美國(guó)波士頓美術(shù)博物館以收藏東方藝術(shù)品著稱于世，藏有大量中國(guó)古代與現(xiàn)代繪畫(huà)。澎湃藝術(shù)獲悉，由北京畫(huà)院、波士頓美術(shù)博物館、中國(guó)對(duì)外藝術(shù)展覽有限公司聯(lián)合打造的“不肯作神仙——北京畫(huà)院藏齊白石精品展”（Qi Baishi: Inspiration in Ink）近日在美國(guó)波士頓美術(shù)博物館一層178號(hào)展廳對(duì)外展出，這也是歷史上首次系統(tǒng)性在美國(guó)波士頓美術(shù)博物館呈現(xiàn)齊白石的藝術(shù)作品。

展覽除展出北京畫(huà)院收藏的大量耳熟能詳?shù)凝R白石精品畫(huà)作外，波士頓美術(shù)博物館珍藏的一幅齊白石《燭讀圖》也罕見(jiàn)亮相，該畫(huà)由中國(guó)二十世紀(jì)女畫(huà)家方君璧捐贈(zèng)，與北京畫(huà)院藏《青燈圖》有異曲同工之妙。

展覽從北京畫(huà)院院藏2000余幅真跡及手稿中，甄選齊白石精品近數(shù)十件/套，涵蓋人物山水、水族鱗介、工筆草蟲(chóng)等多題材。同時(shí)，展覽采用場(chǎng)景復(fù)原，如展廳一角的“白石畫(huà)屋”展區(qū)，通過(guò)互動(dòng)裝置藝術(shù)裝置，AI技術(shù)等形式，讓觀眾沉浸體驗(yàn)齊白石所在的北京地域文化，探索中國(guó)水墨觀天地、觀萬(wàn)物、觀本心的哲思。

齊白石（1864年—1957年），近現(xiàn)代書(shū)畫(huà)印大師。當(dāng)齊白石逐漸在中國(guó)積累起名望之時(shí)，作為中國(guó)影響極大的書(shū)畫(huà)大家，其聲名也遍及國(guó)外。展覽標(biāo)題取自齊白石篆刻的一枚印章，“年高身健不肯作神仙?！饼R白石高壽近百歲，一生堪稱傳奇——他見(jiàn)證了清代、民國(guó)到新中國(guó)的時(shí)代發(fā)展；他從湖南湘潭的田埂走出，先后做過(guò)走街串巷的木匠、主顧家里的描容師傅、琉璃廠的刻印畫(huà)師，直到“衰年變法”藝術(shù)大成，終于揚(yáng)名海外。在百年歲月中，齊白石秉持著赤誠(chéng)的生命狀態(tài)，他立志畫(huà)“親眼所見(jiàn)、親身所感”的自然萬(wàn)物，宏如壯麗山河、微若花木魚(yú)蟲(chóng)，都在他筆端唱誦如歌。無(wú)怪乎他說(shuō)“不肯作神仙”。

齊白石（1864年—1957年）

作為紀(jì)念齊白石誕辰160周年的重要國(guó)際巡展，此次展覽是繼舊金山亞洲藝術(shù)博物館成功展出后的第二站。在波士頓美術(shù)博物館的特別邀請(qǐng)下，展覽移師這座擁有近150年歷史的藝術(shù)圣殿繼續(xù)展出。波士頓美術(shù)博物館以其橫跨東西方的近50萬(wàn)件館藏珍品，為觀眾理解齊白石藝術(shù)提供更廣闊的文化視野。

白石大展：藝術(shù)超越國(guó)界

據(jù)北京畫(huà)院介紹，2025年5月9日當(dāng)?shù)貢r(shí)間18時(shí)，“不肯作神仙——北京畫(huà)院藏齊白石精品展”展覽開(kāi)幕式在波士頓美術(shù)博物館舉辦。中華人民共和國(guó)駐紐約總領(lǐng)事陳立、馬薩諸塞州州長(zhǎng)委員會(huì)委員瑪拉·多蘭、波士頓美術(shù)博物館館長(zhǎng)馬修·泰特爾鮑姆、北京畫(huà)院院長(zhǎng)吳洪亮出席開(kāi)幕式并致辭。

展覽海報(bào)

