《澎湃新聞｜藝術(shù)評論》獲悉，對中國當代書法有著巨大影響的知名書法家、復(fù)旦大學(xué)文博系教授、博士生導(dǎo)師沃興華于2025年7月16日上午8點28分因病在上海東方醫(yī)院逝世，享年70歲。沃興華是當代書法史有著巨大開創(chuàng)性同時也兼具爭議性的代表人物。他的創(chuàng)作實踐與理論探索深刻影響了近三十年中國當代書法的演變軌跡。截止2024年，共出版《中國書法全集?秦漢簡牘帛書》《書法技法通論》等三十余部專著。

剛剛在醫(yī)院辦理好手續(xù)的沃興華夫人表示，根據(jù)沃興華生前遺愿，喪事從簡，不舉辦追悼會。

沃興華

“沃興華非常頑強，他八年前就診斷了肺癌晚期，但他一直在與病魔斗爭，醫(yī)生也一直說他的頑強雄健，前幾個月感染后病情加重，三個月前轉(zhuǎn)入東方醫(yī)院重癥病房，前一個月，朋友發(fā)來的問候，他還能以表情表達，有時會流眼淚，有時會笑，但這幾天病情急轉(zhuǎn)直下?！蔽峙d華夫人7月16日中午對《澎湃新聞｜藝術(shù)評論》說。

沃興華書法

沃興華1955年生于上海，知名書法大家，復(fù)旦大學(xué)文博系教授、博士生導(dǎo)師。他在1977年考入華東師范大學(xué)歷史系，1979年破格攻讀古文字學(xué)碩士并留校任教，1994年晉升教授，1995年任博士生導(dǎo)師。長期在華東師范大學(xué)、復(fù)旦大學(xué)從事教學(xué)與研究工作，其研究涵蓋中國書法史、敦煌書法、金文書法等領(lǐng)域，提出"形式構(gòu)成"創(chuàng)作理論，強調(diào)書法形式與空間造型的關(guān)系 。曾主持全國中青年書法篆刻展、流行書風(fēng)展，并在國內(nèi)外舉辦多次個人書法展 。他既是學(xué)者，亦是書法界的“顛覆者”——以“形式構(gòu)成”理論挑戰(zhàn)千年書寫傳統(tǒng)，在贊譽與爭議中重塑當代書法的美學(xué)疆界。

中國書協(xié)副主席、書法家潘善助對澎湃新聞?wù)f：“太可惜了，悲悼！他對當代書法的探索有著巨大的意義，書法就是他的人生，他把書法的創(chuàng)作與學(xué)術(shù)研究融為一體，他全身心地投入書法的探索與創(chuàng)作，不管成功與失敗，這樣的精神是極其難得的！”

80多歲的知名畫家蕭海春聽聞沃興華辭世的消息，哽咽著說：“很難受，他是我的摯友，上半年聽說他病重，還與他通過一次簡單的電話，因為他講話已經(jīng)很費力了?；貞浥c他的交往，他是全身心投入書法研究與創(chuàng)作中，很真誠，我每年都要與他談?wù)摃?，想與他與早逝的樂心龍，就感覺很難受，他與樂心龍都是不多的可以真正談?wù)摃ǖ臅遗c學(xué)者?！?/p>

沃興華（左）與蕭海春。2022年10月

書法家、中國書法院展覽館館長，中國藝術(shù)研究院碩士生導(dǎo)師曾翔說，“沃興華是這個時代可能最有價值的一個書法創(chuàng)作者。我覺得其他人寫得好是好，但對歷史，在這樣一個時代這個人（沃興華）必然留下?！?/p>

