書展現(xiàn)場的觀眾們

周末的上海書展，《回到唱電臺?返場——茅威濤從藝四十周年特輯》首發(fā)簽售現(xiàn)場，排隊的隊伍演著樓梯從二樓蜿蜒到一樓，僅僅只花了十分鐘，首發(fā)的200套專輯就被搶購一空。很多特地趕來的觀眾只能搶訂首批還在趕印中的2000套。而大批茅迷們舉著“茅大大愛你”字樣的專輯同款藍色手幅，把簽售的茅威濤圍在中間水泄不通。

自從卸任浙江小百花越劇團團長，轉(zhuǎn)型成為百越文化的董事長，茅威濤已經(jīng)兩年多沒有出現(xiàn)在上海觀眾面前。但對于關(guān)心喜愛她的戲迷來說，這一天的到來，有著比兩年半更長久的“望眼欲穿”。

整整歷時11年，茅威濤的最新CD專輯《回到唱電臺?返場》終于問世了。距離她上一張專輯，已經(jīng)過去了整整23年。

十一年間，茅威濤經(jīng)歷了從團長到董事長的身份變化，經(jīng)歷了兩次大病后的康復(fù)，經(jīng)歷了大大小小的很多事情。唯一不變的是，她依然還是那個在舞臺上無限光彩的演員，始終不變的身份，也依然是“越劇表演藝術(shù)家”。

從藝四十周年，她給自己的第一份禮物，是這一張11年才最終完成的專輯，6張CD里收錄了56段唱腔，涉及26部戲。除了40首茅威濤新創(chuàng)劇目中的主要唱段，還有16段唱段是翻唱自越劇宗師尹桂芳和尹小芳老師的經(jīng)典。對于茅威濤而言，這份禮物，更是獻給自己的恩師，也是給越劇尹派藝術(shù)的。

專輯的封面十分搶眼，獨特的湖藍色映襯著中間的黑白龍袍照。照片拍攝于1994年，是為個人專場《驀然又回首》而拍。25年過去，現(xiàn)實里的女小生似乎比當年照片里的“長發(fā)男兒”更顯年輕?！胺祱觥?，英文譯作“Encore”，是觀眾喝彩、一再加演。而茅威濤把它作為自己的專輯名，表達的是“永遠在場，從未離開，今又登臺”的意思。

11年專輯路，懷念純粹

2019年7月26日凌晨1點左右，茅威濤結(jié)束了這套CD56首唱段包括伴奏帶在內(nèi)的百分之九十的審聽。

她走出位于之江路上杭州廣播電視局錄音棚的那一刻，突然以敏捷身手在休息大廳內(nèi)靠墻的地方利落“拿大頂”。

這個瞬間，被茅威濤多年的搭檔、編劇馮潔用手機拍了下來。

馮潔后來描述那個瞬間——“拿大頂”是40年前因高考落榜而成為越劇演員的她無數(shù)次反復(fù)訓(xùn)練的動作之一。這個細節(jié)令人回味。想要成為任何一個行業(yè)的佼佼者，從來沒有所謂的花前月下，風(fēng)輕云淡，只有日復(fù)一日，年復(fù)一年鮮為人知的超常付出與堅守，包括自信。

從2008年開始，茅威濤就開始計劃這個專輯的錄制，但因為時任浙江小百花越劇團團長，工作異常繁忙，錄音這件事情不得已一再推后。 從開始到完成，11年間，茅威濤經(jīng)歷了兩次大病。這個專輯，是她對越劇聲腔藝術(shù)的思考，也經(jīng)歷了對生命的思考。

2015年，茅威濤面臨一側(cè)甲狀腺切除的手術(shù)，但手術(shù)部位離聲帶非常之近，一旦手術(shù)不慎，茅威濤就有可能面臨再也不能上臺的殘酷現(xiàn)實。為了把自己最好的聲音和聲腔留下，茅威濤天天加緊趕錄，有時候凌晨兩三點都在錄音棚里唱，在手術(shù)前，完成了這套唱片的三分之二。

