撰文｜葉春池（北京）

審核｜岳鴻

支持｜東西文娛影視組

國慶假期后第一周，第八屆初心榜青年視聽展在北京舉行。

作為中國影視行業(yè)最為重要的青年人才選拔平臺之一，初心榜八年來始終秉持“激勵青年、賦能行業(yè)”的使命，見證了一批批青年創(chuàng)作者的成長，也記錄了影視行業(yè)在科技融合與業(yè)態(tài)創(chuàng)新中的迭變——從傳統創(chuàng)作到AIGC賦能，從橫屏敘事到豎屏深耕。這些行業(yè)變化也體現在今年的論壇議題中。

2025初心榜的開幕儀式在以“行業(yè)領軍人·年度之答”的主題演講中拉開序幕。檸萌影視董事長蘇曉、長信傳媒董事長郭靖宇、華策集團總裁傅斌星、北京洲際兄弟影視董事長孔令斌、《問蒼?！贰蹲凤L者》編劇翁良平、于今無量創(chuàng)始人李峻丞六位行業(yè)領軍人從變革、內容、趨勢、投資、創(chuàng)作、短劇六個方向全面分析了當下的影視產業(yè)，提前做答2025年的劇集市場。

當下，影視行業(yè)在面臨新的挑戰(zhàn)，長劇市場略顯萎縮，短劇市場來勢洶洶，從橫屏敘事到豎屏深耕，內容創(chuàng)新和精品化是各位行業(yè)領軍人物的共識，在此基礎上，他們也探討了如何有效打通全產業(yè)路徑，如何取短之精，守長之魂等行業(yè)關注的問題。下為他們的發(fā)言節(jié)選。

*按出場順序，排名不分先后。

檸萌影視董事長蘇曉：

珍惜暫時穩(wěn)定的市場

用戶并未完全拋棄長劇

檸萌影視董事長蘇曉認為，當前行業(yè)正處在亟需年輕聲音與力量的關鍵時刻，劇集產業(yè)也確實到了需要顛覆式創(chuàng)新的節(jié)點?；仡櫲ツ辏m然整個行業(yè)處于下行甚至萎縮的狀態(tài)，目前，僅有四家視頻平臺主導采購或定制劇集。從發(fā)行許可證數量來看，已從前一年的355部下降至去年的281部，而今年這一數據仍在持續(xù)下滑。

長劇集在面對微短劇的沖擊時，顯得有些措手不及，但他仍然有一個基本判斷：用戶并未完全拋棄長劇。

蘇曉表示微短劇與長劇更像是兩類不同的產品。微短劇可被比作“拇指劇”， 而對長劇集而言，它屬于“沉浸劇”。 正因如此，他認為長劇集既非朝陽產業(yè)，也未至窮途末路；它不是一個高速增長的市場，但目前仍處于相對穩(wěn)定的階段。

基于這樣的判斷，蘇曉鼓勵大家珍惜暫時穩(wěn)定市場的同時，還要敢于突破和創(chuàng)新。

在爆款突破當面，他曾認為只要把劇集做到精品級別，沒有明顯短板，就等同于爆款。然而，市場發(fā)展至今，他認為“有沒有長板”以及“這個長板是否足夠極致”變得更為關鍵。

在蘇曉看來，所謂“極致的長板”，可以體現在多個維度：包括極致的人物塑造、極致的題材選擇、極致的審美表達和極致的劇情。像熱播的《許我耀眼》《漂白》《掃毒風暴》《漫長的季節(jié)》等作品都值得參考。

市場發(fā)展至今，品質固然重要，但極致的“長板”更為關鍵。產品定位需從“無短板”轉向“有極致長板”，要創(chuàng)新、要獨特、要前所未見、要大膽突破。這種突破并非僅指挑戰(zhàn)審查邊界或追求尺度突破，它可以是風格、審美、題材、人物等多方面的極致創(chuàng)新。

在商業(yè)想象方面，他提出劇集商業(yè)模式應完成三個“走通”方向：季播化多續(xù)集的十幾集短劇模式需走通、劇集衍生品收入的商業(yè)模式需走通、在信息透明前提下，創(chuàng)作者“保底+分成”模式需走通。

這樣，創(chuàng)作者、制作公司與平臺需建立更強共生共擔關系，考慮將片酬與播出效果掛鉤。電影行業(yè)已有此類實踐，風險需上下游共擔，收益也需共享。

最后，蘇曉鼓勵年輕力量要多加油，不貪戀大成本、大制作，而是將審美、人物與想象力發(fā)揮到極致，抓住年輕人普遍的底層情緒，勇敢擁抱AI新技術，超越不可能，創(chuàng)造前所未見的視聽想象。

