詹姆斯·阿伯特·麥克尼爾·惠斯勒（James Abbott McNeill Whistler）藝術(shù)生涯巔峰的代表作《惠斯勒的母親》（1871），又名《灰與黑的協(xié)奏曲》（ Arrangement in Grey and Black No. 1），是藝術(shù)史上最經(jīng)典的母親形象之一。它將于今年春天回到藝術(shù)家的故鄉(xiāng)美國展出。這也是作品在美國首次亮相142年后重返費(fèi)城展出。

詹姆斯·阿伯特·麥克尼爾·惠斯勒（James Abbott McNeill Whistler）《惠斯勒的母親》（1871）

這件作品是從巴黎奧賽博物館（Musée d’Orsay ）借展的，將成為費(fèi)城藝術(shù)博物館（PMA）群展中的核心展品?！八囆g(shù)家的母親：惠斯勒和費(fèi)城”（The Artist’s Mother: Whistler and Philadelphia）聚焦一系列作品，探討亨利·奧薩瓦·坦納（Henry Ossawa Tanner）、塞西莉亞·博克斯（Cecilia Beaux）、西德尼·古德曼（ Sidney Goodman）和愛麗絲·尼爾（ Alice Neel）等藝術(shù)家如何通過藝術(shù)實(shí)踐傳達(dá)他們與母親之間的關(guān)系。展覽的另一大亮點(diǎn)是弗朗切斯科·諾維利（Francesco Novelli）1792年復(fù)制的倫勃朗母親的蝕刻版畫，這位藝術(shù)家的母親坐在那里，頭戴東方頭飾。據(jù)稱就是這幅《半身像》（1631）激發(fā)了惠斯勒對(duì)這一主題的試驗(yàn)。

Cecilia Beaux, Les derniers jours d’enfance, 1883-85

惠斯勒這幅以母親為主題的名作，描繪了他美國出生的母親安娜·瑪?shù)贍栠_(dá)（Anna Mathilda）在他位于倫敦切爾西（Chelsea）社區(qū)的工作室里側(cè)坐的場(chǎng)景。畫中的她身著黑色長(zhǎng)裙，頭戴輕盈的白色蕾絲頭紗，與袖口白色花邊相呼應(yīng)。光線強(qiáng)調(diào)了畫作中人物的臉部和手部，與整體柔和的主色調(diào)形成對(duì)比。作為背景的墻上，懸掛著藝術(shù)家創(chuàng)作的泰晤士河碼頭（Thames River, Black Lion Wharf）（1859）的蝕刻版畫。而惠斯勒的一件和服覆蓋了構(gòu)圖的左角。。

這幅畫裴聲全球，人們稱其為“美國的蒙娜麗莎”，因?yàn)楫嬜髦械呐噪y以捉摸的表情以及圍繞構(gòu)圖中那些并置元素傳遞的神秘氣息。

畫家惠斯勒的母親

“母性是一個(gè)非常普遍和人性化的主題，”費(fèi)城藝術(shù)博物館的策展人Jennifer Thompson說。與感傷的主題相反，自1872年這幅畫在倫敦揭幕以來，人物端莊嫻靜、靜穆的存在使觀眾感到困惑，“畫作中透露著一股強(qiáng)烈的神秘感，好像她對(duì)我們隱瞞了一些信息?！?/p>

惠斯勒的啞光筆觸給這幅畫的并置元素增添了夢(mèng)幻般的朦朧感。這種效果也部分歸功于他在一塊舊畫布的背面創(chuàng)作這幅作品。Thompson說：“在我們看來，這幅作品清晰細(xì)致，但實(shí)際上，顏料似乎浸透在畫布中，這在某種程度上代表了藝術(shù)家和繆斯的關(guān)系?！?/p>

亨利·奧薩瓦·坦納（Henry Ossawa Tanner），《藝術(shù)家母親的肖像》（Portrait of the Artist's Mother），1897年 費(fèi)城藝術(shù)博物館

這幅作品將回到惠斯勒曾短暫居住過的城市，與坦納（Tanner）的《藝術(shù)家母親的肖像》（Portrait of the Artist’s Mother）（1897年）并置展出，后者是PMA的永久收藏。展覽還將展出惠斯勒在畫中描繪的蝕刻版畫《泰晤士河及其他主題系列十六幅蝕刻版畫》（Whistler’s Sixteen Etchings of Scenes on the Thames and Other Subjects series）（1871年）。

《惠斯勒的母親》第一次也是唯一一次在費(fèi)城逗留，并在美國首次亮相是1881年在賓夕法尼亞美術(shù)學(xué)院（Pennsylvania Academy of the Fine Arts）。20世紀(jì)30年代初，作為現(xiàn)代藝術(shù)博物館（Museum of Modern Art）“美國繪畫和雕塑70年”展覽的一部分，它在美國各地巡回展出。根據(jù)策展人的說法，當(dāng)時(shí)的社會(huì)和經(jīng)濟(jì)動(dòng)蕩助推了人們對(duì)這幅畫的廣泛崇拜。在大蕭條時(shí)期，惠斯勒以尊嚴(yán)和感傷的方式展現(xiàn)了他的母親，就其美國特質(zhì)而言，具有巨大的吸引力?！八橇钊藢捨康氖煜じ性诋?dāng)時(shí)引起了轟動(dòng)，以至于這張照片出現(xiàn)在郵票上。”

惠斯勒的母親對(duì)他生活產(chǎn)生了比這幅畫所暗示的更為強(qiáng)烈的影響。1863年，惠斯勒59歲的母親為了躲避美國內(nèi)戰(zhàn)而移居英國，并將她放蕩不羈的兒子的生活安排得井井有條?！八庸芰嘶菟估盏娜粘＿\(yùn)營(yíng)，開始經(jīng)營(yíng)工作室，甚至管理他的銷售。”在短暫地將《惠斯勒的母親》這幅作品提供給他的經(jīng)銷商作為債務(wù)抵押后，1891年，惠斯勒將這幅作品賣給了法國政府，作為盧浮宮博物館的藏品。

惠斯勒父親早逝，母親陪伴兒子輾轉(zhuǎn)法國和英國，追隨他的藝術(shù)道路。如今《惠斯勒的母親》為法國奧塞博物館藏品，但它也曾經(jīng)歷落選，在其誕生后10余年沒有受到應(yīng)有的認(rèn)可，直到1883年才在巴黎秋季沙龍上展出，漸漸成為藝術(shù)史上的經(jīng)典。

展覽名稱："藝術(shù)家的母親：惠斯勒與費(fèi)城"

展覽時(shí)間：6月10日至10月29日

展覽地點(diǎn)：費(fèi)城藝術(shù)博物館

（本文綜合編譯自The art newspaper以及澎湃新聞此前報(bào)道）