作為華藝國際高級副總裁、藝術總監(jiān)，王野夫2019年帶領現(xiàn)當代藝術部的團隊，在香港進行了創(chuàng)新項目“未來+”的首拍，以1770萬港元成交藝術家沈勤未來三年的作品，無論是形式還是價格，均勾起了藝術界全部的好奇心，成為拍賣行業(yè)“最具想象力的市場創(chuàng)新之舉”。2020年，華藝國際在粵港聯(lián)動基礎上再啟新征程，精心布局的北京首季拍賣會將于10月13日至16日在北京國際飯店舉行，被視為2.0版本的“未來+”——“華藝國際x當代唐人：未來+ 陳丹青、秦琦、趙趙專場”將在15日晚舉槌，延續(xù)其創(chuàng)新內(nèi)核和生長性，持續(xù)開創(chuàng)藝術品交易新模式。

文章開始前，需要先解讀下由華藝國際首創(chuàng)的“未來+”拍賣。

把時間推回到2019年5月26日，“未來+：沈勤2019-2022作品預拍專場”在香港舉槌。這是一場沒有作品的拍賣，除了以文字、畫冊、視頻等多種媒介來全面呈現(xiàn)藝術家沈勤的創(chuàng)作面貌，并通過華藝國際工作人員深入了解藝術家過往的創(chuàng)作狀態(tài)后，競買人通過想象去競拍未來的創(chuàng)作。不同于藝術品拍賣中常見的英國式拍賣，此次現(xiàn)場采用速勝式拍賣法，最先出價到達保留價的競買人即為買受人?，F(xiàn)場以900萬港元起拍，買家出價達到了保留價1500萬港元時，拍賣師落槌宣布競投結(jié)束。此拍賣方式是華藝國際“未來+”項目團隊與兩位資深拍賣師經(jīng)過深入而嚴謹?shù)奶接懞蟠_定的，王野夫表示，這是旨在找出“對藝術本質(zhì)認知一致的藝術家、對藝術品收藏認知一致的收藏家”。

2019華藝國際（香港）春拍 “未來+：沈勤2019-2022作品預拍專場”拍賣現(xiàn)場

2019華藝國際（香港）春拍 “未來+：沈勤2019-2022作品預拍專場”預展現(xiàn)場

現(xiàn)在，可以比較便捷地找出2019香港的1.0版“未來+”和2020年北京的2.0版“未來+”的異同。

王野夫多次強調(diào)，“未來+”的核心是面向未來，以二級市場的方式實現(xiàn)藝術界一直強調(diào)的“一起成長”。從1.0到2.0的相同，包括：藝術家未來三年作品的優(yōu)先購藏權、確保藝術家的創(chuàng)作形式和內(nèi)容不受干預、拍賣行保障買家優(yōu)先選擇藝術家核心創(chuàng)作的權益；從1.0到2.0的不同，包括：每位藝術家有1至2件/組現(xiàn)有作品上拍、恢復英國式拍賣（價高者得）、合作方由藝術家變?yōu)楫嬂取敶迫怂囆g中心。

“華藝國際×當代唐人藝術中心：未來+ 陳丹青、秦琦、趙趙專場”沙龍現(xiàn)場

這些變與不變，始終圍繞著王野夫為“未來+”設定的核心之中?！拔磥?”的創(chuàng)新之一就是重構，重構藝術家、畫廊、拍賣行、藏家合作新模式。

自20世紀90年代中國出現(xiàn)藝術品拍賣，直至形成一級市場、二級市場，供需關系始終隨著時代而變，交易模式也在不斷創(chuàng)新和迭代。華藝國際于1994年成立于廣州，作為中國最早期藝術品拍賣行中的一員，深耕華南地區(qū)藝術市場。2020 年成立北京公司，成為北京拍賣行既年輕又資深的強勢力量。秉承著開拓思維和前瞻視野的企業(yè)精神，2.0版“未來+”在北京首拍期間亮相，標志著華藝國際在創(chuàng)新藝術品市場交易模式的道路上邁出重要一步。

9月25日，華藝國際在北京空間舉辦的“未來+”創(chuàng)新專場沙龍上，當代唐人藝術中心創(chuàng)始人鄭林表示：“我非常贊同王野夫打通一、二級市場的想法，所以第一時間決定合作。藝術家現(xiàn)有的表現(xiàn)決定了其未來的可能性，我相信有眼光、有判斷力，特別是了解當代藝術學術價值和市場體系的藏家加入‘未來+’，是有戰(zhàn)略眼光的選擇。”

