人類文明在向未來(lái)前行時(shí)，總會(huì)不斷的回望，

在一次次確認(rèn)自我的過(guò)程中，找到前進(jìn)的路。

原來(lái)，人類用繪畫(huà)確認(rèn)自我，

現(xiàn)在，人類也用照片。

上海攝影藝術(shù)中心SC?P在西岸美術(shù)館對(duì)面。每次的展覽質(zhì)量都非常不錯(cuò)。這次5位藝術(shù)家的作品每人的作品風(fēng)格和觀察世界的角度都太不一樣了，看完了我整個(gè)人都處于過(guò)載的狀態(tài)。就像本來(lái)只打算小酌，結(jié)果卻有點(diǎn)酩酊，超出了預(yù)期。

打破信息繭房，從看一場(chǎng)攝影展開(kāi)始。

SC?P的門(mén)很小，窄窄的兩扇。但是當(dāng)你推開(kāi)門(mén)走進(jìn)里面，你會(huì)獲得在手機(jī)的信息流中無(wú)論如何也刷新不到的真實(shí)體驗(yàn)。

今天在這個(gè)世界上做兩件事沒(méi)有難度。

一件是花錢(qián)，另一件是拍照。但是當(dāng)你把它們結(jié)合在一起變成攝影之后，就變成了一件門(mén)檻低但天花板很高的事兒。

如果有什么攝影展特別值得去看的，我的理由之一就是大畫(huà)幅。因?yàn)榇螽?huà)幅的魅力只能在展出的原片上放出動(dòng)人心弦的光芒，給予最舒適的畫(huà)質(zhì)體驗(yàn)。

坦白說(shuō)，如果是第一次被這樣的機(jī)器隆重莊嚴(yán)的拍攝，也許真的會(huì)相信它會(huì)攝取一小片魂魄。

拍照的那一瞬間，大畫(huà)幅就像扎在土地上的定海神針。

大畫(huà)幅相機(jī)體積約等于一個(gè)成人的占地面積，而拍攝時(shí)操作煩瑣、費(fèi)時(shí)，至少有21個(gè)步驟是必須要一一操作的，更別說(shuō)還有些操作要反復(fù)的確認(rèn)。和舉起手機(jī)點(diǎn)擊一下屏幕這樣的輕盈的動(dòng)作相比，被拍的人在面對(duì)等身高的陌生機(jī)器時(shí)，也往往會(huì)自然的收起自拍的玩笑態(tài)度。人們面向鏡頭肅然起敬、內(nèi)心不由自主的做著自我審視，而那一刻流露出來(lái)的身體語(yǔ)言，是唯有大畫(huà)幅才能精準(zhǔn)捕捉到的關(guān)鍵詞。

而此時(shí)的攝影師，不管前面的準(zhǔn)備工作多么精疲力竭，但也仍然吊著一口仙氣，屏息靜氣的按下手中的快門(mén)。

 雖然攝影的裝備很重要，但我們都知道，

最后還是靠作品說(shuō)話。

在馬海倫的作品廳，貼了滿滿一墻的熱烈紅色。

這是一個(gè)人的故鄉(xiāng)，也是另一個(gè)人的他鄉(xiāng)。在這么巨大的照片前，社恐如我，像是被攝影師突然推進(jìn)了她的家門(mén)。

這么近的距離，以至于照片上的每個(gè)人都像自己素未謀面的親戚。

這一組照片上的元素都非常的融合，既有哈薩克的民族服飾，也有淘寶流行的爆款豹紋絲襪。長(zhǎng)長(zhǎng)的哈薩克麻花辮和匡威鞋，媽媽的媽媽傳給女兒的銀飾配牛仔褲，這里和那里不太一樣，這里和那里也有些一樣。

在家傳的地毯旁邊是電熨斗，而套馬桿的漢子則調(diào)皮的貼了一枚Hello Kitty。

發(fā)現(xiàn)這貼紙時(shí)，我當(dāng)場(chǎng)笑出了聲，這是一種屬于女孩子心照不宣的樂(lè)趣，我們懂得這想要表達(dá)的反差萌。

馬海倫的每一張照片都是一個(gè)音符，唱出她自己的歌謠。

而張博原的，看完他拍的每一張照片，仿佛能想像出攝影師當(dāng)時(shí)保持著五米開(kāi)外的社交距離，地上應(yīng)該寫(xiě)有7個(gè)大字：“再靠近就不禮貌了?！?/strong>

他展出的作品里，每個(gè)人物都是全身照或遠(yuǎn)景，但是他又會(huì)在逝去的動(dòng)物前面，去極近的拍那已經(jīng)安眠的馬頭。

馬頭周邊的白雪地，為它覆蓋了一層詩(shī)意的光芒，如果是黃土地，那就是完全直白的憂傷。而白雪之下，則是一種質(zhì)本潔來(lái)還潔去的紅樓夢(mèng)式結(jié)尾。

白雪與黑馬，枯草萋萋。

張博原在用相機(jī)寫(xiě)詩(shī)。

張博原，《馬》系列東北的人民和東北的故事，在陳榮輝這顯得非常冷靜客觀，沒(méi)有路人粉的濾鏡，這種紀(jì)實(shí)很克制。而當(dāng)你看完這一系列照片后，你才會(huì)驚訝又認(rèn)同的發(fā)現(xiàn)，這一系列名為“空城計(jì)”的作品，實(shí)在是太過(guò)意味深長(zhǎng)。背著米奇背包的撫順女孩站在黃土堆上，這已經(jīng)不需要什么多余的解釋了，這是一看就懂的小鎮(zhèn)青年夢(mèng)想。之前看過(guò)很多藝術(shù)家都有多國(guó)生活的背景，包括這次的廖逸君也是。她在美國(guó)田納西的孟菲斯生活。照片上的廖逸君有一種非常自如的隨遇而安，因此在他鄉(xiāng)，她也并不像個(gè)游子。

項(xiàng)飆教授感嘆“消失的附近”，而他的意思也正是如此：要和自己的周?chē)还锂a(chǎn)生互動(dòng)，做個(gè)融入當(dāng)?shù)匚幕囊环肿印?/p>很多人在世界上的位置都是一直在游移，有時(shí)在這里，有時(shí)在那里。

但神奇的是，這些人看起來(lái)雖然像漂流的船舶，但是他們有錨。

這讓他們不論在哪一片海域，都能錨定自己，不隨波逐流。

也正是這些“船舶”不斷流動(dòng)著，在人類各種文明的碼頭。整個(gè)展覽最后才能看的是許海峰的作品視頻，因?yàn)檫@不再是一張張的照片，而是流動(dòng)的時(shí)光。

當(dāng)上百?gòu)垙难矍傲鬟^(guò)，每個(gè)人都會(huì)被這回憶的子彈擊中，這是世紀(jì)之交的上海表情，是歲月中無(wú)聲又吶喊的自我。而我又是什么呢？

——我是過(guò)去一切經(jīng)歷的總合。