基層院團到首都唱大戲，7月25日至28日，在豫劇名家李樹建、虎美玲的帶領下，新鄭市豫劇團在北京湖廣會館連續(xù)上演了沉浸式豫劇《破洪州》、《花木蘭》、《大祭樁》、《程嬰救孤》四場大戲。

《程嬰救孤》

7月28日晚，在擁有200年歷史的北京湖廣會館大戲樓內，本次演出的壓臺之作《程嬰救孤》上演。中國劇協副主席、河南省劇協主席李樹建領銜主演，他飾演程嬰，除李樹建外，還有他的弟子邵富有、席夢，兩位年輕演員的呈現在保持李派藝術共同點的基礎上又各有特色。另外，此次演出的班底新鄭市豫劇團，該團團長曹會敏、副團長曹會芳也分別在劇中飾演公主、彩鳳。

湖廣會館演出

此前的7月25日至27日，新鄭市豫劇團還分別演出了沉浸式豫劇《破洪州》、《花木蘭》、《大祭樁》。

在《破洪州》中，素有“梨園姊妹花”曹會敏、曹會芳同時飾演穆桂英，再現了穆桂英的颯爽英姿和保家衛(wèi)國的熾熱情懷；在《花木蘭》中，曹會芳飾演花木蘭，展現了機智勇敢的花木蘭替父從軍、報效國家的巾幗英雄形象，出現了現場全體觀眾同唱“劉大哥講話理太偏”的場景；在《大祭樁》中，曹會敏飾演黃桂英，其情緒激越、感情充沛的演唱，生發(fā)著熱烈之氣，而柔弱之力與強硬之力反復碰撞又會升騰出一種凄憫悲壯的美感。這三部劇目都是常派名劇，觀眾認可度較高，在京演出一票難求。

演員在妝造

回顧豫劇的演出歷程，今年1月21日，“豫園·豫劇·遇知音”豫劇人李樹建入駐上海豫園系列演出舉行，正式開啟了古老豫劇在上海駐場演出的新模式；今年2月20日，“家園”豫劇人李樹建入駐河南藝術中心小劇場沉浸式駐場演出正式開啟，每個月連演三場；今年5月16日，戲曲名家名段演唱會暨沉浸式小劇場演出——“京園有戲”豫劇人李樹建入駐北京河南大廈系列活動舉辦，豫劇沉浸式演出正式入駐北京。至此，標志著豫劇人李樹建“豫園·京園·家園”三步走戰(zhàn)略落地生根。

按照李樹建的初衷，在上海、鄭州、北京舉行沉浸式駐場演出的目的，就是為了解決豫劇“三多三少”的問題，不斷推出優(yōu)秀青年戲劇人才，培養(yǎng)新一代年輕觀眾，傳承弘揚豫劇藝術，不斷提升豫劇的影響力、感召力、塑造力。

李樹建和演出團隊

如今，經過半年多的運行，豫劇沉浸式演出經受住了市場的考驗，呈持續(xù)向好發(fā)展之勢。在此過程中，作為基層院團的新鄭市豫劇團，則是實實在在的受益者。

雖然該團有著悠久的歷史，但他們根植于基層，活躍在鄉(xiāng)村，常年在新鄭本地演出，很少有外出演出經歷。自從搭上了“豫劇人李樹建”開創(chuàng)的豫劇沉浸式演出這一平臺，他們先后赴上海、鄭州演出，反響強烈。

關于最近演出的劇目，新鄭市豫劇團團長曹會敏說，今年5月、6月，《破洪州》《花木蘭》《大祭樁》這三部劇目分別在上海、鄭州演出，收到了意想不到的效果：“虎美玲是我們的恩師，經過她老人家的介紹，李樹建主席觀看了我們的演出，對我們團的整體水平給予了肯定，并邀請我們參與到沉浸式演出當中。說實在的，我們生怕演不好，因為我們的演出陣地在新鄭，根本沒有機會去過北京、上海這樣的大都市演戲?！?/p>

“噴空”藝術

除了虎美玲親授，將傳統(tǒng)豫劇與河南“噴空”（注：河南方言“聊天”的意思）相結合，故事背景講述的更清晰，更加注重人物內心的挖掘和表現，以更為細膩和生動的手法呈現角色情感，讓豫劇傳統(tǒng)經典以全新的面貌更適應現代觀眾的欣賞習慣。

“通過三地的沉浸式演出，我們團收獲滿滿?！痹搱F副團長曹會芳說，一是讓他們從新鄭走向了全國，極大開闊了視野，增強了自信心；二是在演出過程中，增加了和國內其他劇種、其他劇團交流碰撞、學習提高的機會，能夠讓他們更快地成長進步；市場反饋也特別好，最近陸續(xù)收到了很多演出邀請，市場空間廣闊。

大表現轉向小沉浸，這絕不是一個大劇場到小劇場空間的縮小，而是藝術精致化的過程。反過來，也為傳統(tǒng)豫劇賦予了現代演繹的活力，以全新的觀演模式吸引了年輕群體在內的更廣泛的觀眾。

合影

李樹建說，七個月的實踐證明，“豫園（上海）·京園（北京）·家園（鄭州）”沉浸式駐場演出已經常態(tài)化，形成了良好的運營機制，經受住了市場的考驗。下一步，豫劇小劇場沉浸式演出將開啟全國巡演之路，一路奔赴河北、天津和東北和廣州、深圳等大灣區(qū)城市，也將去到陜西、甘肅、新疆等西部地區(qū)，讓豫劇小劇場沉浸式演出走遍全國。