第六屆西岸藝術(shù)與設(shè)計博覽會（簡稱“西岸博覽會”）今天在上海正式拉開帷幕。本屆博覽會上，亞洲、歐洲、北美洲和大洋洲的109家畫廊帶來800多位藝術(shù)家的3000多件藝術(shù)作品。在裝置、影像不斷隨技術(shù)發(fā)展的今天，繪畫面臨怎樣的市場？

如今，世界各地的藝術(shù)博覽會頻開，全球范圍內(nèi)的藝博會數(shù)量已經(jīng)從2000年的不到60個上升到了將近300個，隨之而來的是“博覽會疲勞”。對此，畫廊如何應(yīng)對？澎湃新聞采訪了幾家畫廊，聽他們分享各自的觀點。

和去年一樣，本屆西岸博覽會繼續(xù)在西岸藝術(shù)中心A館與N館舉行，97家國際畫廊匯聚畫廊單元，通過繪畫、雕塑、裝置、攝影、影像、表演藝術(shù)等形式，展現(xiàn)20世紀以來現(xiàn)當代藝術(shù)發(fā)展的最新風貌。一批國內(nèi)外知名畫廊繼續(xù)參展，而去年首次參展的多家畫廊也紛紛回歸。除此之外，在今年首次亮相西岸博覽會畫廊單元的28家新畫廊中，還首度迎來了大洋洲的畫廊，試圖進一步展現(xiàn)當代藝術(shù)語言的多樣性和豐富性。

第六屆西岸藝術(shù)與設(shè)計博覽會今日開幕。     本文圖片均由澎湃新聞記者拍攝。

西岸藝博會現(xiàn)場

在今年的xiàn chǎng單元，藝術(shù)家們運用繪畫、雕塑、裝置等多種方式，用藝術(shù)介入城市空間。澎湃新聞在現(xiàn)場看到，楊福東、劉月及德國雙人藝術(shù)家組合Quintessenz等國內(nèi)外藝術(shù)家根據(jù)場館的空間特色打造了特定場域作品，英國雕塑家理查德·迪肯（Richard Deacon）的裝置作品也分別在場館內(nèi)外呈現(xiàn)不同的空間對話。

xiàn chǎng單元楊福東作品

三大個展聚焦繪畫

西岸藝博會首日，上午11點，展廳里尚未迎來大批觀眾，不少畫廊正在進行最后的準備，在人流、問詢、交易涌入這里以前，藝術(shù)品安靜地陳列在空間里，似乎與美術(shù)館無異。

在今年的西岸藝博會上，三家國際畫廊帶來了藝術(shù)家個展。貝浩登（Perrotin）呈現(xiàn)瑞典藝術(shù)家延斯·梵歌（Jens F?nge）的作品，這位生于1965年的藝術(shù)家從直覺出發(fā)創(chuàng)作繪畫，其作品具有拼貼與夢境般的特色。在此次西岸藝博會的展示空間中，貝浩登以三角形拼接的墻紙作為背景，暗示出夢境式的不安感與側(cè)視的方向，仿佛觀眾正在窺探并進入他人的夢境。延斯·梵歌本人出現(xiàn)在藝博會現(xiàn)場，他告訴澎湃新聞，自己的作品雖然描繪著私人感受，卻與他人相通?！霸诋嬅娴牧鲃有院筒淮_定性中，我期待觀眾創(chuàng)造自己的故事，”他說道，“在某種程度上，你或許認為藝博會是‘膚淺而短暫’的，但是我喜歡看人來人往，喜歡這種分享，即使你要吸取的東西太多。”

貝浩登

畫廊參展作品

豪瑟沃斯（Hauser Wirth）展示了奧地利藝術(shù)家瑪利亞·拉斯尼格（Maria Lassnig）從1987年至2009年創(chuàng)作的多件作品，以紀念這位已故女性藝術(shù)家的百年誕辰。今年，荷蘭阿姆斯特丹市立博物館也為其舉辦回顧展。拉斯尼格的繪畫以“身體意識”作為特色，試圖用平面的油畫去展現(xiàn)身體的移動和感覺。豪瑟沃斯亞洲總監(jiān)郭慊慊在現(xiàn)場告訴澎湃新聞，在藝博會舉辦藝術(shù)家個展一直是豪瑟沃斯的風格，“我們希望以美術(shù)館展覽的形式來向市場介紹一個藝術(shù)家。今年恰逢拉斯尼格100周年誕辰，對于亞洲藏家來說，希望能夠?qū)⑦@位相對陌生的藝術(shù)家介紹給人們。另一方面，女性藝術(shù)家也正在被越來越多的藏家關(guān)注?！?/p>

豪瑟沃斯畫廊參展作品

霍夫肯畫廊（Xavier Hufkens）呈現(xiàn)了美國現(xiàn)代肖像畫家艾麗斯· 尼爾（Alice Neel）的作品，藝術(shù)家以相對傳統(tǒng)的語言描繪了都市人的狀態(tài)。在此次西岸藝博會上，記者注意到各種類型的繪畫的共存，當裝置和影像正在不斷發(fā)展的今天，如何看點繪畫在藝術(shù)市場上的接受度？對此，郭慊慊向澎湃新聞表示，“不能用一種媒介來判斷作品是否流行，而是要看它的內(nèi)容能否和當代人有所互動，是否和今天的世界有關(guān)聯(lián)?！?/p>