“沃興華老師對當代書法的探索的意義是巨大的，一定永留文人心史與中國書法史?！睍嫾翌櫞逖曰貞浾f，他2022年曾在上海舉辦“村言筆墨志”展覽，以畫筆記錄2022年特殊時期的耳聞目睹，展覽名就是請沃興華所書：“沃老師書法中的一種孤往與雄健的氣勢，我感覺特別契合那樣的展覽，前段時間聽聞他住入ICU病房，心中一驚，前幾天專程去看望，當時沃興華已不能說話，只是嘴張著，舌頭似要動，我當時說：‘沃老師你一定要保重好，你是最有力量的，一定會好起來！’他嘴里仍是微微動著，可以感受到他的回應(yīng)。臨別時，還在和他說：‘沃老師加油！’還想著過幾天再去看他，沒想到這么快就走了，太難受了！”

沃興華書法：村言筆墨志

東方醫(yī)院

沃興華的核心理論直指書法本質(zhì)的轉(zhuǎn)型，他認為  “書法是線條對空間的分割”，第一眼應(yīng)是“筆墨與余白構(gòu)成的圖式”，而非文字內(nèi)容。觀眾首先感知粗細、疏密、枯濕等對比關(guān)系，其次才辨識字形。 他認為書法面臨五大時代挑戰(zhàn)：創(chuàng)作主體從文人變?yōu)闀?、書法功能從文本式轉(zhuǎn)為圖像式、交流方式從小范圍變?yōu)檎褂[會、展示空間從傳統(tǒng)建筑變?yōu)楝F(xiàn)代建筑、電腦取代手寫使書法徹底藝術(shù)化。

支持者認為沃興華是"從現(xiàn)代美學(xué)角度看，目前走得最遠并取得階段性成果的一位探險者"。書法理論家陳振濂評價他在當代美育啟蒙中扮演'左圖右史'角色——他的爭議本身即是思想解放的催化劑"。

他曾說：“變文本為圖式，變閱讀為觀看……雖千萬人吾往矣！”

沃興華書法作品

沃興華的探索始終以傳統(tǒng)為跳板，少年時代苦練《多寶塔碑》，奠定渾厚寬博的基調(diào)。他視顏體為“生命核心的契合”，其行書中的磅礴張力正源于此。  其后專注米芾與王鐸，米芾授其“態(tài)”（欹側(cè)造形），王鐸賦予“氣”（連綿章法）。他臨摹時采用“對照法”：臨帖失去感覺時，立刻切換相反風(fēng)格刺激創(chuàng)新。

沃興華從帖學(xué)轉(zhuǎn)向碑學(xué)后，提出“書法越精致越無味”的觀點。他通過金文拓片對比發(fā)現(xiàn)：腐蝕嚴重的殘破拓片比清晰初拓更具“渾厚蒼?！钡慕鹗瘹?，由此主張接納斑駁、模糊的筆墨表現(xiàn)，反對過度修飾。這一視角被支持者贊為“激活了敦煌寫經(jīng)、墓志殘紙的美學(xué)合法性”，打破帖學(xué)碑學(xué)二元對立。他主張藝術(shù)家需“對時代負責(zé)”：書法在數(shù)碼時代脫離實用后，必須通過視覺化存續(xù)，而非“討好觀眾”。其宣言直白鏗鏘：“變文本為圖式，變閱讀為觀看……歷史不會記住模仿者！”

沃興華書法

書法理論家陳振濂評其：“在當代美育啟蒙中扮演‘左圖右史’角色——他的爭議本身即是思想解放的催化劑?！痹谒P下，書法不再是風(fēng)雅的點綴，而成為空間、時間與精神的角力場。

若以百年視野審視，他對“關(guān)系之美”的執(zhí)著，或許正為書法在數(shù)碼時代的存續(xù)，劈開一條血路。

沃興華的探索如同一面棱鏡，折射出傳統(tǒng)藝術(shù)現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的集體焦慮： 他率先將書法置于全球視覺文化語境中，挑戰(zhàn)“寫字即書法”的固有認知，推動學(xué)科直面當代性命題；他的啟示性在于：無論褒貶，其引發(fā)的對書法本質(zhì)、邊界與時代使命的辯論，已構(gòu)成當代書法史不可或缺的一章。

