澎湃新聞獲悉，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館第16屆“藝術(shù)家之選”展覽將于11月18日開啟，現(xiàn)居倫敦的知名時(shí)裝設(shè)計(jì)師格蕾絲·威爾士·邦納將聯(lián)合MoMA策展人郭怡安和策展助理達(dá)娜·利耶格倫共同策劃。

在中國香港，香港大學(xué)美術(shù)博物館舉辦饒宗頤學(xué)術(shù)館成立二十周年特展“眼底山川”，以紀(jì)念饒宗頤先生；昆明出生的藝術(shù)家張曉剛帶著個(gè)展“隱語之書”回到家鄉(xiāng)；在上海，年輕的曼紐爾·馬蒂厄以抽象的藝術(shù)語言展現(xiàn)故鄉(xiāng)和他鄉(xiāng)?！杜炫刃侣劇に囆g(shù)評(píng)論》“一周藝術(shù)人物”，報(bào)道國內(nèi)外的藝術(shù)話題人物及熱點(diǎn)事件。

紐約｜格蕾絲·威爾士·邦納

將策劃MoMA“藝術(shù)家之選”展覽

格蕾絲·威爾士·邦納

據(jù)藝術(shù)論壇中文網(wǎng)報(bào)道，現(xiàn)居倫敦的知名時(shí)裝設(shè)計(jì)師格蕾絲·威爾士·邦納（Grace Wales Bonner）被選為紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館第16屆“藝術(shù)家之選”展覽系列策展人。威爾士·邦納將從MoMA藏品中挑選約50件作品在博物館臨街的展廳展出，展期為今年11月18日至明年4月7日。

在對(duì)館藏作品進(jìn)行廣泛研究后，威爾士·邦納確定展覽主題為“精神移動(dòng)者”，她表示，這一主題旨在喚起多重歷史，激發(fā)思考，并在人和地點(diǎn)之間創(chuàng)造新的聯(lián)系。展覽將圍繞受非洲離散啟發(fā)的黑人文化和美學(xué)實(shí)踐展開，參展藝術(shù)家包括特里·阿德金斯、大衛(wèi)·哈蒙斯、阿格妮斯·馬丁、曼·雷等。MoMA策展人郭怡安和策展助理達(dá)娜·利耶格倫也將參與策劃。

威爾士·邦納在策展、電影、出版和時(shí)尚領(lǐng)域都獲得廣泛贊譽(yù)。她是同名時(shí)尚品牌的創(chuàng)始人和藝術(shù)總監(jiān)，她表示，該品牌“提出一種獨(dú)特的文化奢侈品概念，融合了歐洲傳統(tǒng)和非洲大西洋精神”。她在2021年被評(píng)為CFDA年度國際男裝設(shè)計(jì)師，2015年獲得LVMH年輕設(shè)計(jì)師獎(jiǎng)。2019年，她在倫敦蛇形畫廊策劃了自己的首個(gè)機(jī)構(gòu)展覽“新夢(mèng)想時(shí)代”。威爾士·邦納也是維也納應(yīng)用藝術(shù)大學(xué)研究員，最近啟動(dòng)了為期四年的研究項(xiàng)目“在批判與希望之間”，旨在依據(jù)非洲-大西洋音樂和藝術(shù)形式的多節(jié)奏性組織一種替代性檔案實(shí)踐。（整理/畹町）

中國香港｜饒宗頤

港大饒宗頤學(xué)術(shù)館成立二十周年特展“眼底山川”

饒宗頤 (1917-2018)

適逢香港大學(xué)饒宗頤學(xué)術(shù)館成立二十周年，近日，“眼底山川——饒宗頤教授寰宇藝蹤”展覽在香港大學(xué)美術(shù)博物館舉辦。展覽以饒宗頤自1960年代以來的游歷為主題，選取二十幅繪畫和書法作品，同場(chǎng)展出五十幀昔日相片，以紀(jì)念他半世紀(jì)的教研生涯里與多位藝友建立的情誼。能夠游歷四方，足跡遍及歐洲、亞洲、非洲、美洲和大洋洲的近代畫家屈指可數(shù)，饒宗頤便是其中之一。他在旅途中揮筆寫下的詩句日后成為他的靈感泉源，促使他把外地的水光山色躍然紙上。

大峽谷寫生，1990，設(shè)色水墨紙本

饒宗頤，1917年生于廣東潮安，祖籍廣東潮州，字固庵、伯濂、伯子，號(hào)選堂。香港中文大學(xué)榮休講座教授，多所大學(xué)名譽(yù)教授，中央文史館館員。他在傳統(tǒng)經(jīng)史研究、考古、宗教、哲學(xué)、藝術(shù)、文獻(xiàn)以及近東文科等多個(gè)學(xué)科領(lǐng)域均有重要貢獻(xiàn)。2018年2月6日辭世。

此次展覽展示饒宗頤以筆墨演繹各地山川名勝的作品，涵蓋描繪香港、中國內(nèi)地及海外著名景點(diǎn)的巨幅畫作。他秉承中國傳統(tǒng)水墨的精髓，并融合西方風(fēng)景畫的技法，寫出一幅幅壯麗山水畫，記錄各處的獨(dú)特美景。從這些作品，可見饒宗頤延續(xù)了詩畫合一的文人畫傳統(tǒng)，呈現(xiàn)出如臨真境的山水意象。（整理/畹町）

