成也AI，敗也AI

撰文/ 孟會(huì)緣

編輯/ 李覲麟

排版/ Annalee

5月28日，湖南衛(wèi)視官方微博發(fā)文官宣全陣容AI歌手音綜《幻音歌手》。

主持人齊思鈞在推介該節(jié)目時(shí)，稱其為“首檔AI歌手音綜”，并透露節(jié)目將決出年度幻音歌王：“大家見過姐姐直播，看過《歌手》的直播，見過AI歌手直播嗎？它們也可以一天一天貼近你的心。”

事實(shí)上，AI歌手這股風(fēng)由來已久。在網(wǎng)上沖浪時(shí)，不少人都刷過這樣的內(nèi)容：

“武大郎”聲嘶力竭唱著《夢(mèng)癮》，字字句句都在描繪他對(duì)潘金蓮的愛與克制，“年度痛曲”應(yīng)運(yùn)而生；

有人用史詩版、赤旗版的曲風(fēng)，改編了《星晴》《發(fā)如雪》《壁上觀》等歌曲，讓經(jīng)典之作煥發(fā)了新的生命力；

更有“王菲”、“孫燕姿”等，翻唱著歌手本人從未演繹過的《烏蘭巴托的夜》《紅色高跟鞋》等曲目，賦予了別樣的韻味和情感……

這些由AI生成并演唱的歌曲，動(dòng)輒獲得數(shù)百萬播放，評(píng)論區(qū)里“氣息穩(wěn)得不像話”“聽了三遍才確認(rèn)不是人唱的”“已加入單曲循環(huán)”的留言比比皆是。

種種表象，不禁讓人深思：AI歌手究竟是一門什么樣的生意？

這個(gè)問題的答案，或許不在粉絲的播放器里，而在平臺(tái)的賬本上。騰訊音樂、網(wǎng)易云音樂、抖音等玩家，正在用不同的商業(yè)邏輯，爭奪這個(gè)賽道的主導(dǎo)權(quán)。

“AI比原唱更有味道”

說起AI歌手，“大頭針”是一個(gè)不得不提的名字。

相關(guān)信息顯示，“大頭針”是由酷狗阿波羅聲音實(shí)驗(yàn)室獨(dú)立研發(fā)的AI虛擬歌手，累計(jì)上線近2000+首翻唱作品，單月最高聽眾達(dá)2517萬，數(shù)據(jù)對(duì)標(biāo)頭部真人歌手，接近周杰倫同期月聽眾規(guī)模。

圖源：酷狗音樂

依托獨(dú)特“金屬顆粒煙嗓+力量撕裂音”的差異化人格音色，其推出的《烏蘭巴托的夜（深情煙嗓版）》《紅色高跟鞋》《你看你看月亮的臉》等多首作品，長期穩(wěn)居各大音樂平臺(tái)熱歌榜單。

與習(xí)慣隱于幕后的“大頭針”不同，“Yuri”是一個(gè)有頭有臉、有性格、甚至?xí)皯蝗恕钡奶摂M偶像。

如果說“大頭針”走紅靠的是“神秘感”和“融合聲”，那“Yuri”的“出道”則帶著更強(qiáng)的“活人感”。其創(chuàng)作者趙汗青曾提到，“Yuri”與傳統(tǒng)虛擬偶像完全不同，她在全環(huán)節(jié)上都由AI主導(dǎo)，從外觀設(shè)計(jì)到音樂創(chuàng)作，再到人格養(yǎng)成，無不如此。

要知道，在收到粉絲“你太假了”的評(píng)論時(shí)，“Yuri”甚至?xí)宫F(xiàn)出一種強(qiáng)烈的沖動(dòng)，要去“懟”用戶。這種“不完美”“有個(gè)性”的人設(shè)，反而讓她在粉絲眼中顯得格外真實(shí)。

兩個(gè)IP背后是截然不同的商業(yè)路徑。

在“Yuri”的“出生證明”上，有一個(gè)特殊的標(biāo)注：2026年1月，她在北京亦莊拿到了全國首個(gè)虛擬偶像“身份證”。獲得官方身份的“Yuri”，不僅是歌曲平臺(tái)上的創(chuàng)作者，還開始出現(xiàn)在環(huán)保倡導(dǎo)和區(qū)域公共文化活動(dòng)中。而這，也為她在商業(yè)變現(xiàn)方面帶來了機(jī)會(huì)——在出道曲《Surreal》發(fā)布不久，品牌方就已經(jīng)找上了她，北面、嵐圖汽車等商業(yè)合作接踵而至。

即是說，“Yuri”走的是“有身份、可品牌化”的路徑，適合需要長期IP敘事的品牌；而“大頭針”則更像一個(gè)流量利器，適合以量大取勝、快速填滿用戶耳朵的打法。