正如他所言：“那些在迷霧中獨行的人，哪怕踩空一步，也拓寬了路的邊界?！蔽峙d華的意義，或許正在于以自身實踐驗證了書法現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的艱難與可能。

關(guān)于書法的碎語

／沃興華

一個人只知道臨古，不知道創(chuàng)造，即使臨的再象，也不能算書法家，因為書法家必須是對傳統(tǒng)有批判精神的人，必須是能夠提出自己審美見解的人,而且，越是深刻的觀念和見解的人越是來自不易，越是不能被俗眾所理解，因此真正的書法家常常是最辛苦的最有勇氣的人。

人生來是自由的，但人的活動又無時無刻不受自然和社會的制約。人的這種生存狀態(tài)反映到書法藝術(shù)，在創(chuàng)作精神上可以天馬行空、獨來獨往，但是在創(chuàng)作方法上卻必須遵守—定的規(guī)則。這是一對很難處理的矛盾，一般人都會偏向兩個極端，或者高喊自由，把自由僅僅理解為擺脫一切規(guī)范的束縛，結(jié)果所謂的自由一到手，精神倍感空虛，作品蒼白無力，空疏油滑?；蛘邔⒎▌t作為藝術(shù)標準，謹小慎微，規(guī)行矩步，結(jié)果寫出來的作品如同泥人木偶，毫無生氣。其實，自由是人對自己的命令和對自己的服從，它必須以價值與理想作為行動的主宰，從生命的角度來看，人類活動的最終目的是為了生存和發(fā)展，因此，凡是促使生命力強健向上的便是善的，便是美的，書法創(chuàng)作不能怯懦地表現(xiàn)傳統(tǒng)規(guī)范和重復(fù)個人經(jīng)驗，應(yīng)當努力發(fā)掘和激揚自我本性中還不曾充足的活力，使生命的存在得到升華。而且，自由還是對規(guī)則的認識和利用，規(guī)則是思想感情得以表達和交流的工具，我們只有到前人的全部經(jīng)驗中去尋找適合自己的規(guī)則，加以改造、利用和發(fā)展才能創(chuàng)造出更精彩的語言，表達更豐富的思想，建立起一種更新的風(fēng)格。

漢語中有體察、體認、體會、體驗等詞匯，它們都強調(diào)認識和感知事物要利用身體資源，要把對象當作活的生命去擁抱，去交流。有禪師說：去認識這朵花乃是變成這朵花，像這朵花一般開放，去享受陽光和雨露，你這樣做了，花就會跟你說活，讓你知道它所有的秘密，它所有的喜悅和所有的痛苦，知道在它之內(nèi)所脈動著的全部生命。

書法是時間與空間共生的藝術(shù)，線條不僅是空間造形，表示本身的形態(tài)(橫豎撇捺等)和字形結(jié)構(gòu)，而且也是時間的陳述，表示一個連續(xù)的流動過程。前者具有繪畫性，后者具有音樂性。繪畫性和音樂性是書法藝術(shù)的魅力所在。臨摹書法必須突破點畫和字形的局限，體會它們的空間造型和時間節(jié)奏，把握它的繪畫性和音樂性。一般來說，空間造型是直觀的，容易把握，時間節(jié)奏是非直觀的，需要臨摹者在分析線條的輕重快慢、粗細長短和提按頓挫時去仔細體會。傳王羲之談臨帖經(jīng)驗說：“—遍正手腳，二遍少得形勢，三遍微微似本，四遍加其遒潤，而遍兼加抽撥……”，就是說先熟悉手感，再求點畫結(jié)休的形貌，做到大體相似，然后表現(xiàn)空間造型的質(zhì)量（遒潤），最后寫出時間節(jié)奏（抽撥）。根據(jù)這些道理，我覺得臨摹的“形似”與空間特征相對應(yīng)，“神似” 與時間節(jié)奏相對應(yīng)。臨摹最重要的是掌握時間節(jié)奏，最高的境界就是時間節(jié)奏的復(fù)原和再現(xiàn)。