霍夫肯畫廊參展作品

相較于上述三家畫廊的個展“策略”，總部位于倫敦的泰勒畫廊和往年一樣帶來了多位代理藝術(shù)家的作品。阿蒙·埃洛揚（Armen Eloyan）和安妮·莫里斯（Annie Morris）的兩幅繪畫在展位入口迎接觀眾，往里走，則能看到去年也出現(xiàn)在藝博會上的亞力克斯·卡茨（Alex Katz）的作品，其安靜的畫面又與面前艾迪·馬丁內(nèi)斯（Eddie Martinez）雕塑中的動態(tài)形成對話。談到如何選擇參展作品，泰勒畫廊的創(chuàng)始人蒂莫西·泰勒（Timothy Taylor）告訴澎湃新聞，他想要展示畫廊和自己的品位，“我?guī)淼倪@些作品反映了我所做的事情和我的喜好，在畫廊，個人品位也在很多時候決定了收藏?！备駛愊矏劾L畫，“我一直都在呈現(xiàn)繪畫，我喜歡那種平面的東西?！敝劣谫I家如何看待繪畫？“繪畫永遠是最容易買下帶回家的作品，你未必能輕松地將影像或雕塑帶回家，”泰勒笑言。

泰勒畫廊參展作品

全球化與當?shù)卣Z境

在與泰勒畫廊一墻之隔的賽迪HQ畫廊展位，澎湃新聞看到了目前正在北京紅磚美術(shù)館舉辦回顧展的英國藝術(shù)家莎拉·盧卡斯（Sarah Lucas）的數(shù)件作品。“我們從創(chuàng)立之初就與盧卡斯建立合作，至今已經(jīng)有二十多年，”賽迪HQ畫廊副總監(jiān)馬特·格倫（Matt Glenn）向澎湃新聞介紹道，另一方面，他們也試圖在藝博會上呈現(xiàn)出更多年輕藝術(shù)家的作品，“其中包括我們最近開始代理的中國藝術(shù)家于吉的作品，以及年輕藝術(shù)家博爾納·薩馬克（Borna Sammak）的作品，想要呈現(xiàn)畫廊項目的廣度和不同代際藝術(shù)家的活力?！?/p>

每一年，賽迪HQ都要參加數(shù)個國際藝博會。對于西岸藝博會，賽迪是否有某些針對當?shù)夭丶业目剂?？“我認為西岸藝博會正在變得越來越國際化，而這里的觀眾清楚地了解我們的項目，我們所做的總是盡力去呈現(xiàn)我們最好的作品?！备駛愓f道。記者在豪瑟沃斯的展位也聽到了有關(guān)西岸藝博會“國際化”的類似回答。泰勒則介紹道，針對中國藏家，他們特別選擇了安東尼·塔皮埃斯（Antoni Tàpies）的作品，30年前，這位西班牙前衛(wèi)畫家在中國美術(shù)館舉辦個展，對于中國當代藝術(shù)帶來重要影響。

波爾坦斯基作品

博而勵展位

如今，世界各地的藝術(shù)博覽會頻開，全球范圍內(nèi)的藝博會數(shù)量已經(jīng)從2000年的不到60個上升到了將近300個，隨之而來的是“博覽會疲勞”。藝術(shù)品經(jīng)銷人伊麗莎白·迪伊（Elizabeth Dee）在一篇文章中寫道，藝博會所面臨的困境可以用“語境崩塌”來概括：在過去，畫廊在為當代藝術(shù)創(chuàng)造語境上扮演重要角色，人們通常在畫廊環(huán)境下接觸并了解某位藝術(shù)家的作品，而現(xiàn)在，大型藝術(shù)展會介紹著一個又一個陌生的名字，卻缺乏藝術(shù)作品原有的語境，這讓收藏家們在發(fā)現(xiàn)并認可藝術(shù)家及作品時遭遇挑戰(zhàn)。

對于這樣的評論，格倫認為，每一家畫廊都需要結(jié)合情況做出自己的決定：是參加越多的藝博會越好，還是選出適合的那幾個?！拔覀兠鞔_自己選擇去哪些展會、展出哪些藝術(shù)家，”格倫告訴澎湃新聞，“展出作品的‘連續(xù)性’很重要，但另一方面，人們又總是期待去發(fā)現(xiàn)新的東西，畫廊需要對此做出平衡?！?/p>

泰勒向澎湃新聞坦言，畫廊和觀眾都會有“博覽會疲勞”，但是在今天，專程去畫廊看展的人越來越少，人們更想?yún)⒓哟笮褪录嚥蔀榱酥匾年P(guān)注點，能夠盡可能廣泛地吸引觀眾?！皩τ诋嬂榷?，他們需要判斷哪些國家和城市最有潛力、那里的觀眾對于藝博會上的作品仍然充滿好奇?！?/p>

溫托普展位

本屆展會將持續(xù)至11月10日。