提起浮世繪，你的第一印象是什么？

是露骨但卻不失美感的春宮畫？

還是生動(dòng)、細(xì)致入微的美人畫？

喜多川歌麿-《姿見七人化妝》

亦或是清新自然的風(fēng)景畫？

歌川廣重-目黑千代池

這些都只是我們了解到的浮世繪的冰山一角。作為日本的一種獨(dú)特的民族藝術(shù)，浮世繪包含著很多不同的類別。今天，知美君就帶大家看一看平時(shí)比較少見的，詼諧而又充滿創(chuàng)意的浮世繪——游繪。

“游繪”這個(gè)詞在字典中查不到，是一個(gè)美術(shù)史上也不存在的新詞。但它所指代的那些作品，卻早已有之。

游繪包含著“精神的游戲”，是從游戲精神中誕生出來的一種追求設(shè)計(jì)樂趣、充滿智慧的造型表現(xiàn)。

根據(jù)不同的表現(xiàn)形式，游繪可以分為“上下繪”“折紙繪”“影繪”“文字繪”等多種不同的種類。

-上下繪-

上下繪是指在紙上畫上一張人臉，將其上下顛倒來看又是另一張人臉的畫。又被稱為“顛倒繪”。很久以前在中國(guó)被稱為圓轉(zhuǎn)圖。

兩面相

 布袋 朝比奈

 鐘馗 張飛

原圖

大開本，一勇齋國(guó)芳

弘化四年至嘉永五年（1847—1852年），井筒屋版

這幅是一勇齋國(guó)芳（歌川國(guó)芳）所作的上下繪，他故意將人物額頭上的皺紋、鼻孔和眉間的皺紋、頭發(fā)和胡須等畫得不易分清，從而能夠達(dá)到正反都能成為一張臉的效果。

顛倒后

原圖中的第一位人物（布袋）顛倒過來便成為朝比奈（曲亭馬琴的劇本《朝比 奈巡島記》中的主人公），第二位人物（鐘馗）顛倒過來便成為張飛（《三國(guó)志》中的英雄）。

兩面相 

達(dá)摩 外道

采木賊花的老人 伊久

原圖

大開本，一勇齋國(guó)芳

弘化四年至嘉永五年（1847—1852年），井筒屋版

顛倒后

原圖中第一位人物描繪的是達(dá)摩，將他顛倒過來便成為了外道（邪惡之人），第二位人物描繪的是能劇中采木賊花的老人，將他顛倒過來后便成為助六（歌舞伎劇目《助六由緣江戶櫻》中的主人公）的情敵伊久。

-折紙繪-

折紙繪是類似玩具繪的一種游繪，通過折疊紙，使畫面的一部分隱藏或重疊而使之發(fā)生變化。

黑墨彩筆繪，作者不詳

享保年間（1716—1736年），出版者不詳（煙與鹽的博物館收藏）

上圖是將一張長(zhǎng)30厘米×寬21.5厘米的紙縱橫各折疊兩次，再?gòu)膬蓚?cè)向中央折疊，通過這個(gè)方式進(jìn)行娛樂的作品。

在折疊的過程中，使畫的內(nèi)容產(chǎn)生各種變化。也可以通過改變折疊順序來改變畫的內(nèi)容。畫中人物可以變成美人、狐貍、青年，或站或坐，手中拿的物品可以變成信、扇子、花束，身前擺放的物品也可以從煙盆變?yōu)橄闩瑁踔吝B腰帶的帶結(jié)也會(huì)改變，共有十一種變化。

折紙繪原是作為兒童的游戲玩具而制作的。在幕府末期及明治時(shí)代，折紙繪十分盛行，構(gòu)成變得越來越復(fù)雜，出現(xiàn)了有二三十種變化的作品。但當(dāng)時(shí)的折紙繪一般玩過幾次后就會(huì)被扔掉，因此能夠遺留至今的作品非常少。

投扇興，中彩人物畫

大開本，梅蝶樓二代國(guó)貞，萬延元年（1860年），金鱗堂尾張屋清七版

這是一幅畫成投扇興所用的扇子的形狀的折紙繪。確認(rèn)好折疊的位置將其折疊起來后，演員河原崎權(quán)十郎的發(fā)型及臉的上半部就會(huì)發(fā)生變化。從上至下分別為“妖士俠盜”“兒雷也”“曾我兄弟五郎”“《田舍源氏》中的足立光氏（光義）”“黑手組牛若傳次”。

這幅畫是“換假發(fā)”的變形作品。另外，投扇興是在臺(tái)上立一靶子（圖中右下方的物品），坐在1米遠(yuǎn)左右的地方向其投扇子打落靶子，或以扇子的開合程度來判斷勝負(fù)的游戲。

-影繪-

影繪是將人的手或身體的影子映到紙拉門、墻上，從而形成各種形狀的圖案。另外還有以走馬燈投影的作品。因?yàn)槭怯白樱跃呛谏妮喞?。從孩子的游戲到大人的余興節(jié)目，有各式各樣的影繪作品。

