奧斯卡頒獎典禮已塵埃落定，今年也照例有若干冷門爆出。比如，在最佳動畫長片領(lǐng)域，來自拉脫維亞的獨立作品《貓貓的奇幻漂流》（Flow）力克環(huán)球影業(yè)出品、夢工廠制作的《荒野機器人》，書寫了奧斯卡史上又一次以小博大的神奇反轉(zhuǎn)。而且，這部影片目前就在國內(nèi)院線上映，中國觀眾很幸運地第一時間便能一探小金人得主究竟魅力何在。

《貓貓的奇幻漂流》劇照

永恒世界與現(xiàn)實鏡像

事實上，早在《貓貓的奇幻漂流》拿下小金人之前，它已經(jīng)在誕生之地創(chuàng)造了奇跡。該片自去年8月在拉脫維亞公映以來，便一舉成為現(xiàn)象級作品，目前已吸引到超過25.5萬人次觀影，而拉脫維亞的總?cè)丝谥挥写蠹s180萬；其累計票房超越《阿凡達》系列，成為該國歷史上票房最高的電影之一；六個月后的現(xiàn)在，它仍舊在上映中，甚至還會出現(xiàn)滿場的情況。“我們打敗了詹姆斯·卡梅??！”在上個月接受好萊塢媒體的視頻采訪中，導(dǎo)演金茲·茲巴洛迪斯說道。這位才過而立之年的動畫人還未被娛樂圈的規(guī)訓(xùn)世故磨去棱角，欣喜之情溢于言表。

《貓貓的奇幻漂流》的“小”或許首先在于它的故事，影片以至簡至純的筆觸勾勒大洪水來襲之際，黑貓、拉布拉多犬、環(huán)尾狐猴、水豚和蛇鷲在一艘帆船上同舟共濟，逐水漂流的經(jīng)過。與通常以動物為主角的動畫電影不同，影片擯棄了擬人化的矯飾，角色的每一次瞳孔的收縮、每一寸毛發(fā)的豎立震顫都遵循著動物學(xué)圖譜。雖然全片沒有一句對白，但觀眾反而聽見了最原始的生存交響。

看似平緩的敘事，折射出的卻是宇宙的本質(zhì)：唯萬物流變才是不變。片中，在人類痕跡徹底湮滅的末世圖景里，斷垣殘壁化作大自然重掌世界的宣言。巨鯨游弋汪洋之中，前一刻還如草灰蛇線，須臾后的茍延殘喘已是伏脈千里。然而，那些浸沒在洪水里的廢墟也好，層巒疊嶂的山城也罷，與其說是荒涼，不如說在洪水滌蕩之下顯出一份永恒輪回的空靈。

“我希望《貓貓的奇幻漂流》里的世界是永恒的，它能存在于任何時代。這種設(shè)定或許也能讓它在未來仍保有一定程度的新奇感。因此，你在電影里看不到現(xiàn)代建筑、摩天大樓或手機。因為那是一個自主構(gòu)建的世界，所以我們擁有更大的創(chuàng)作自由。無論是廢墟、森林還是漂浮島嶼，所有場景都是敘事的一部分，而非單純的裝飾布景。它們能幫助觀眾理解角色。我總是從角色出發(fā)，再圍繞他們構(gòu)建周遭環(huán)境?！逼澃吐宓纤乖诓稍L中如此解釋片中場景的設(shè)定。

《貓貓的奇幻漂流》劇照

雖然故事本身沒有時間指涉，但是當(dāng)洪水將各類物種困于一葉方舟，原本弱肉強食的異族成為命運共同體，銹蝕的帆船載著它們漂向未知，這場創(chuàng)世記悄然完成了對黨同伐異、民粹抬頭、社群割裂的現(xiàn)實的鏡像解構(gòu)。

更奧妙的是，膽小的黑貓、天真的拉布拉多、頑皮的狐猴、敦厚的水豚以及孤傲的蛇鷲，這些主要角色的塑造避開了《動物農(nóng)莊》里鋒芒畢露的政治隱喻，轉(zhuǎn)而將解讀權(quán)交到觀眾手中。有人從鈍感的水豚身上窺見老子“上善若水”的東方智慧，也有人將蛇鷲獨棲船頭的姿態(tài)讀作存在主義的現(xiàn)代性孤獨，但相信更多的觀眾還是會從黑貓由面對異類弓背炸毛，到愿意對陌生犬只伸出援手的變化之中，感受到善意引發(fā)的精神共鳴。

孤傲的蛇鷲與天真的拉布拉多

預(yù)算低人力少無礙創(chuàng)作自由

《貓貓的奇幻漂流》的“小”還在于它的制作成本僅350萬歐元，對比之下，此前預(yù)測更有望奪獎的《荒野機器人》制作成本為7800萬美元，大約是它的20倍；雖然該片由拉脫維亞的Dream Well Studio、比利時的Take Five、法國的Sacrebleu Productions三家公司聯(lián)合制作，但據(jù)導(dǎo)演茲巴洛迪斯透露，實際參與制作的人數(shù)不過15人至20人，“通常同一時間最多3人到5人在工作”，甚至很多時候就是茲巴洛迪斯單打獨斗，比如動畫打光、初期配樂、調(diào)色等。

