犀牛娛樂原創(chuàng)

文｜冷罐頭 編輯｜樸芳

音樂類綜藝，一直是綜藝場(chǎng)上的“大戶人家”。

從好聲音、歌手系列，到如今的新說唱、樂夏等，每一年匯聚著全民輿論點(diǎn)的S級(jí)大熱綜藝中，都定然有音綜的一席之地。

今年雖然有些啞火，長跑九年的《中國好聲音》陷入綜N代的困境中，有些回天乏術(shù)；回鍋肉“包圍”《中國新說唱》，令節(jié)目開始變質(zhì)；剛收官的第二季《樂隊(duì)的夏天》口碑嚴(yán)重下滑……但好在“以量取勝”，入夏至今幾乎沒有空窗期，在樂夏落幕的第二天，《我們的歌》第二季就正式上線了。

說起這兩檔音綜，其實(shí)具有部分相近的基因。

除在眾多選秀類音綜中，上演“情懷殺”之外，還同樣是音綜界中講“脫口秀”的佼佼者。前者憑借著五條人的三進(jìn)三出，拉滿了全季的熱度。后者以李健和譚詠麟金句頻出的舞臺(tái)表現(xiàn)，博得了大量的路人好感度。

豆瓣好評(píng)2/3，李健和譚詠麟占一半。

不得不承認(rèn)，除專業(yè)能力以外，“能說會(huì)道、講話好笑”也成為了歌手們打開市場(chǎng)的一門手藝。

看起來，零條件限制的脫口秀，正在迅速滲透進(jìn)音綜中，且不乏肩負(fù)著“曲線救國”的使命。

快餐時(shí)代的破圈利器

李健和譚詠麟在《我們的歌》中第一次見面，是在健身館里面。

兩位藝術(shù)家“一只是東北虎，一只是華南虎”的開場(chǎng)白，有著濃濃的中二氣息，滿臉嚴(yán)肅講段子的反差感，成功觸發(fā)了許多觀眾的笑點(diǎn)。

如果說這一段還有臺(tái)詞的痕跡在，那么正片開始后，二人在舞臺(tái)上下的持續(xù)“輸出”，都有著渾然天成的自然幽默感。一曲《一生所愛》過后，李健在對(duì)譚詠麟吐露真情時(shí)的那句“他們都說我比譚詠麟還像譚詠麟”，直接將節(jié)目氛圍拉向了最高潮。

“譚校長和李健的這段脫口秀就已經(jīng)五星了”

“譚校長和李健哥，夢(mèng)幻聯(lián)動(dòng)，愛了”

“相比大家唱歌，我更想看李健追星譚詠麟啷個(gè)回事”

豆瓣、微博等相關(guān)評(píng)論區(qū)中，音綜節(jié)目“脫口秀新體驗(yàn)”所帶來的優(yōu)勢(shì)，清晰可見。節(jié)目中新生代歌手水平參差不齊、與上季節(jié)目相比明顯遜色、以及猜人環(huán)節(jié)略顯尷尬的斧鑿痕跡等，都在嘉賓“脫口秀級(jí)別”表現(xiàn)的沖擊下，被淡化了。

從某種意義上來講，脫口秀似乎成為了音綜的一塊“遮羞布”。

這在“五條人的夏天”中，表現(xiàn)得更為明顯。盡管沒能拔得頭籌成為hot 1，但在復(fù)活榜上，五條人從始至終都一騎絕塵，在相當(dāng)程度上印證了其商業(yè)價(jià)值。

隨時(shí)隨地都能來一段頂級(jí)脫口秀表演的五條人，除撐起了節(jié)目熱度外，對(duì)自身的商業(yè)價(jià)值也實(shí)現(xiàn)了跳躍式提升。

商業(yè)代言從拉面到某品牌電腦；官方扣戳的周邊販賣店鋪“五條人士多店”開張大吉，單個(gè)周邊月銷量輕松過千；金句“你會(huì)找到更好的工作”惹得某招聘軟件拋來橄欖枝。

無法否認(rèn)，快餐文化橫行的時(shí)代，隨時(shí)來上一段脫口秀所帶來的喜劇感，成為了破圈利器。

“變現(xiàn)”有趣

撕碎“喜感”的時(shí)空桎梏

在這個(gè)年代，有趣的靈魂是可以變現(xiàn)的。

受眾的零門檻，使“有趣”這種特質(zhì)，可以促使其在快速發(fā)酵中提升國民度。與此同時(shí)，大眾對(duì)于有趣的靈魂，包容度都較高，這從林更新、沈騰等人的緋聞評(píng)論區(qū)中，就可見一二。

幽默成為了硬通貨，作用在節(jié)目中，也同樣如此。

但要提起“說話”成為一門被大眾普遍認(rèn)可、且能創(chuàng)造商業(yè)價(jià)值的藝術(shù)，就繞不開脫口秀。

2012年，《今晚80后》《金星撞火星》等脫口秀節(jié)目“扎堆”出現(xiàn)。但在彼時(shí)，網(wǎng)絡(luò)輿論場(chǎng)所尚未大規(guī)模成型，大眾對(duì)于脫口秀的認(rèn)知也存在偏差，活躍在電視機(jī)中的金星等人，常常被年紀(jì)稍長的老一輩人指為油嘴滑舌、妖魔鬼怪。