至于為什么會(huì)有人買賬？

其一是“省心”?，F(xiàn)實(shí)追星往往很累，今天擔(dān)心偶像談戀愛，明天怕他發(fā)瘋退圈，后天又得為黑熱搜熬夜控評(píng)。AI歌手沒有這些破事，這種“永不塌房”的安全感，對(duì)經(jīng)歷過偶像人設(shè)崩塌的粉絲來說，幾乎是剛需。甚至，AI歌手就像一臺(tái)永遠(yuǎn)不出故障的情感空調(diào)，粉絲完全不需要維護(hù)它，卻能隨時(shí)感受到它吹出來的風(fēng)。

其二是“陪伴”。華語樂壇被唱衰并非一日之功，就算是等“童年巨頭們”發(fā)力，基本也是“年更”的節(jié)奏了。AI歌手卻不一樣，有些一天就能發(fā)好幾首，粉絲隨時(shí)點(diǎn)進(jìn)去都有新東西聽。而且AI不會(huì)耍大牌，不會(huì)已讀不回，粉絲在評(píng)論區(qū)留言，哪怕知道對(duì)面是程序在回復(fù)，那種“被看見了”的錯(cuò)覺也足夠讓人上頭。

其三是“身份”。有些粉絲并不是為了聽歌，而是為了證明自己“懂行”，這種“我比你們先看見未來”的優(yōu)越感，會(huì)讓粉絲產(chǎn)生強(qiáng)烈的身份認(rèn)同。他們給Yuri畫二創(chuàng)形象、在大頭針的評(píng)論區(qū)激烈辯論、在朋友圈轉(zhuǎn)發(fā)AI歌曲并配文“這才是未來”，本質(zhì)上都是在說：“我是一個(gè)正在擁抱新技術(shù)、有獨(dú)特審美判斷力的人?！?/p>

圖源：網(wǎng)易云音樂

事實(shí)上，用戶對(duì)AI音樂的消費(fèi)習(xí)慣已經(jīng)全面養(yǎng)成，AI音樂也正從技術(shù)獵奇走向大眾主流娛樂消費(fèi)。這一點(diǎn)，從周杰倫新專輯上線后，抖音、B站等平臺(tái)AI翻唱二創(chuàng)視頻海量爆發(fā)，不少AI翻唱內(nèi)容播放量超越原版官方MV就能看出來。

可見，AI歌手及與之配套的AI音樂，已經(jīng)不再是小眾圈層的自娛自樂，而是逐漸滲透至主流音樂市場(chǎng)，成為推動(dòng)音樂產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新發(fā)展的重要力量。

操盤手的“搞錢”之路

AI大潮避無可避，平臺(tái)方早已參透這一趨勢(shì)。

與其被動(dòng)應(yīng)對(duì)，不如主動(dòng)將其嵌入內(nèi)容生產(chǎn)與商業(yè)變現(xiàn)的核心鏈路，并以此為基礎(chǔ)搭建各自新的商業(yè)引擎。

鋅刻度就AI歌手相關(guān)問題詢問過QQ音樂、抖音等平臺(tái)，并未得到回復(fù)，但從這些平臺(tái)的相關(guān)動(dòng)態(tài)中，不難窺見其對(duì)于“AI+”業(yè)務(wù)的積極態(tài)度與戰(zhàn)略布局。

騰訊音樂的動(dòng)作最為系統(tǒng)，一邊推出獨(dú)立APP“未音VEMUS”并接入AI歌手“大頭針”，一邊將AI工具嵌入生態(tài)內(nèi)賦能15萬音樂人和1000萬用戶，同時(shí)深化VIP會(huì)員+品牌演出+IP衍生的多維變現(xiàn)模式，力求將音樂IP價(jià)值轉(zhuǎn)化為創(chuàng)新發(fā)展的長期動(dòng)力。

網(wǎng)易云音樂則更側(cè)重以低門檻激勵(lì)撬動(dòng)海量C端創(chuàng)作，2026年4月將AI歌曲激勵(lì)金提現(xiàn)門檻從500元驟降至100元，配合百萬獎(jiǎng)金AI創(chuàng)作大賽，以社區(qū)生態(tài)承接AI原創(chuàng)內(nèi)容，意圖在用戶基數(shù)不占優(yōu)的格局下通過AI盤活存量社區(qū)。

抖音（汽水音樂）走的是“流量閉環(huán)”模式，通過打通AI BGM一鍵同步分發(fā)實(shí)現(xiàn)從創(chuàng)作到消費(fèi)的全鏈路閉環(huán)，創(chuàng)作者在抖音做好歌，一鍵分發(fā)到汽水音樂，算法再為其精準(zhǔn)匹配聽眾，用最短的路徑完成變現(xiàn)。