片中的動畫打光由茲巴洛迪斯一人完成

然而，資金和人員的有限卻激發(fā)了茲巴洛迪斯和他的團隊將有限的工具用到極致。最為特別的或許就是《貓貓的奇幻漂流》的制作主要依靠了Blender軟件?！癇lender是一款完全免費的開源軟件，這意味著任何人——包括孩子——都可以用它來制作自己的電影。最酷的是，那些在影院上映的商業(yè)動畫長片，用的也是同一套工具。它的功能完全不遜于付費軟件，而且這款軟件沒有固定的風(fēng)格限制。你可以用它做出《貓貓的奇幻漂流》這樣的作品，也能創(chuàng)作更寫實的風(fēng)格。電影最終呈現(xiàn)的視覺效果只是我們的藝術(shù)上選擇?！逼澃吐宓纤乖诮邮懿稍L時透露，“通過Blender自帶的EEVEE進行渲染。每一幀在4K分辨率下的渲染時間約為0.5至10秒。我們沒有使用渲染農(nóng)場，最終渲染是在我的電腦上完成的。沒有進行合成，所有顏色的調(diào)整和優(yōu)化都是通過著色器完成的。”

茲巴洛迪斯還透露，他會通過虛擬場景和虛擬攝像機在實地勘景拍攝?！坝行?dǎo)演能在腦海中精確構(gòu)想出每個畫面，再將其具象化，但我需要通過不斷嘗試去發(fā)現(xiàn)可能性。這種方式非常直覺化，比多數(shù)動畫制作流程更自發(fā)、更靈活。我刻意避免遵循既定規(guī)則或固定路徑，而是讓創(chuàng)作過程充滿未知的‘有機感’，通過這種方式保留手工創(chuàng)作的不完美痕跡?！?/p>

茲巴洛迪斯采用虛擬場景和虛擬攝像機在實地勘景拍攝。

導(dǎo)演茲巴洛迪斯還跟美國媒體介紹了如何在有限的制作經(jīng)費和人力資源之下確保創(chuàng)作的自由：“在制作動態(tài)分鏡（previz）或動畫分鏡（animatic）時，我會盡可能快速完成工作。這種方法可以高效地幫助我探索創(chuàng)意的可行性。我并不擅長繪畫，因此動態(tài)分鏡對我來說更合適。它速度更快，而且我喜歡頻繁移動攝像鏡頭。有時我會大致勾勒出一座建筑，但通常都很基礎(chǔ)。然后，我會將這些文件交給概念藝術(shù)家。許多環(huán)境概念藝術(shù)家也使用Blender，因此他們可以直接導(dǎo)入我的文件。盡管他們通常會從零開始重建所有內(nèi)容，但我的文件至少能提供正確的比例。有時他們會在我的模型上進行繪制，而在其他情況下，他們會直接在3D中設(shè)計所有內(nèi)容。當(dāng)他們把文件發(fā)回給我時，我會要求他們保持模型在原位，而不是移動到場景中心。這樣，我就可以輕松地將所有內(nèi)容導(dǎo)入回去，并確保完美對齊?！?/p>

動態(tài)分鏡與最后成像的效果對比

而技術(shù)上全新的嘗試也無礙它在美學(xué)上的追求。茲巴洛迪斯曾在社交媒體上透露自己受到宮崎駿早年的動畫劇集《未來少年柯南》的深刻影響，前作同樣是以后末世為故事背景。之后，他又在訪談中坦言：“相比動畫電影，這部電影在制作上更多受到真人電影的啟發(fā)。當(dāng)然，我喜歡吉卜力工作室和宮崎駿，但我認為在攝影方面，自己更傾向于阿方索·卡隆的長鏡頭；我還喜歡手持攝影機的移動拍攝法，以及同一個畫面里的多線敘事?！?/p>

茲巴洛迪斯坦言受到宮崎駿的動畫劇集《未來少年柯南》的影響

《貓貓的奇幻漂流》證明了在宮崎駿和好萊塢之間，動畫在技術(shù)及美學(xué)上的探索仍有千萬條路可以走；對于年輕的獨立動畫人而言，奧斯卡獎更是莫大的鼓舞；而導(dǎo)演金茲·茲巴洛迪斯其實還有更遠大的期許。在接受《紐約時報》采訪時，他直言希望《貓貓的奇幻漂流》的成功，能鼓勵拉脫維亞政府和其他國家的政府更慷慨地資助非傳統(tǒng)的電影——不是將其作為慈善事業(yè)，而是作為有利可圖、風(fēng)險相對較低的投資，沒準(zhǔn)這還能有助于促進旅游業(yè)的發(fā)展。“全世界那些可能從未聽說過‘拉脫維亞’的人，現(xiàn)在都會知道這個國家了?！逼澃吐宓纤拐f。