書法藝術(shù)的傳統(tǒng)既是客觀的，又是主觀的；既是歷史的，又是現(xiàn)實的。因此，我們對傳統(tǒng)的態(tài)度第一要包容，前人的任何文字遺存，都是我們借鑒的對象。第二要發(fā)展，站在時代的立場上去理解和闡述傳統(tǒng)，提出新的觀察角度和處理方法。但是十分遺憾，現(xiàn)在人對傳統(tǒng)的理解僅僅是名家書法，對傳統(tǒng)的繼承僅僅是復(fù)制和克隆。懶惰者以此文飾自己的不動腦筋，不思進取，照抄照搬，依樣畫瓢。權(quán)勢者以此為棍子，打擊富有創(chuàng)造意識的探索者；并以此為幌子，外拓市場，招徠生意。激進者高喊要與傳統(tǒng)決裂，以此獲得驚世駭俗的戲劇效果。傳統(tǒng)在當代已被弄得面目全非。

沃興華作品

沃興華作品

書法怎樣創(chuàng)新?造型表現(xiàn)和構(gòu)成關(guān)系。明確視覺化是一種發(fā)展方向之后，落實到創(chuàng)作上，關(guān)鍵要有解決的方法。強化視覺效果的方法有兩種：注重造型表現(xiàn)和注重構(gòu)成關(guān)系。

先講注重造型表現(xiàn)。書法藝術(shù)的表現(xiàn)形式是形和勢，它們的表現(xiàn)效果完全不同。

勢的表現(xiàn)是使點畫和結(jié)體上下連綿，在連綿的過程中，通過提按頓挫、輕重快慢和離合斷續(xù)等變化，營造出節(jié)奏和旋律，具有音樂的特性。觀者面對這樣的作品，視線無論落在什么地方，都會順著筆勢的連綿一點一點展開，這樣的欣賞與文本式的閱讀相一致，有一個歷時的過程，很耐看，可以慢慢玩味，但視覺效果比較弱。

沃興華書法作品

形和勢各有各的表現(xiàn)力，應(yīng)當兼顧，然而“目不能二視而明”，不同歷史時期的書法往往有不同的偏重。到今天，根據(jù)視覺化的要求，創(chuàng)作方法應(yīng)當在重勢的基礎(chǔ)上，重新強調(diào)造型的表現(xiàn)。

沃興華書法作品

把每個層次當作整體去表現(xiàn)或當作局部去表現(xiàn)，各有各的表現(xiàn)方法，各有各的審美內(nèi)容，應(yīng)當兼顧，然而因為它們互相排斥，兼顧難免會有所偏重，傳統(tǒng)文本式的書法理所當然地選擇了前者，強調(diào)局部的統(tǒng)一和完美，而當代書法根據(jù)視覺化的要求則應(yīng)當把重點放在后者，強調(diào)組合中的構(gòu)成關(guān)系。

視覺化的創(chuàng)作方法在形和勢的表現(xiàn)上強調(diào)造型，在局部完美與組合關(guān)系之美上強調(diào)組合關(guān)系之美，這兩種方法都沒有超越傳統(tǒng)書法的表現(xiàn)范圍，只不過轉(zhuǎn)移了表現(xiàn)的重點。正因為如此，使許多囿于傳統(tǒng)書法的人一下子不習(xí)慣和不理解，感到“看不懂”了。

如何在創(chuàng)新中延續(xù)傳統(tǒng)？

挖掘書法形式中的對比，成了一部書法史

任何創(chuàng)新都是建立在傳統(tǒng)基礎(chǔ)之上的，因此要講創(chuàng)新，首先要明確什么是傳統(tǒng)，什么是傳統(tǒng)書法的表現(xiàn)形式。這個問題如果不搞清楚，創(chuàng)新將是盲目的、無所適從的，而且因為不能與以往的發(fā)展相鏈接，是沒有歷史價值的。