波士頓美術(shù)博物館館長(zhǎng)馬修·泰特爾鮑姆在致辭中表示，齊白石以革新中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)而聞名。他將中國(guó)文人雅士的傳統(tǒng)筆墨藝術(shù)轉(zhuǎn)化為極具現(xiàn)代表現(xiàn)力與抽象特質(zhì)的繪畫(huà)語(yǔ)言，其作品以雄渾的山水、栩栩如生的花鳥(niǎo)草蟲(chóng)和妙趣橫生的人物畫(huà)突破了傳統(tǒng)水墨的藩籬。其深厚的書(shū)法篆刻功底更以富有表現(xiàn)力的筆觸為傳統(tǒng)繪畫(huà)注入新的活力。此次北京畫(huà)院特展為海外觀眾提供了領(lǐng)略大師藝術(shù)境界與創(chuàng)作靈感的珍貴契機(jī)，希望兩國(guó)文博界未來(lái)進(jìn)一步深化藝術(shù)合作。

陳立總領(lǐng)事在致辭中談到波士頓作為美國(guó)歷史文化名城，始終走在中美文化交流的前列，“北京畫(huà)院和波士頓美術(shù)館攜手舉辦此次高水平展覽，不僅是中美藝術(shù)的切磋交流，更是中美民心的聯(lián)結(jié)紐帶，詮釋了東西方文明對(duì)人類(lèi)共同價(jià)值的深情禮贊。藝術(shù)超越國(guó)界，文化架起橋梁?！?/p>

北京畫(huà)院院長(zhǎng)吳洪亮表示，齊白石是20世紀(jì)中國(guó)最具影響力、最具創(chuàng)造力的藝術(shù)家，也是北京畫(huà)院首任名譽(yù)院長(zhǎng)。北京畫(huà)院現(xiàn)收藏齊白石作品及手稿2000余件，長(zhǎng)期致力于研究和弘揚(yáng)齊白石為代表的中國(guó)水墨藝術(shù)，并在歐洲和亞洲部分城市舉辦了聚焦不同藝術(shù)主題的齊白石展覽。這次是齊白石作品繼在舊金山亞洲藝術(shù)博物館展出之后，在美國(guó)的第二次巡展。波士頓美術(shù)博物館與中國(guó)藝術(shù)淵源深厚——民國(guó)書(shū)畫(huà)大師吳昌碩曾親題“與古為徒”匾額相贈(zèng)，“展品中更包含方君璧女士捐贈(zèng)的齊白石《燭讀圖軸》珍品，愿齊白石的藝術(shù)之美，為我們架起連接心靈的橋梁，增進(jìn)彼此的理解與友誼?！?/p>

人間至趣 不肯作神仙

展覽以兩個(gè)主題單元展開(kāi)敘述，首個(gè)單元“人間誰(shuí)信是神仙”以齊白石的人物畫(huà)為主，展現(xiàn)了他筆端的神仙樣貌與百姓民俗。齊白石生于楚地（中國(guó)湖南），年少時(shí)，他孜孜不倦地臨摹神仙像、仕女畫(huà)，無(wú)論歷代名家還是民間畫(huà)師，皆是他學(xué)習(xí)的對(duì)象。鄉(xiāng)間成長(zhǎng)的經(jīng)歷，不僅使齊白石掌握了專業(yè)畫(huà)家的技法，也使他深深浸潤(rùn)于傳統(tǒng)民俗趣味之中。盡管之后他鮮少創(chuàng)作肖像畫(huà)，但這種質(zhì)樸的情愫一直貫穿于他的藝術(shù)脈絡(luò)里。這一單元展示了齊白石如何將神仙與凡人的形象訴諸筆端，并寄予自我的獨(dú)特理解與情感附著。從八仙之首李鐵拐、驅(qū)鬼之神鐘馗，到送學(xué)的祖孫倆、挖耳的老翁，閑適的撓背老者……他們的形象皆源自生活，姿態(tài)詼諧，異趣橫生，可親可愛(ài)。