長信傳媒董事長郭靖宇：

讓IP活得久而不是火一下

長期主義的三個良方

長信傳媒董事長郭靖宇一如既往言辭犀利，他首先展開一輪批評與反思，他提出目前影視行業(yè)有三大病癥，分別是流量鴉片癥、路徑依賴癥、短視收割癥，從過分依賴流量、IP和不考慮IP長久發(fā)展三個方面探討了行業(yè)問題。

隨后他以古鑒今，分享了IP如何得以長生的長期主義的三個良方。

一是學愚公移山，不圖一時之快，不貪一時之利。近一百年，影視就成為了影響社會文化最重要的因素，這是時代給予創(chuàng)作者的的機遇。大家更應該珍惜和創(chuàng)造遠大的目標。

二是學習精衛(wèi)填海，明確定位與判斷。他鼓勵各位影視人不要過度依賴網絡IP,比如他們團隊開發(fā)的比較早的《靈魂擺渡》系列，雖然當初也不是大IP，但在不斷堅持和努力下，成了生命力堅挺的原創(chuàng)IP。

三是要學墨子悲絲，讓IP賦予深厚的哲學思考。他表示，創(chuàng)作者的思想境界就是IP的根基，IP的終極使命絕非滿足用戶短暫的娛樂需求，而是擁有跨越時間的力量，打動觀眾的心靈。

“我們就理應承擔這一份職業(yè)所承載的文化使命?！彼麑?chuàng)作仍然充滿信心，認為這是時代賦予每一位影視人的機遇。

最后他向青年創(chuàng)作者送上兩句話：青年是行業(yè)的火種，當勇往直前，敢為人先；未來，終將屬于那些相信未來的人。

華策集團總裁傅斌星：

穿越周期的核心動力在于

向外拓展和向內深耕

華策集團總裁傅斌星表示挑戰(zhàn)是影視行業(yè)每天面對的新常態(tài)，但回顧發(fā)展歷程，影視行業(yè)正是在一次次周期中，完成了從內容到技術、從模式到生態(tài)的轉變。她認為要穿越這種發(fā)展周期的核心動力在于向外拓展和向內深耕。

傅斌星提到，AI的登場正在重塑影視行業(yè)，這不僅僅是工具的升級。更是一場關于創(chuàng)作效率與想象邊界的生產力革命，當技術解決了效率更高的問題，同時也能回歸創(chuàng)作的本源。面對影視行業(yè)周期波動，以專業(yè)應對變化，以深度創(chuàng)造價值，是打造優(yōu)質內容的一個創(chuàng)作思路，在這方面，華策也做了一些探索，比如《我是刑警》就實現了社會信用口碑的升溫。

她認為內容不必拘泥于展現形式。當前，優(yōu)秀的影視創(chuàng)作已經超越單一形式的束縛，進入了內容為王、體驗至上的階段，無論是需要沉浸式觀看的電影、長篇、適合日常陪伴的劇集，還是契合碎片化時間的短劇、單元劇、情景劇，每一種形式都承載著獨特的敘事節(jié)奏和情感鏈接方式。好內容不必拘泥于展現形式，關鍵在于創(chuàng)作者是否讓每一個好故事都能找到最適合它的生命形態(tài)，與觀眾建立更深層次的共鳴。

此外還要精準投入，打造內容的良性循環(huán)。一部優(yōu)秀的作品，其價值不僅在于藝術成就和觀眾口碑，更在于它能否形成一個良性的商業(yè)閉環(huán)，讓投入的每一份資源都能產生應有的回報。這意味著整個產業(yè)鏈的每一位參與者、創(chuàng)作者、制作機構、播出平臺都需要建立起成本意識與經營思維，創(chuàng)作者需要超越純粹的藝術表達，能夠判斷一個創(chuàng)意的市場的潛力和實現的成本。制作機構需精準把控流程，優(yōu)化資源配置。

最后，她預測影視行業(yè)的下一個運營周期，更需要描述價值創(chuàng)衡和長期主義，而不是價值鏈條中的消耗品。

北京洲際兄弟董事長孔令斌：

投資影視項目的三個“標尺”

時代前景、社會需求與文化傳統

北京洲際兄弟影視董事長孔令斌開場便分享了，影視投資從來不是簡單的金錢交易，而是要審視時代前景、社會需求與文化傳統的層級，他們的投資初心在商業(yè)價值與社會價值間找到最大的公約數。

他認為優(yōu)質的項目在影視行業(yè)需要依靠清晰的邏輯去識別，并總結了三重挑選標準。

第一標準就是貼合時代情緒。影視產品的核心是與觀眾對話，只有抓住當下社會的情感共鳴點，作品才能真正進入人心。

第二個標準是注重獨特表達。當前影視行業(yè)同質化內容比較嚴重，差異化是作品突圍的關鍵。他舉例電影《好東西》，即使是常見的題材，只要有獨特的視角和表達，或者在內卷的同質化題材之下找到差異化的內容，就能打破圈層，實現口碑熱度雙豐收。