書法藝術(shù)源于自然，表現(xiàn)自然。傳統(tǒng)觀念中的“自然”除了萬事萬物之外，也包括人，包括人的情感，因此古人對書法的定義一方面說“書者法象也”，另一方面又說“書者心畫也”。

這樣的自然靠什么來表現(xiàn)呢？靠陰陽，“一陰一陽之謂道”。在傳統(tǒng)文化中，陰和陽是高度抽象的符號，可以表現(xiàn)一切事物的存在方式和相互關(guān)系。

沃興華書法作品

天為陽，地為陰；男為陽，女為陰；動為陽，靜為陰……具體到書法藝術(shù)，就是各種各樣的相反相成的對比關(guān)系，在用筆上是輕和重，快和慢；在點畫上是粗和細，方和圓；在結(jié)體上是大和小，正和側(cè)；在章法上是疏和密，虛和實；在墨色上是濃和淡，干和濕……書法藝術(shù)無論是“法象”還是“心畫”，所有表現(xiàn)都是通過各種對比關(guān)系來完成的，因此蔡邕說“自然既立，陰陽生焉”。

然而，這樣的對比關(guān)系很多，而且隨著書法藝術(shù)的發(fā)展，不斷衍生，一部“古質(zhì)而今妍”的歷史，其實就是對比關(guān)系的開發(fā)歷史。

沃興華書法作品

書法藝術(shù)中的對比關(guān)系越來越多，如果加以歸并的話，可以分為兩大類型：一類是形，如粗細、方圓、大小、正側(cè)，等等，形就是空間的狀態(tài)和位置；另一類是勢，如輕重、快慢、離合、斷續(xù)，等等，勢就是時間的運動和節(jié)奏。形和勢是各種對比關(guān)系的概括，因此蔡邕又說“陰陽既生，形勢出焉”。歸根到底，書法藝術(shù)的表現(xiàn)形式就是形和勢。

蔡邕第一句話開門見山地就說：“夫書肇于自然，自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形勢出矣?！边@段話言簡意賅，闡明了書法藝術(shù)的內(nèi)容與形式，作為經(jīng)典，影響深遠。后來書法藝術(shù)的發(fā)展都是圍繞著這個理論來展開的，因此今天創(chuàng)新書法的表現(xiàn)形式只要仍然在形和勢的范圍之內(nèi)，都屬于傳統(tǒng)的。

上述兩種創(chuàng)作方法也是如此，無論在筆勢的基礎(chǔ)上強調(diào)造型表現(xiàn)，還是通過形式構(gòu)成強調(diào)組合關(guān)系，落實到具體創(chuàng)作上，都依靠輕重、快慢、粗細、方圓、大小、正側(cè)、疏密、虛實、枯濕、濃淡等各種各樣的對比關(guān)系，都在形和勢的范圍之內(nèi)，因此都是傳統(tǒng)的。

創(chuàng)新書法與傳統(tǒng)書法的表現(xiàn)形式?jīng)]有根本區(qū)別，那么它的創(chuàng)新體現(xiàn)在什么地方呢？體現(xiàn)在表現(xiàn)程度上。

沃興華先生

今天，書法家不是傳統(tǒng)意義上的文人，書法作品寫的也不是自己的詩文，創(chuàng)作時特別注重視覺效果，書法欣賞也主要不是閱讀而是觀看，是審美愉悅。

當代書法的創(chuàng)作和欣賞都已經(jīng)逐漸從“讀”的文本轉(zhuǎn)變?yōu)椤翱础钡膱D式了，文字的釋讀要求在減弱，視覺的要求在提升，這使得各種對比關(guān)系和形勢變化的表現(xiàn)得到了很大程度的解放，書法藝術(shù)雖然還是在寫字，但是在造型上可以更加奇肆，節(jié)奏上可以更加奔放，一切都可以表現(xiàn)得更加夸張和強烈。