“人間誰(shuí)信是神仙”單元一角

《鐘馗搔背圖稿》與成作并置一處， 觀眾可追溯老人創(chuàng)作時(shí)的琢磨痕跡

江南園林風(fēng)情的展廳，觀眾在移步異景中欣賞中國(guó)畫(huà)獨(dú)有的意境

第二單元“丹青卻勝天工巧”展示了齊白石對(duì)自然極致的探求與大膽的創(chuàng)造。他的創(chuàng)作從文人畫(huà)范式中萌芽，八大山人、徐渭、石濤都曾是他學(xué)習(xí)的對(duì)象。然而，文人的書(shū)齋無(wú)法安放齊白石向往自然的心。

蝦圖 齊白石81cm×33.5cm 1948 紙本墨筆北京畫(huà)院藏

他在五次壯游的經(jīng)歷中，目睹了山川河流的宏偉；在田園的生活中，見(jiàn)證了草木生靈的俊秀。自然萬(wàn)千的變幻激發(fā)了其無(wú)窮的想象力。他的調(diào)色盤(pán)上既有絢爛的朱砂、藤黃，亦有無(wú)上清涼的暈染留白。他的筆觸展現(xiàn)了中國(guó)水墨的妙蘊(yùn)，也融會(huì)了藝術(shù)本體的形式美學(xué)。這一切的創(chuàng)作，見(jiàn)證著中國(guó)畫(huà)現(xiàn)代化的進(jìn)程，以及東西方藝術(shù)的共振。這里的作品既呈現(xiàn)恢宏之景，亦藏納袖珍草蟲(chóng)。遠(yuǎn)眺洞庭湖煙波浩渺、杏子塢萬(wàn)竹搖曳，近觀蜻蜓雙翅薄如細(xì)紗、蟋蟀觸須毫厘畢現(xiàn)。生命之蓬勃與藝術(shù)之靈韻在這位百歲畫(huà)家的筆墨中充分綻放。

“丹青卻勝天工巧”單元一角

纖毫畢現(xiàn)的草蟲(chóng)與逸筆寥寥的花卉讓繁與簡(jiǎn)碰撞出美學(xué)的新高度

展廳一角 太湖石與畫(huà)作靜靜相望

白石畫(huà)屋 賞水墨之道

“借山吟館主者”“寄萍堂上老人”“三百石印富翁”——齊白石的每一個(gè)雅號(hào)背后，都是一段畫(huà)室里的傳奇故事。位于展廳一角的“白石畫(huà)屋”展區(qū)通過(guò)互動(dòng)裝置與歷史影像，生動(dòng)再現(xiàn)了大師揮毫潑墨的創(chuàng)作場(chǎng)景，讓海外觀眾得以穿越時(shí)空，親歷中國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)的魅力。

觀眾參照齊白石畫(huà)蝦步驟在交互屏上作畫(huà)

在交互書(shū)法桌前，觀眾可以通過(guò)觸屏的方式臨摹齊白石的書(shū)法字帖，亦或是練習(xí)水墨皴法，領(lǐng)略“一筆落紙，萬(wàn)象生成”的東方美學(xué)。書(shū)桌旁則是播放著一段珍貴的歷史影像，記錄著白石老人畫(huà)蝦的獨(dú)門(mén)絕技：他借用墨色的濃淡變化來(lái)表現(xiàn)軀干的質(zhì)感，同時(shí)注重描繪蝦身的彎曲與蝦須的變化，以展現(xiàn)蝦在水中游動(dòng)的靈活姿態(tài)。與歷史影像遙遙相應(yīng)的是柜中展出的兩幅作品《山溪群蝦圖》以及《蝦圖》。兩幅畫(huà)分別創(chuàng)作于齊白石中年及晚年時(shí)期，二者并置令觀眾可以探究齊白石畫(huà)蝦的數(shù)次變法，體悟其捕捉物象靈韻之態(tài)時(shí)的巧思。

齊白石與家人舊影

墻上一側(cè)則掛著“君子有恥，賣(mài)畫(huà)不論交情”的行書(shū)，記錄著老人作為一名職業(yè)畫(huà)家在平衡商業(yè)與藝術(shù)之間的生活智慧。