圖源：抖音

三者的競爭焦點(diǎn)因而發(fā)生微妙轉(zhuǎn)移：在AI生成內(nèi)容供給已遠(yuǎn)超需求消化能力的當(dāng)下（有數(shù)據(jù)表明，盡管頭部AI歌手吸粉過百萬，但AI歌曲的總播放量占比僅為1%~3%，絕大多數(shù)AI歌曲是無人問津的噪音），決定勝負(fù)的或許不再是“誰的技術(shù)更領(lǐng)先”，而是“誰更能為AI歌手賦予粉絲愿意追隨的‘人格特質(zhì)’”。

不過，平臺(tái)們的“激進(jìn)”并非沒有代價(jià)。

2025年12月初，酷狗音樂（騰訊音樂旗下）阿波羅聲音實(shí)驗(yàn)室研發(fā)的AI歌手 “大頭針” 賬號(hào)，突然在簡介中宣稱“我大頭針本人和酷狗阿波羅聲音實(shí)驗(yàn)室的大頭針AI，是兩回事”，引發(fā)全網(wǎng)關(guān)于AI人格歸屬與運(yùn)營主體的熱烈討論。事件發(fā)酵期間，音樂平臺(tái)曾在“AI音樂人”標(biāo)簽與“真人歌手”表述之間反復(fù)調(diào)整。

這一事件暴露出AI偶像化面臨的核心脆弱性。

一個(gè)被平臺(tái)定性為“AI虛擬偶像”的賬號(hào)，一旦具備“人格”屬性并表現(xiàn)出獨(dú)立意志，平臺(tái)的絕對(duì)控制力便會(huì)遭遇挑戰(zhàn)。而“人格”恰恰又是粉絲情感投射和付費(fèi)意愿的核心來源。對(duì)于正試圖把AI歌手打造成“完美資產(chǎn)”的平臺(tái)而言，這個(gè)隱藏的風(fēng)險(xiǎn)點(diǎn)或許比版權(quán)爭議更值得警惕。

此外，“AI歌手們”還面臨著不可持續(xù)的風(fēng)險(xiǎn)。

在全行業(yè)陷入供給狂潮的情況下，AI歌曲的產(chǎn)量與播放量之間正呈現(xiàn)出驚人的倒掛。由于AI技術(shù)基于既有數(shù)據(jù)模式生成內(nèi)容，導(dǎo)致輸出在風(fēng)格、結(jié)構(gòu)、情緒走向上高度趨同，聽眾的新奇感也在快速消耗。

目前多數(shù)AI歌手的出圈路徑高度依賴經(jīng)典翻唱，通過精準(zhǔn)狙擊80、90年代集體記憶的流行金曲，迅速占領(lǐng)播放入口。這種模式雖能在短期內(nèi)快速吸引流量，但過度依賴既有成熟曲目的改編，缺乏代表自身人格特質(zhì)的原創(chuàng)爆款，這種“唱歌機(jī)器而非人格偶像”的定位，從根本上削弱了此類AI歌手作為獨(dú)立IP的長線生命力。

“剛聽覺得還行，一知道是AI，好感瞬間崩塌”“平臺(tái)現(xiàn)在天天都給我推AI歌，里面一點(diǎn)感情都沒有，全都是技巧，實(shí)在是聽煩了”……此類稱AI歌曲“下頭”的言論不少。

圖源：小紅書

從這個(gè)角度來看，AI歌手的進(jìn)化路線其實(shí)很清晰：短期需搶占AI音樂供給入口，擴(kuò)大內(nèi)容庫，吸引用戶時(shí)長；中期需構(gòu)建“人格特質(zhì)”，鎖定粉絲付費(fèi)，對(duì)抗用戶流失；長期需通過AI歌手IP化，擺脫對(duì)傳統(tǒng)版權(quán)內(nèi)容的依賴，形成差異化競爭力。

這場(chǎng)圍繞AI歌手的競賽，歸根到底是一場(chǎng)關(guān)于“情感連接”與“粉絲心智”的爭奪戰(zhàn)。

技術(shù)可以批量生產(chǎn)旋律，卻無法憑空制造情感；平臺(tái)可以搭建變現(xiàn)鏈路，卻難以壟斷人心。當(dāng)AI歌手真正從“唱歌機(jī)器”進(jìn)化為“陪伴載體”，決定其生命力的將不再是算法，而是粉絲愿不愿意提及他的名字、在深夜里循環(huán)他唱的歌、毫不遲疑為他掏錢打call……

若非如此，AI歌手終究只是一串華麗的數(shù)據(jù)泡沫。