盤根古松/梅枝黃鶯

中開本雙聯(lián)頁，一立齋廣重

天保十一年至十三年（1840—1842年），蔦屋吉藏版（東京國(guó)立博物館收藏）

這是歌川廣重（即一立齋廣重）的一幅在酒席間表演余興節(jié)目的樣本圖，在廣重的作品中也很少見到。畫題除“影繪”外，還寫作“陰干”。

圖中左上角的陰影像一顆盤根古松，右下角的陰影像一只黃鶯駐留在梅枝上。

火爐和茶壺/燙酒壺

中開本雙聯(lián)頁，一立齋廣重

天保十一年至十三年（1840—1842年），蔦屋吉藏版（神奈川縣立博物館收藏）

這幅也是歌川廣重的作品，左上角陰影像一只茶壺放在火爐上，右下角的陰影像一只燙酒壺。

獵人與貍/金魚與紅鯉魚

獵人與貍

金魚與紅鯉魚

大開本雙聯(lián)頁，一勇齋國(guó)芳 

弘化四年至嘉永五年（1847—1852年），上總屋巖藏版

上圖是擅長(zhǎng)創(chuàng)作滑稽畫的國(guó)芳所特有的幽默畫風(fēng)。獵人的獵槍和頭巾掉落在下面，形成紅鯉魚的輪廓。

龍蝦與赤貝/釣魚

大開本雙聯(lián)頁，一勇齋國(guó)芳

弘化四年至嘉永五年（1847 —1852年），上總屋巖藏版

乍一看是“龍蝦和赤貝”的影子，實(shí)際上是一個(gè)拿著兩根魚竿坐在蘆葦中釣魚的漁夫。

各種新版影繪

大開本，惺惺狂齋（河鍋曉齋）

慶應(yīng)三年（1867年），大黑屋金之助版（河鍋曉齋紀(jì)念美術(shù)館收藏）

河鍋曉齋專門鉆研浮世繪和狩野派繪畫，是活躍于幕府末期至明治年間的奇才。

本畫便是他十分擅長(zhǎng)的詼諧畫。他獨(dú)特的構(gòu)思及幽默感在當(dāng)時(shí)十分受歡迎。

畫中描繪的是映射在走馬燈上的造型。畫中的天狗們伴隨著三味線及鑼鼓的節(jié)奏瘋狂起舞，這是曉齋獨(dú)特的古怪畫風(fēng)。

-文字繪-

文字繪是巧妙地將文字融進(jìn)畫中人物衣服等線條中的作品。據(jù)說這種畫最初源于日本平安時(shí)代的將和歌描繪成蘆葦或流水模樣的葦手繪。文字繪也被編入富有游戲之趣的繪歷中。

六歌仙-小野小町

大開本，葛飾北齋 

文化中期（1809—1813年），江崎屋吉兵衛(wèi)版（里克美術(shù)館收藏）

以《富岳三十六景》聞名世界的北齋在其九十年的生涯之中積極地嘗試了各種類型的繪畫。

這一文字繪《六歌仙》是由紀(jì)貫之評(píng)選的日本平安時(shí)代的六位和歌名人“小野小町”“在原業(yè)平”“大伴黑主”“文屋康秀”“僧正遍昭”“喜撰法師”的肖像畫作品系列。每個(gè)歌仙的名字均寫在畫中人物衣紋的線條之中，以北齋獨(dú)特的素描風(fēng)格，完美地形成了文字繪。

每幅畫的上部分別寫有該歌人的代表和歌，形成十分典雅的歌仙畫。

上圖將“小野小町”所對(duì)應(yīng)的幾個(gè)日文文字分別畫在左手衣袖、袖筒、裙擺、右肩及屏帳上，形成了人物服飾的輪廓。

六歌仙-在原業(yè)平

大開本，葛飾北齋 

文化中期（1809—1813年），江崎屋吉兵衛(wèi)版（里克美術(shù)館收藏）

圖中人物衣服上繪有“在原業(yè)平”所對(duì)應(yīng)的文字。分別畫在人物正面、左側(cè)的衣袖、右側(cè)的腿及右側(cè)的衣袖上。背后的衣擺也由文字描繪而成。

-釘繪-

釘繪意指以釘子代替畫筆劃出來的畫。國(guó)芳采用這一方法來描繪戲劇演員，獲得了極大的好評(píng)。

荷寶藏壁無益畫

大開本五頁裝訂，一勇齋國(guó)芳

嘉永初期（1848—1850年），伊場(chǎng)屋仙三郎版

標(biāo)題中的“荷寶藏”與“土墻倉(cāng)庫(kù)肖像畫”諧音，本畫是模仿用釘子將戲劇演員的肖像畫刻在土墻倉(cāng)庫(kù)的白色墻壁上的形式所作。

當(dāng)時(shí)日本的政府當(dāng)局對(duì)戲劇演員的肖像畫制作管理十分嚴(yán)格。于是，畫家將浮世繪的筆法改為如現(xiàn)代的漫畫形式，這是逃過政府監(jiān)視的一個(gè)手法。本作品可稱之為國(guó)芳詼諧畫中的杰作。結(jié)合演員及狂言的上演時(shí)期，可以推測(cè)為嘉永初期的作品。

-《江戶時(shí)代的趣味畫集》-

[日] 稻垣進(jìn)一 編著

[日] 福田繁雄 主編

2020年2月

有書至美-華中科技大學(xué)出版社

日本的江戶時(shí)代是一個(gè)市民文化蓬勃發(fā)展的時(shí)代。由于閉關(guān)鎖國(guó)的封建制度，當(dāng)時(shí)的日本持續(xù)了近三百年的社會(huì)穩(wěn)定，為市民文化的發(fā)展提供了條件。市民們精力充沛，不斷創(chuàng)造出形形色色的文化形式，形成了以浮世繪為首的、極具特色的江戶文化繁榮盛景。

本書從平面、立體、線條、語言等幾個(gè)方面，逐一介紹日本的趣味畫作（游繪）。作品中表現(xiàn)出的那種市民文化的精髓可以說來自浮世繪藝術(shù)，特別是充溢著詼諧精神、與眾不同的造型表現(xiàn)，以及凝聚著畫家匠心的藝術(shù)性的創(chuàng)新等皆源于此。本書首次公開了很多作品，每一件作品都蘊(yùn)藏著隨處可見的、超越時(shí)間與空間的幽默與智慧，是一本真正值得必看的書。