魚(yú)傳尺素 寄萬(wàn)里溫情

在數(shù)字通訊尚未誕生的年代，畫(huà)家往往用毛筆書(shū)信往來(lái)。北京畫(huà)院珍藏的數(shù)百封齊白石手札中，朱砂印色歷久彌新，蠅頭小楷墨香猶存，每一處筆鋒的提按頓挫，都成為了藝術(shù)家心緒波動(dòng)的可視化呈現(xiàn)——這種凝結(jié)在紙絹上的思維軌跡與情感厚度，恰是當(dāng)代電子通訊難以復(fù)制的精神印記。

一名觀眾正在細(xì)細(xì)欣賞齊白石設(shè)計(jì)的傳統(tǒng)詩(shī)箋

展覽特別設(shè)置了“白石信箱”，其中靜靜躺著數(shù)封來(lái)自“白石老人”的書(shū)信。每封信件隨機(jī)封存著一幅老人的小畫(huà)、即興詩(shī)箋、篆刻印文或祝語(yǔ)。觀眾可隨機(jī)抽取這些精心復(fù)刻的書(shū)信，將一份中國(guó)文人獨(dú)有的“魚(yú)雁往來(lái)”之雅趣帶回家。在這個(gè)即時(shí)通訊的時(shí)代，這些信紙不僅傳遞著筆墨的溫度，更延續(xù)著中國(guó)傳統(tǒng)文化中最珍貴的儀式感。愿這些跨越重洋的藝術(shù)信使，能在海外觀眾與齊白石的藝術(shù)世界之間，搭建起一座對(duì)話的橋梁。

展覽信息

展覽名稱：不肯作神仙——北京畫(huà)院藏齊白石精品展

主辦單位：北京畫(huà)院、波士頓美術(shù)博物館、中國(guó)對(duì)外藝術(shù)展覽有限公司

展覽時(shí)間：2025年5月3日至9月28日

展覽地點(diǎn)：波士頓美術(shù)博物館178號(hào)展廳

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重點(diǎn)展品鑒賞

燭讀圖軸 齊白石 1935年 紙本設(shè)色 波士頓美術(shù)博物館藏

《燭讀圖軸》題識(shí)：

人正眠時(shí)汝獨(dú)醒，乙亥初春一夜余入自外，見(jiàn)鼠子翻書(shū)，燈下畫(huà)之，白石。

此次展覽中，波士頓美術(shù)博物館珍藏的一幅《燭讀圖》罕見(jiàn)亮相。乙亥年（1935）初春，齊白石夜歸見(jiàn)鼠翻書(shū)，遂提筆繪就這幀妙趣橫生的場(chǎng)景：青燈如豆，兩只小鼠正孜孜翻閱書(shū)卷。這幅由中國(guó)二十世紀(jì)女畫(huà)家方君璧捐贈(zèng)的珍品，與北京畫(huà)院藏《青燈圖》有異曲同工之妙，以獨(dú)特的藝術(shù)視角捕捉了最平凡的鼠子生活之趣。燭光搖曳間，照見(jiàn)的是文明火種的交流與傳遞。

中國(guó)有句吉祥話，叫作“升官發(fā)財(cái)”，即祝愿官位高升、財(cái)源廣進(jìn)。齊白石出身農(nóng)民，常畫(huà)老百姓所喜愛(ài)的吉祥題材。中國(guó)古代將帽子稱為“冠”，與“官” 同音。畫(huà)中人將帽子舉起，表面上看是“升冠”，實(shí)際 上是“升官”之意，以此祝愿他人步步高升，大展宏圖。

齊白石《 鐘馗搔背圖稿 》1926年 紙本墨筆 北京畫(huà)院藏 題識(shí)： 癢在上偏搔下，癢在下偏搔上。 汝在皮毛外，焉能知我痛癢。

北京畫(huà)院收藏了一批齊白石的圖稿，這些圖稿為我們考證和探索畫(huà)家的創(chuàng)作思路提供了線索。在《鐘馗搔背圖稿》中，齊白石不僅標(biāo)注出“小鬼宜離開(kāi)一寸許”“此稿衣褶宜另造”等修改意見(jiàn)，還對(duì)題詩(shī)的詞句進(jìn)行了修正。可見(jiàn)他在“癢在上偏搔下，癢在下偏搔上”與“不在下偏搔下，不在上偏搔上”兩種表述之間選擇了后者。在修改的文字中，有一句寫(xiě)道：“或?qū)⒐硪朴谧陨Ρ持迳弦嗫伞Ｗ陨Ω逯埋奚鹾??！边@表明在畫(huà)家偏愛(ài)的“鐘馗搔背”主題上，幾易其稿，才得以創(chuàng)作出較為滿意的作品。