手術(shù)最后很成功。手術(shù)醒來后的第一件事，茅威濤是在病床上喊了一嗓子，確認自己的聲帶沒有問題。

沒想到，第二年的一次柬埔寨之行，讓茅威濤又一次染上了一種罕見的神經(jīng)系統(tǒng)疾病——格林巴利綜合癥，她的聲帶出現(xiàn)了麻痹等癥狀，不能演出，錄音工作也不得不停下來。最后，依靠意志力，茅威濤在半年內(nèi)完成了康復(fù)。

之后，茅威濤又創(chuàng)作演出了新劇《寇流蘭與杜麗娘》，去英國和歐洲巡演。此后，卸任團長的她華麗轉(zhuǎn)身，成為了百越文化的董事長，開始籌備全新的中國越劇場。直到今年春節(jié)開始，才陸陸續(xù)續(xù)錄完了專輯的最后部分。

《返場》就這樣在11年間完成，經(jīng)歷了這么多事情，茅威濤愈發(fā)懷念起自己的初心。她給專輯起的副標題是“回到唱電臺”，她說起自己剛?cè)胄袝r的職業(yè)規(guī)劃， “我當時最大的理想，就是把戲唱好，將來有一天，浙江人民廣播電臺能播出我唱的越劇。畢竟，我學(xué)戲時候大部分唱段都是從廣播中聽到并學(xué)習(xí)的?！?/p>

是懷念、是致敬、也是一種喜歡，封面專輯被設(shè)計成了黑膠唱片的質(zhì)感，一如茅威濤自己收藏的筱丹桂、馬樟花等前輩的百代唱片。放在今天看，這六張黑膠CD，分外復(fù)古卻時尚。

那是一段越劇的黃金歲月。越劇的前輩們包括尹小芳都有過唱電臺起家的經(jīng)歷，那是越劇發(fā)展史的一段重要歷程。茅威濤有些羨慕那個時代的演員：“白天在電臺唱戲，晚上在戲園子里唱戲，這樣的生活，更純粹一些?！?/p>

唱片封面封底

黑膠唱片設(shè)計

56首唱段，致敬尹派藝術(shù)

茅威濤說，做這張唱片，很大程度是為了“留下尹派藝術(shù)的基因”。

“我身上是有1/2血統(tǒng)的尹派DNA。當年太先生身體不好，都是我們尹派‘二傳手’尹小芳先生的親授。這是我的幸運，但越劇的下一代們，包括蔡浙飛他們，都已經(jīng)沒有機會看到太先生和尹小芳的表演和演唱。我希望給自己一個交代，不要讓尹派的DNA在1/2血統(tǒng)的傳承后，被稀釋甚至是消失?！?

唱片里有接近四分之一的唱段，源自她的太先生尹桂芳和恩師尹小芳先生的經(jīng)典。這些唱段里，有好幾首茅威濤并沒有公開演出過，她對曲目進行了重新配器，用了自己的理解，但也盡可能地還原尹桂芳的咬字和唱腔。

她說，“這套唱片飽含的是我對前輩、對傳統(tǒng)藝術(shù)的敬重。這是獻給尹派藝術(shù)創(chuàng)始人的禮物，是對尹派的致敬，是對老師的感恩。”

她希望聽眾能夠關(guān)注她如何去演繹那些大家很熟悉的尹派唱腔。

茅威濤和尹桂芳

在挑選尹桂芳的傳統(tǒng)尹派唱腔時，她挑選了那些覺得經(jīng)過特別有生命感，以及生僻的、不太有人唱過的、少演的劇目。比如《屈原》、比如《紅樓夢》。

1962年，尹桂芳在電臺里留下了《金玉良緣》音像資料，那一年，茅威濤正好出生。

她因此選了其中“金玉良緣”一段，期盼能讓尹派的這一經(jīng)典流傳下去?！颁浿七@套CD時，我們對曲譜做了很長時間的研究，在節(jié)奏、情緒鋪墊、配器等各方面鋪排重新做了處理，畢竟過去的伴奏等方面達不到今天的藝術(shù)水準。但是旋律幾乎沒有動，完全照著太先生留下的聲音。我努力還原太先生的咬字，努力還原她當時的發(fā)聲和潤腔，當然還有自己的處理。希望盡可能把太先生的韻味保留下來，傳遞出去?！?/p>

