UCCA與柏林國立博古睿美術(shù)館攜手呈現(xiàn)“現(xiàn)代主義漫步：柏林國立博古睿美術(shù)館館藏展”，旨在通過近百件藝術(shù)珍品對6位20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)巨匠：巴勃羅·畢加索（1881–1973）、保羅·克利（1879–1940）、亨利·馬蒂斯（1869–1954）、阿爾伯托·賈科梅蒂（1901–1966）、保羅·塞尚（1839–1906）、喬治·布拉克（1882–1963）的創(chuàng)作歷程與思想演變的展現(xiàn)，使公眾猶如置身于20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)歷史之中徜徉漫步，從中體味與感悟現(xiàn)代主義的多元性與變革。展期內(nèi)，UCCA公共實踐部將圍繞展覽所涉及的歷史、文化、社會等議題策劃系列公共實踐項目。

在這場現(xiàn)代主義漫步的第三站，上海UCCA Edge將繼續(xù)組織三場公共實踐活動，分別為特邀導(dǎo)覽、剪紙拼貼工作坊和影像藝術(shù)交流，與大家漫步“在夢里”。

特邀導(dǎo)覽：魯向成

漫步從“特邀導(dǎo)覽”開啟，我們邀請聯(lián)覺研究者魯向成老師擔(dān)任嘉賓，分享畢加索、保羅·克利與馬蒂斯等三位藝術(shù)家作品中色彩與音樂的交織。魯老師將以聯(lián)覺（通感）為切入點，與大家一起尋找于作品色彩中漂浮的音樂邏輯，乘物以游心，在現(xiàn)代主義時期的夢境與想象中，探尋感覺的痕跡。

剪紙拼貼工作坊｜于夢中剪影

“在夢里”的周末將跟隨馬蒂斯漫步于窗景前，用剪紙與拼貼復(fù)現(xiàn)夢中場景。20世紀(jì)30年代初，馬蒂斯為美國賓西法尼亞州梅里恩的巴恩斯基金會制作壁畫《舞蹈》，實驗性地將紙片臨時固定在畫布上，以此協(xié)調(diào)大型作品的繪畫結(jié)構(gòu)，同時讓各部分的比例和色值達到平衡。1940年后，隨著對剪紙技巧的深入研究，馬蒂斯將此作為其全新的藝術(shù)表達方式繼續(xù)創(chuàng)作。

拼貼的創(chuàng)作過程可以是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，也可以是隨性的。剪刀剪下一個構(gòu)思好的形狀，同時又產(chǎn)生了這個形狀的負形，這個過程是意外且具有啟發(fā)性的。正如馬蒂斯的《植物元素》這幅作品中，有黑色的圓形，也有剪切這些黑色圓形后產(chǎn)生的負形，馬蒂斯將它們都放在畫面中，不知道是規(guī)劃好的“設(shè)計”，還是創(chuàng)作過程中看到這些形狀時產(chǎn)生的即興決定。在剪紙與拼貼創(chuàng)作中，創(chuàng)作者與材料產(chǎn)生的奇妙關(guān)系，也使得這種創(chuàng)作方式延續(xù)至今，充滿活力與魅力。

影像藝術(shù)交流：《屏幕上的展覽：塞尚》

“在夢里”醒來前，我們將回到這場漫步的起點：保羅·塞尚。UCCA Edge將在晚間呈現(xiàn)紀(jì)錄影像《屏幕上的展覽：塞尚》，隨塞尚的肖像畫作品感受其冷靜的筆觸與充沛的情感。

這部紀(jì)錄影像探討了塞尚作品中較少被人研究、欣賞的主題——肖像畫。通過梳理塞尚與其父親、朋友（尤其是埃米爾·左拉），及其同時代人之間的書信，穿插倫敦國家肖像館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、華盛頓國家藝術(shù)館和巴黎奧賽博物館等美術(shù)館、博物館策展人與藝術(shù)史專家對塞尚的采訪，將觀眾帶至展覽外塞尚生活和工作的地方，以更親密、立體的視角敘述塞尚的一生。

影片信息：

《屏幕上的展覽: 塞尚》

Exhibition on Screen: Cézanne - Portraits of a Life

導(dǎo)演：菲爾·格拉布斯基（Phil Grabsky）

類型：紀(jì)錄片

制作：Seventh Art Productions

片長：107分鐘

國別：比利時/法國

年份：2018

活動日程

14:00-15:00特邀導(dǎo)覽  展廳

16:00-18:00剪紙拼貼工作坊  報告廳

19:30-21:30影像藝術(shù)交流：《屏幕上的展覽：塞尚》  報告廳

工作坊流程

16:00-16:15介紹：拼貼歷史與創(chuàng)作方法

16:15-17:30 創(chuàng)作：用剪紙與拼貼呈現(xiàn)夢中場景

17:30-18:00 收尾：裝裱、分享與答疑

關(guān)于嘉賓

特邀導(dǎo)覽嘉賓：魯向成

1993年生于浙江嘉興，留學(xué)法國十二年。他是巴黎先賢祠-索邦大學(xué)與法蘭西時尚研究院IFM聯(lián)合培養(yǎng)的亞洲首位造型藝術(shù)、美學(xué)、音樂學(xué)與時尚學(xué)博士生（在讀），研究方向為《聯(lián)覺與沉浸 : 當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中的視覺、聲效和音樂元素及其與時尚秀場的關(guān)系研究》。先后于法國凡爾賽美術(shù)學(xué)院、巴黎第八大學(xué)攻讀版畫、裝置影像、造型藝術(shù)、美學(xué)等專業(yè)，同時求學(xué)于巴黎音樂學(xué)院，研習(xí)古鋼琴與羽管鍵琴、電聲與傳統(tǒng)作曲。2023年5月，與巴黎腦科學(xué)研究院聯(lián)合籌劃“聯(lián)覺沉浸于想象：認知科學(xué)，腦科學(xué)與藝術(shù)”研討會。

工作坊嘉賓：王露毅

現(xiàn)生活、工作在上海的自由插畫創(chuàng)作者。分別于倫敦坎伯韋爾藝術(shù)學(xué)院獲得學(xué)士學(xué)位，馬里蘭藝術(shù)大學(xué)獲得藝術(shù)碩士學(xué)位。作品曾在倫敦、紐約、北京、克雷莫納、卡爾弗城、里斯本、巴爾的摩和上海等地展出，并獲得美國插畫家協(xié)會銀獎、MoCCA Art Festival金獎、英國Creative Conscious銀獎，入圍American Illustration、Applied Arts、3x3、Creative Quarterly、Ilustrarte等。曾接受It‘s Nice That、i-D、Creative Boom、Contemporary Collage、Artistic Moods和Girlsclub Asia等全球知名創(chuàng)意網(wǎng)站采訪并刊登作品。

影像藝術(shù)交流合作方