“華藝國際×當代唐人藝術中心：未來+ 陳丹青、秦琦、趙趙專場”沙龍現(xiàn)場（左起：鄭林、王野夫、謝曉冬）

“未來+”特展現(xiàn)場有著三個大大的問號，代表著對未來的期盼?！芭c藝術家一起成長”，這句聽了十多年的話，最終在“未來+”中得到了制度上的保障，由此建立了一種新型的商業(yè)關系——零級市場（藝術家）、一級市場（畫廊）、二級市場（拍賣行）、最終持有者（藏家），其中的環(huán)環(huán)相扣以及信譽保障，形成可以“共同成長”的藝術價值互動，一種新秩序。

沙龍現(xiàn)場三個大問號預示著三位藝術家未來的作品

王野夫強調(diào)：“‘未來+’意味著兩個‘未來’，即藝術機構和藝術家的未來。這項核心業(yè)務一定會幫助華藝國際在藝術品拍賣市場之中，發(fā)展出獨有的優(yōu)勢領域，與畫廊、藝術家和藏家達成多方共贏的局面?！?/p>

藝術客×王野夫

王野夫，華藝國際高級副總裁、藝術總監(jiān)

藝術客：首場“未來+”專拍已結(jié)束一年，現(xiàn)在的后續(xù)進展如何？

王野夫：2019年專場標的為藝術家沈勤創(chuàng)作于2019年至2022年、不限件數(shù)、合共不少于300平尺的水墨作品，目前已經(jīng)完成第一部分作品的交割。我們會定期向藏家提供協(xié)議代理范圍內(nèi)最新的可售作品清單，確保藝術家的創(chuàng)作形式和內(nèi)容不受干預的同時，也會保障買家優(yōu)先選擇藝術家核心創(chuàng)作的權益。同時，為了保證藝術家和藏家的權益，我們也在持續(xù)協(xié)助和對接沈勤的展覽事宜，在藝術價值和收藏權益上讓雙方都得到保障。

2019華藝國際（香港）春拍預展現(xiàn)場，王野夫為嘉賓講解”未來+“項目。

藝術客：什么樣的機緣會出現(xiàn)“未來+”這個創(chuàng)新項目？

王野夫：對“未來+”拍賣的想法最早從2018年末就開始了，這是我?guī)ьI著華藝國際拍賣現(xiàn)當代藝術部年輕的團隊創(chuàng)造和實現(xiàn)的。我屬下的年輕成員，李穎琪、黃璇、黃曼宜等都為這個項目付出極大努力，代表了我領導的團隊在中國拍賣行業(yè)里面一個很大膽、積極、正能量的嘗試——因為它讓我們在這個充滿不確定性的時代，仍然保持對未來的憧憬，只有相信藝術市場能向更健康的路徑發(fā)展，我們才更值得繼續(xù)在這個行業(yè)耕耘。今年，我們進軍北京，與當代唐人藝術中心強強聯(lián)手，并得到更多藝術家的支持，進一步完善和優(yōu)化了“未來+”拍賣的模型，使得買家更有信心。

藝術客：此次為什么會改變模式，選擇與畫廊合作？

王野夫：“未來+”的初衷在于，為藝術家創(chuàng)造專心創(chuàng)作的機會，而畫廊與拍賣行聯(lián)手為其尋找專業(yè)的藏家。2019年香港首次預拍專場大獲成功，此次升級為核心業(yè)務之后，更是不乏藝術家拋來合作的橄欖枝。但我認為，賦予“未來+”更多影響力、權威性和學術性一定要跟頂級的畫廊合作。當一、二級市場達成共識，才能幫助“未來+”成長為真正引領市場的超級平臺。

藝術客：“未來+”旨在為藏家提供最具增長潛力的藝術品，攜手頂尖畫廊優(yōu)選藍籌股。如何判斷“最具增長潛力”和“藍籌股”？

王野夫：我們來到北京第一時間就找到了唐人，因為唐人是中國乃至亞洲地區(qū)藝術品一級市場（畫廊）直接經(jīng)營、代理藝術家最有影響力的畫廊之一。拍賣公司做的是二級市場，我們必須把這個項目做得更完善。也就是說一級市場推舉他們認為的藝術家，我們作為二級市場的團隊來和一級市場的團隊共同去商討我們所選擇的藝術家的未來，達成共識，所以說今年在北京首季拍賣推出了唐人代理的藝術家陳丹青、秦琦和趙趙。

陳丹青作品三件一組

藝術客：為什么此次會選擇這三位藝術家？

王野夫：陳丹青、秦琦和趙趙三位藝術家分別出生于20世紀50年代至80年代，代表著中國當代藝術成長的不同階段及創(chuàng)作面貌。三位藝術家在中國及世界各地舉辦過重要個展，盡管年齡各不相同，但都處于藝術創(chuàng)作的旺盛期，無論學術價值還是市場潛力，都是頗具代表性的藍籌股。