脫口秀這一形式真正被主流價(jià)值觀所接納，是在2014年，《奇葩說》的出現(xiàn)。此后，《奇葩說》《吐槽大會(huì)》《脫口秀大會(huì)》等大熱綜N代接連上演，在為脫口秀演員開辟出一條康莊大道以外，也在很大程度上提升了脫口秀在中國的影響力。

在這樣的情況下，大眾對(duì)于喜劇形式有了更豐富的認(rèn)識(shí)，為“說話好聽”的節(jié)目，奠定了更廣闊的市場(chǎng)。

具有喜劇天分的藝人，不單單只是搞笑綜藝中搶手的坐上賓，在一些門檻較高的專業(yè)類節(jié)目中，也成為了拉滿節(jié)目效果、修繕受眾看片舒適度的“秘密武器”。

網(wǎng)絡(luò)時(shí)代特有的發(fā)酵傳播速度、Z世代主導(dǎo)話語權(quán)后市場(chǎng)風(fēng)向的更迭、快餐文化對(duì)脫口秀的天然利好優(yōu)勢(shì)……合力打破了桎梏，使脫口秀不再局限于某種節(jié)目類型，也可以成為個(gè)人能力的體現(xiàn)。

直白來講，人類對(duì)于“喜感”的熱愛從未匱乏過。

脫口秀在本土的快速生長、以及在本土化過程中意義的變更，完全打破了喜劇、小品、相聲等藝術(shù)形式所必須的時(shí)空條件，而是滲透進(jìn)了各種形式的載體之中。

眾口難調(diào)，質(zhì)疑不斷

脫口秀曲線救“音綜”，是一個(gè)真命題。

但常言道“是藥三分毒”，在為音綜節(jié)目熱度帶來很大程度上改觀的同時(shí)，副作用也足夠猛烈。

一方面，在于魚與熊掌不可得兼。

綜藝節(jié)目的體量，是在固定范圍內(nèi)的。一期節(jié)目分為上下兩集，每集控制在兩小時(shí)到三小時(shí)之間，基本就是常見綜藝中，時(shí)長的最大值。

時(shí)間緊，任務(wù)重。呈現(xiàn)出何種節(jié)目效果，這就涉及到了取與舍的問題。嘉賓脫口秀式的聊天、調(diào)侃，固然會(huì)豐滿節(jié)目的喜感，成為節(jié)目的閃光點(diǎn)，吸引部分與這種特質(zhì)相契合的觀眾。但與此同時(shí)，就必然犧牲節(jié)目中對(duì)于專業(yè)領(lǐng)域的探討。

剛播出首期的《我們的歌》第二季，正面臨著這樣的質(zhì)疑。

評(píng)論區(qū)下，在對(duì)李健和譚詠麟的一片驚喜聲中，同樣也夾裹著不少失望的聲音，如“太尷尬了，一個(gè)多小時(shí)的節(jié)目，45分鐘都在尬聊，各種老套路太無聊了，能不能取消這么多濫竽充數(shù)的唱歌節(jié)目。”

看，笑點(diǎn)也是個(gè)眾口難調(diào)的東西。

觀眾對(duì)于《脫口秀大會(huì)》第三季中，李雪琴到底好不好笑，王勉拿冠軍配不配的探討持續(xù)不斷。專攻脫口秀的節(jié)目尚且如此，其他節(jié)目的處境可想而知。

另一方面，在于仰仗“脫口秀紅利”后，此起彼伏的質(zhì)疑聲。

這一點(diǎn)在《樂隊(duì)的夏天》第二季中，體現(xiàn)的尤為突出。五條人火了，獨(dú)有的思想和美學(xué)體系，被滾圈內(nèi)外的人都奉為真正的搖滾精神，路人緣極佳。

但節(jié)目本身，卻屢受創(chuàng)傷。

“完全丟失了第一季的真誠，離開了五條人什么都不是”

“點(diǎn)評(píng)和煽情環(huán)節(jié)越來越偏離主題了，功利性太重”

“好無趣，我們是來看音樂和現(xiàn)場(chǎng)的，那些十八線樂隊(duì)背后的故事，真的不感興趣”

節(jié)目突然迸發(fā)出巨大的閃光點(diǎn)，勢(shì)必會(huì)吸引了大量受眾前來圍觀，被放在臺(tái)面上反復(fù)推敲，是無法避免的事情。要么在專業(yè)領(lǐng)域做到極致，將固有受眾轉(zhuǎn)化為忠實(shí)擁躉。要么兼顧好專業(yè)性和娛樂性，將原有受眾與路人兼得。

顯然，后者是占據(jù)絕對(duì)優(yōu)勢(shì)的選項(xiàng)。但稍有不慎，便會(huì)落得雞飛蛋打的下場(chǎng)。

脫口秀或許能暫時(shí)緩解音綜所面臨的啞火處境，但治標(biāo)不治本，反噬是隨時(shí)可能發(fā)生的事情。

想要真正挺直腰桿，音綜還得靠自己。