齊白石 李鐵拐?qǐng)D軸 無(wú)年款 紙本設(shè)色 北京畫(huà)院藏 題識(shí)： 盡了力子燒煉，方成一粒丹砂。 塵世凡夫眼界，看為餓殍身家。 白石山翁意造并題新句。 此畫(huà)此詩(shī)一日制四幅。此幅第四也。 鈐?。?木人（朱文）? 白石翁（白文）

八仙是指中國(guó)民間神話傳說(shuō)中的八位神仙，為道教所信奉，李鐵拐正是八仙之一。李鐵拐原名李玄，修道時(shí)遇太上老君并得其點(diǎn)化。之后，李玄的元神脫離肉身游歷時(shí)，他的徒弟誤以為他已死，便把他的肉身火化。李玄的元神無(wú)處可歸，只能依附在一名餓死的乞丐尸身上，從此以蓬頭垢面、袒腹跛足的形象示人。因其常拄一根拐杖行走，所以被人們稱為“鐵拐李”。他雖為神仙有煉就仙丹之能，卻常被凡人誤以為是乞丐。齊白石以鐵拐李自比，嘆息他的才能有時(shí)未能得到賞識(shí)，同時(shí)也意在激勵(lì)自己，通過(guò)不斷修煉以追求藝術(shù)大成。

壽桃圖 齊白石 無(wú)年款 紙本設(shè)色 北京畫(huà)院藏 題識(shí)： 賜桃不見(jiàn)許飛瓊，須識(shí)神仙即我心。 顧有塵緣在人世，月明竊聽(tīng)步虛聲。 白石并（題）舊句。 鈐?。?木人（朱文） 白石翁（白文）

中國(guó)有祝壽的文化傳統(tǒng)。自然界中的松、柏、鶴、石、桃、靈芝等，都有長(zhǎng)壽的美好寓意，它們進(jìn)入畫(huà)面，成為祝壽畫(huà)經(jīng)久不衰的主題。在齊白石的作品中，以桃祝壽為題材的作品數(shù)量最多。齊白石筆下的桃果色彩濃重且明艷，他選用的都是中國(guó)特有的天然國(guó)畫(huà)顏料，如表現(xiàn)果實(shí)成熟且紅潤(rùn)的朱砂，用于果實(shí)亮面的藤黃，以及表現(xiàn)深綠色枝干和葉子的花青、赭石顏料等。這些顏料的種類(lèi)、搭配以及調(diào)配比例等都體現(xiàn)著創(chuàng)作者的匠心與巧思，細(xì)節(jié)中均體現(xiàn)齊白石對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的細(xì)致且認(rèn)真的態(tài)度。

工蟲(chóng)畫(huà)冊(cè)精品（部分）齊白石 

工蟲(chóng)畫(huà)冊(cè)精品（部分）齊白石 

工蟲(chóng)畫(huà)冊(cè)精品（部分）齊白石 

工蟲(chóng)畫(huà)冊(cè)精品（部分）齊白石  無(wú)年款 紙本設(shè)色 北京畫(huà)院藏

在《工蟲(chóng)畫(huà)冊(cè)精品》冊(cè)頁(yè)中，齊白石將草蟲(chóng)的精細(xì)描繪與晚年大寫(xiě)意花卉的豪放風(fēng)格完美融合，在藝術(shù)上形成了一種獨(dú)特的對(duì)比與和諧。此作堪稱齊白石工筆草蟲(chóng)與花卉結(jié)合的巔峰之作，它的創(chuàng)作時(shí)間是在1949年，令人驚訝的是，當(dāng)時(shí)齊白石已是89歲高齡（此為齊白石自署年齡，實(shí)際為85歲），卻依然能夠繪制出如此精細(xì)的草蟲(chóng)。有人猜測(cè)，這些草蟲(chóng)很可能是在他六七十歲時(shí)預(yù)先完成的，而到了晚年才配上背景。

（本文部分參考北京畫(huà)院文獻(xiàn)）