唱片錄制工作照

再如《屈原》，沒有選尹桂芳當年點名茅威濤音配像的“天問”，而選的是她最喜歡的“眾人皆醉我獨醒”。茅威濤努力地想尋找太先生當年是怎樣演繹屈原的。

她想起當年趙丹先生看完演出到后臺見尹桂芳時說的話：大姐啊，你的屈原演得比我還要好。 “我想太先生一定是觸摸到了屈原的靈魂，不是一味的哭天搶地。清醒的時候是人最冷靜的時候，于是我就非常平靜地、乃至有些冷漠的感覺去翻唱當年太先生的原唱?！?/p>

還有似乎決定了她從藝方向的《浪蕩子·嘆鐘點》。曾經(jīng)在藝校被分在徐派小生組的茅威濤，正是在旁聽課時唱了這一段，從此被藝校的宋普南老師挖到了尹派組，從此進了尹門。這一次的專輯，是第一次完成演唱從“一嘆”到“五嘆”的《嘆鐘點》全本。

她還選擇翻唱尹小芳老師演的《浪子成龍·雪地》和《何文秀·春風(fēng)送暖》，“這是小芳老師在太先生基礎(chǔ)上有所發(fā)展的尹派唱腔，我希望能努力地體現(xiàn)并且還原這些對尹派藝術(shù)的發(fā)展?！?/p>

除了傳承尹派血脈，茅威濤對尹派藝術(shù)的拓展，也在唱片里清晰可聞。

從藝40年的她可分為前15年和后25年。前15年中有“暖男”鄒士龍的《奉湯》，新時期以來被傳唱最廣的《浪跡天涯三長載》以及《西廂記》里張珙的名段。后25年作品中里，《寒情》、《孔乙己》，新版《梁?！?、《藏書之家》、《二泉映月》、《江南好人》、《寇流蘭與杜麗娘》等劇也悉數(shù)收納。

茅威濤尤其喜歡《寇流蘭與杜麗娘》中，自己用昆腔部分來演繹柳夢梅的那部分。一種雅致的人文化的越劇，一直以來都是她的追求。

“說來有緣，這套唱片中傳統(tǒng)尹派唱腔是16首，我自己的部分是40首，完全是湊巧，正好對應(yīng)了我從藝40年，似乎這是冥冥之中的一種安排?！?/p>

為此次專輯新拍照片

40年從藝，永遠在場

茅威濤并不諱言，她的聲音條件在越劇界不是最佳的“金嗓子”，但她也自信，她的唱腔可以吸引人。

曾經(jīng)有一輩子從事聲樂教學(xué)的翁思杰老師告訴茅威濤，“你的唱腔之所以吸引人，是因為其中有文學(xué)?！?/p>

她把23年來這個“千呼萬喚”的專輯首發(fā)放在了上海書展，希望有更多愛書的青年人關(guān)注越劇，關(guān)注傳統(tǒng)文化。

“我認為音樂本身也是文學(xué)的一種表達，是可以被閱讀的，是有聲書簽?！?/p>

從藝40周年，《返場》只是其中的一個重要序曲。簽售完第二天，茅威濤就趕去了深圳，洽談一個關(guān)于越劇新事物的課題。

她的好友、上海學(xué)者王國偉這樣理解“返場”，“返”是空間來去的關(guān)系，“場”是無論過去、現(xiàn)在、未來，永遠在場。茅威濤深以為然。

從團長到董事長，她覺得自己最重要的身份依然是一個越劇人，一個演員。

“我一直希望我的作品和今天的人要有心靈碰撞，那樣才能打動現(xiàn)代觀眾?！?/p>

不管做戲，做唱片，還是做劇場。

從17歲開始邁進越劇藝術(shù)的大門，永遠在場，從未離開。