昆明｜藝術(shù)家張曉剛

回到家鄉(xiāng)，呈現(xiàn)藝術(shù)與文學(xué)的緊密聯(lián)系

張曉剛

張曉剛 自畫像，木板油畫，45.8 x 34.8cm, 1983

7月22日，張曉剛個(gè)展“隱語之書”在昆明當(dāng)代美術(shù)館對(duì)外展出。這一展覽旨在呈現(xiàn)張曉剛的藝術(shù)家生涯與文學(xué)世界產(chǎn)生的互文與關(guān)聯(lián)。他的繪畫中的寓言與預(yù)言性，是和文學(xué)的相逢、確認(rèn)，是和遙遠(yuǎn)時(shí)空的人——持另外一種“語言”的他人，在文化中的不期而遇，并且緊密相連。

張曉剛，1958年出生于云南昆明，1982年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院油畫系。自九十年代始，他運(yùn)用冷峻內(nèi)斂及白日夢(mèng)般的藝術(shù)風(fēng)格傳達(dá)出具有時(shí)代特征的集體心理記憶與情緒。對(duì)于其藝術(shù)，策展人之一的鞠白玉在前言中寫道，“在更近的事物里體會(huì)遙遠(yuǎn)，又從遙遠(yuǎn)處召喚回最迫切的現(xiàn)實(shí)——藝術(shù)家掌握的文化密碼，在其創(chuàng)造的圖像中布下了意義的迷宮?！?/p>

張曉剛 蜉蝣日記：2022年9月22日,紙上油畫、紙張拼貼,81.5 x 98cm,2022

展覽“隱語之書”則展出了其自1970年代末至今不同藝術(shù)時(shí)期的重要作品，以及部分從未展示過的早期創(chuàng)作，繪本、草稿，日記和圖片等，觀眾將以文學(xué)的視角再度探尋這位藝術(shù)家隱秘的文化迷宮。

文學(xué)在這里的意義并非為了展示這位藝術(shù)家的閱讀史，而是一個(gè)人的感知和思維轉(zhuǎn)譯成圖像語言后如何與文學(xué)遭逢。這一展覽是張曉剛離開家鄉(xiāng)四十年后的在昆明首個(gè)個(gè)展，也正是居于昆明時(shí)期與文學(xué)的緊密聯(lián)系促使他在早期成為一個(gè)現(xiàn)代主義者，這決定了他日后如何體驗(yàn)和解釋他身處的世界并且成為一個(gè)不止于繪畫的視覺思想者。展覽將展至10月22日。（文/陸林漢）

上海｜曼紐爾·馬蒂厄

以抽象的藝術(shù)語言展現(xiàn)故鄉(xiāng)和他鄉(xiāng)

曼紐爾·馬蒂厄

藝術(shù)家曼紐爾·馬蒂厄（Manuel Mathieu），1986年出生于海地，后移民加拿大，并在英國求學(xué)，擁有多元的跨文化生活背景，其作品以豐富的色彩為語言，糅和繪畫、陶瓷、雕塑等不同媒介展現(xiàn)了全球化語境中產(chǎn)生的文化藝術(shù)多樣化特征。

7月22日，曼紐爾·馬蒂厄個(gè)展“浴火重生”在上海chi K11美術(shù)館展出。這是馬蒂厄在中國的美術(shù)館的首展，展出其今年創(chuàng)作的幾十件繪畫及陶瓷裝置作品，在抽象語言中向觀眾表達(dá)關(guān)于“故鄉(xiāng)”和“他鄉(xiāng)”的深刻主題。

曼紐爾·馬蒂厄 所有的法術(shù) 2021

曼紐爾·馬蒂厄 矛盾的池塘 布面綜合材料 2023

展覽取名“浴火重生”，意在表達(dá)經(jīng)歷烈火煎熬和痛苦考驗(yàn)，獲得重生，并在重生中達(dá)到升華。策展人馮博一試圖以曼紐爾·馬蒂厄的移民、遷徙、游牧于異地異鄉(xiāng)的生存，呈現(xiàn)“在地”的當(dāng)下，以及未來情景的個(gè)人感受與關(guān)照。馮博一說，“他是處于一種兩種或多種文化的混雜與邊緣狀態(tài)，其生存境遇的感受和表現(xiàn)也不盡相同，使他對(duì)多種文化和觀念的差異具有一種特殊的敏感。例如他以抽象表現(xiàn)性的繪畫為主，《Purple Gaze》《The Architect》《Les Immortels》和《The Portrait on the Surface》系列等，既具有扭曲、荒誕的視覺張力，又有著巫術(shù)的神秘，甚至驚悚的寓意。”

對(duì)于曼紐爾·馬蒂厄來說，其出生地海地并沒有更多陶瓷藝術(shù)的傳統(tǒng)，為此，中國大地，包括陶瓷藝術(shù)賦予其一種創(chuàng)作的力量。展覽將展至9月15日。（文/陸林漢）