展廳一隅王珺 攝

“從洛桑到北京”第十三屆國際纖維藝術雙年展日前在清華大學藝術博物館開幕。本次展覽主題為“共象新生”，匯集53個國家和地區(qū)220位藝術家的205件作品，分為“物語之境”、“感知之線”、“未來之場”、“經緯之維”（北京英杰硬石藝術博物館）、“時空之域”（今日美術館）5個單元。

纖維并非單純的媒介，而是語言本身?！拔镎Z之境”單元重申材料在當代語境中的獨特表達力，回歸材料本體，著重凸顯其物性、肌理與結構所蘊含的語言潛能。在這里，纖維不是傳遞意義的媒介，而是意義本身的言說者。它以自身的張力、肌理與結構直面觀者，坦然顯露結扣的韌性、褶皺的肌理，以及時光沉淀的痕跡；材料的重量、彈性，乃至紗股間的微妙差別，都成為觀看體驗與意義生成的起點。

纖維也不只是冰冷的創(chuàng)作載體，更是人類身體感知的延伸與情感的具象化表達。在“感知之線”單元，纖維以感知接口與情感結構的形態(tài)呈現(xiàn)。它憑借天然柔軟的材質肌理、手工創(chuàng)作留下的溫度痕跡與貼合人體的親和尺度，構建起纖維專屬的“感知場”，讓觀者在近距離接觸中自然產生深層心理共鳴。這一單元的作品源自真實的個體與社群經驗，當觀者駐足凝視、伸手觸碰時，便能在肌膚與纖維的對話中，在情感與記憶的呼應里，與作品達成深刻的心理共鳴。

“未來之場”是“纖維—技術—社會”的深度再建構。該單元聚焦技術與材料的協(xié)同演化，探討纖維藝術如何在新興科技的觸發(fā)下，突破傳統(tǒng)媒介邊界，轉向充滿可能性的跨學科實驗場。在數(shù)字化浪潮與科技創(chuàng)新的雙重推動下，纖維藝術正以前所未有的姿態(tài)重新定義自身疆界。本單元作品不僅展現(xiàn)出纖維在結構語言、系統(tǒng)邏輯上的拓展，更傳遞出其在倫理思考與社會議題回應上的深層潛能，為纖維藝術的未來形態(tài)勾勒出多元圖景。（白露）