陳丹青作為80年代初“生活流”代表畫家，曾創(chuàng)作出影響廣泛的《西藏組畫》，近年聚焦肖像寫生，是一二級市場上千萬級的頭部藝術家；秦琦是70一代繪畫的代表性藝術家，始終堅持繪畫的寓言性探索，形成了成熟的語言體系與獨特的創(chuàng)作風格，其作品在拍場上數(shù)次創(chuàng)下百萬元紀錄；趙趙是中國極富創(chuàng)造力的新銳藝術家，創(chuàng)作橫跨繪畫、裝置及觀念藝術，2019年榮獲AAC藝術中國年度藝術家大獎，是藝術市場極富潛力的新興力量。

秦琦《大白鵝》 布面油畫 170×220cm 2013

秦琦《紅土》 布面油畫 100×120cm 2015-2020

藝術客：在“未來+”中，如何判斷藝術家的核心創(chuàng)作？

王野夫：實際上是由三方判斷的：藝術家、畫廊和我們團隊，三方來共同推舉藝術家的核心作品。這種方式我覺得就是一個非常負責任的態(tài)度。最終交易時，藝術家是不參與到里面的，我覺得藝術家的尊嚴就是不要去參與這個過程，要去做自己的藝術。畫廊和拍賣公司會把工作做細，用專業(yè)的方式為藏家提供專業(yè)服務。

藝術客：“未來+”似乎是開啟了一種新型的代理機制，將一級市場和二級市場變?yōu)橐粋€整體，為藝術家和藏家服務。這里面畫廊和拍賣行之間如何保證各自的角色認知的？

王野夫：我和鄭林一開始探討的問題便是，作為一級市場和二級市場必須遵守每個級別機構的底線。實際上我們跟唐人有嚴格的合約，我們絕對不越級，我們的服務，我們追求的對藝術家的服務和對客戶的服務是一致的，有各自的責任和角色。只有嚴格遵循這些問題才能建立中國藝術品的職業(yè)角色和職業(yè)的秩序。也就是說，藝術家有藝術家的職業(yè)，你所具備的那個角色，你必須要堅信，你不堅信你沒有路走的?！耙?guī)矩”是這個項目的核心。

藝術客：即便是推薦現(xiàn)有的作品都有一定難度，如何推薦未來的作品呢？

王野夫：我們推“未來+”的藝術家，我要求團隊介紹這些藝術家的時候不要再提太多這件作品怎么樣，而是要去引導藏家進入到這個項目語境中的核心——你去觀察陳丹青在央美讀研究生的《西藏組畫》，再到他今天畫的畫；你去觀察趙趙的《星空》，再到今天。我們是讓你去從作品中感知，和我們共同來認知他的未來，而不是哪一幅作品。

過去更局限在拍哪一幅作品上，我有時候也會在想，再過50年陳丹青哪幅作品的價值更大？參與到對藝術的認知、藝術家的認知，這是一個相當專業(yè)的過程，我們的團隊和藏家一起進行關于未來的討論，這不僅僅是買一件作品，而是建立了一個系統(tǒng)，這個最重要。

趙趙《笑傲的女孩》 布面油畫 60×50cm 2019

趙趙《星空》 布面油畫 200×160cm 2019

藝術客：是否可以透露下三位藝術家的作品參考價格標準？

王野夫：任何感興趣的買家都可以向我們咨詢作品詳細的參考價格標準。這是我們與唐人詳細制定的方案，也得到藝術家認可，與他們現(xiàn)在的市場價格保持一致。同時，未來藝術品有魅力的地方正是它無法完全標準化，它是個“人化”的東西。所以這一部分，我們會與信任這個新模式的買家深入溝通，而不是以一種量產(chǎn)化商品的價格標準去衡量藝術品。

藝術客：去年選擇在香港進行“未來+”的首拍，對于這個創(chuàng)新項目，招商難度大不大？2020年招商進展如何？

王野夫：香港在我以往的認知中是一個制造標準的地方，香港更為開放，大家還是很支持的，最終是內(nèi)地買家競得?！拔磥?”有兩個特別關鍵的詞：不炒作、選擇好的收藏家，這是對拍賣行連接起來的買賣雙方權益的保障。目前北京這場已經(jīng)有五六個買家有意向了。

藝術客：“未來+”對于您個人的藝術理想來說，意味著什么？

王野夫：我們太多人不相信未來，我們幾十年來無論各個年齡段的人都不太相信未來，而藝術品行業(yè)就是要相信未來的！我看到太多藝術家將時間花在營銷作品上，而不是創(chuàng)作作品上。

我深信華藝國際“未來+”將成為市場當中拍賣藝術家未來作品的一個典范。在我心中，“未來+”可以說是對得起行業(yè)、對得起公司、對得起個人累積多年以來的專業(yè)藝術拍賣業(yè)務人、藝術總監(jiān)的職業(yè)角色。

我非常用心地做了這件事情，我們要選擇有藝術態(tài)度的藝術家，我們聯(lián)合市場中的各自的角色去共同向收藏家推薦有未來的藝術家的作品。

撰文/顧博

圖片/華藝國際拍賣