第三個標準是需要有扎實的專業(yè)團隊。好的故事需要好的管理團隊合作，不僅要挑劇本，也要重視團隊的選擇。

孔令斌還特別強調，企業(yè)的科研中心需要向外拓展，不斷明確投資方向。

一方面是持續(xù)深耕，聚焦民生主題，緊跟時代風潮，打造更多領先作品；另一方面是探索類型化加多元化布局，在喜劇、懸疑、家庭等傳統類型上做精做透，同時嘗試外交、科幻、非遺等新興領域；此外要加強 IP 長線開發(fā)，形成品牌效應。

他也深知，影視投資沒有絕對正確答案，只有不斷嘗試，不斷接近的過程。他相信只要堅守商業(yè)與社會價值并重的理念，就一定能在行業(yè)的變革中找到自己的位置。

《問蒼?！贰蹲凤L者》編劇翁良平：

取短之精，守長之魂

長劇依然有廣闊的生命力

編劇翁良平開場就表示了自己在一直關注短劇，對于一些出圈的短劇，包括《家里家外》《一品布衣》《盛夏芬德拉》等，他都會抽出時間去觀看和學習。

在編劇如何與時俱進的話題上翁良平認為，編劇要跟上時代的腳步，他提出長短劇完全是可以互相借鑒、取長補短。

他認為創(chuàng)作者除了要注社會思考之外，同樣需要關注技術革新所帶來的播放載體的變化。從電視臺播放的傳統時代，轉變到網絡平臺播放，再到當下手機端播放，即從橫屏轉向豎屏，每一次轉變都堪稱重大，因為觀眾的觀看習慣在改變，創(chuàng)作者更要積極面對這種變化。

在創(chuàng)作的具體操作上，他提出要取短之精，守長之魂。

他建議長劇在藝術表達塑造人物的同時，也可以從技術層面加快節(jié)奏的情節(jié)推進，比如將情緒濃度前置，增加信息密度，同時他也表示在碎片化的時代，除了需要短片刺激，還是在在意內容的質感，從市場的角度來看，無論何種形式，從市場角度來看，關鍵在于創(chuàng)作的思路是否正確。

作為創(chuàng)作者，他對影視行業(yè)依然有信心，今年以來《藏海傳》《生萬物》等長劇的爆火出圈，證明長劇依然有廣闊的生命力，他也強調，但一定要是精品。

無論是長劇還是短劇，內容為王永遠不會變，但從內容的角度來看，也許創(chuàng)作方式會改變，但創(chuàng)作者要堅信，只要是好的內容，即觸動人心的內容，它永遠不會黯淡。

于今無量創(chuàng)始人李峻丞：

打造短劇爆款的三個關鍵方法

核心是要匹配不同觀眾的需求

作為春節(jié)檔短劇爆款《好一個乖乖女》的制作方，于今無量是當天上午唯一的短劇公司代表。在面對爆款方法論的問題時，于今無量創(chuàng)始人李峻丞表示這其中有很大的市場偶然性，他總結了幾個在短劇領域可行的方法，要以觀眾的需求為核心，懂觀眾需求的同時還要精準匹配觀眾需求。

他提出打造爆款的第一個關鍵點是做好自我定位，明確發(fā)力方向。無論是個人創(chuàng)作者還是這個團隊，做項目第一步是必須做好自我定位，發(fā)現自己真正喜歡和擅長的方向。

明確發(fā)力發(fā)現之后，下一步就是深入理解目標受眾，李峻丞介紹他們團隊平時會把同類型的優(yōu)質作品篩選出來，逐一拆解它們的共同特征，比如說敘事節(jié)奏、人物設定、核心沖突細節(jié)等等。

在理解了觀眾的需求之后，下一步就是把這個需求融入到創(chuàng)作的各個環(huán)節(jié)，這里他提出了三個關鍵方法。

第一個是精準把握這個情緒節(jié)奏，比如女頻的關鍵詞是“摳”，要非常細致的打造男女主之間的CP感，；男頻的關鍵詞是“強”，加強上帝視角的爽感和主角逆襲的解氣感。

第二個是打造差異化的人設，這一點的核心是要在同樣類型的作品里換不同的人設，來營造不同的情緒。比如《好一個乖乖女》里就對常規(guī)的霸總人設進行了創(chuàng)新。

第三個是打造精品短劇的細節(jié)。要強化所有細節(jié)的社會情緒表達能力，避免運營堆砌。而且不僅是臺詞上的精致，還要延伸到服化道和鏡頭設計，加深作品的品質，這樣可以提升長尾效應，促進觀眾進行二刷、三刷。

最后他也表示，未來一定會有更多側重藝術表達的短劇作品出現，但是當下而言，先做好滿足觀眾核心需求這件事，才能在激烈的市場競爭中站穩(wěn)腳跟，做出不同類型的爆款，為行業(yè)的這個長期發(fā)展打下基礎。