澎湃新聞獲悉，法國(guó)時(shí)間2022年9月10日清晨，傳奇攝影師、畫家、紀(jì)錄片導(dǎo)演威廉·克萊因（William Klein）在巴黎科尚醫(yī)院（H?pital Cochin à Paris）去世，享年96歲。

在以亨利·卡蒂埃-布列松（Henri Cartier-Bresson）為代表的“決定性瞬間”理論所主導(dǎo)的年代，威廉·克萊因運(yùn)用在新聞攝影和時(shí)尚攝影中不同尋常的攝影技術(shù)被認(rèn)為是革命性的。在面世之初，他的作品因顛覆主流的審美理念和前衛(wèi)的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格受到了極大的爭(zhēng)議，然而隨著時(shí)間的推移，他對(duì)圖像觀念突破性的改變逐漸受到認(rèn)可，并被認(rèn)為是二十世紀(jì)最具影響力的攝影師之一。據(jù)悉，2022年11月成都國(guó)際攝影周期間，威廉·克萊因“慶典”展覽將由成都當(dāng)代影像館特別呈現(xiàn)。

“Self-portrait” (1998) by William Klein. 

曾任紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）攝影部主任的約翰·沙柯夫斯基（John Szarkowski）評(píng)價(jià)說：“克萊因的作品是50年代最勇敢、最不妥協(xié)、同人們所能接受的標(biāo)準(zhǔn)相距最遠(yuǎn)、外表上最‘不堪入目’的。但他在照片里表現(xiàn)了生活的真實(shí)面貌，擴(kuò)大了攝影語(yǔ)言的詞匯量?！?/p>

Independence Day Parade, Dakar, 1963Credit...William Klein/Howard Greenberg Gallery, New York

威廉·克萊因1926年4月19日出生于美國(guó)紐約的一個(gè)貧窮的猶太移民家庭，14歲進(jìn)入紐約城市學(xué)院學(xué)習(xí)社會(huì)學(xué)。二戰(zhàn)期間加入美國(guó)陸軍，隨軍先后駐扎在德國(guó)與法國(guó)，后永久定居于法國(guó)。

1948年因?yàn)閷?duì)抽象繪畫和雕塑的興趣與熱愛，開始進(jìn)入索邦大學(xué)學(xué)習(xí)，后來(lái)師從費(fèi)爾南德·萊熱（Fernand Léger）。1952年，他在米蘭成功舉辦了兩次繪畫個(gè)展，并開始與建筑師安吉洛·曼賈羅蒂（Angelo Mangiarotti）合作。之后，從未系統(tǒng)學(xué)習(xí)過攝影的克萊因開始嘗試實(shí)驗(yàn)抽象攝影創(chuàng)作（experimental abstract photographs），也因此結(jié)識(shí)了《Vogue》的藝術(shù)總監(jiān)亞歷山大·利伯曼。在利伯曼的邀請(qǐng)下于1954年重返紐約開始時(shí)尚攝影創(chuàng)作，在世界各城市的街頭留下了他的痕跡。

“實(shí)際上，我不怎么懂?dāng)z影。我小時(shí)候總覺得紐約沒什么，但是一旦我擁有了相機(jī)，我就知道我想要什么了?！蓖た巳R因曾說。

5th Avenue, New York, 1955 ? William Klein

圖像作為一種視覺介質(zhì)，傳達(dá)著人們觀看這個(gè)世界的方式，以及社會(huì)對(duì)于觀者的反饋。社會(huì)學(xué)的學(xué)科背景顯然給了克萊因一種批判的視角去拍攝這個(gè)社會(huì)。上世紀(jì)50年代的美國(guó)，正處在經(jīng)濟(jì)社會(huì)全面繁榮的時(shí)期，人們沉浸在世界和平的安逸中，享受著消費(fèi)主義帶來(lái)的充盈感，以及社會(huì)景觀化過程中的浮華感。而克萊因鏡頭下的紐約，卻是粗糲的、擁擠的、凌亂的、模糊的、骯臟的、不修邊幅的，甚至是“反美國(guó)”的。以至于當(dāng)時(shí)很少有編輯愿意發(fā)表他的作品。

Dance, Brooklyn, 1956, ? William Klein

同樣叛逆的，還有克萊因的創(chuàng)作手法。當(dāng)時(shí)的攝影師大多奉卡蒂埃-布列松“決定性瞬間”的理論為圭臬——“在這個(gè)世界上，所有的事物都具有自己決定性的瞬間”?？巳R因作品中那些傾斜的街道，失敗的對(duì)焦、變形的人臉，動(dòng)感而鮮活，甚至浮躁，充滿著現(xiàn)實(shí)中的偶然性，顯然完全無(wú)視卡蒂埃-布列松的創(chuàng)作哲學(xué)，并且挑戰(zhàn)著當(dāng)時(shí)人們的審美習(xí)慣。

對(duì)此，威廉·克萊因說：“我不喜歡法國(guó)攝影。人們都崇尚那里的攝影師，像是杜瓦諾、卡蒂埃-布列松，非常別致、時(shí)髦、傷感、浪漫、人文主義。我說，f*ck that?！?/p>

Tramway, Capellona, Rome, 1956Credit...William Klein/Howard Greenberg Gallery, New York

克萊因的重要靈感來(lái)源是Weegee，活躍在20世紀(jì)三四十年代的紐約小報(bào)攝影師。Weegee以拍攝犯罪現(xiàn)場(chǎng)而聞名，他用4x5大畫幅相機(jī)拍攝，經(jīng)常叼著雪茄，隨意進(jìn)出警察局。他非常喜歡拍攝突發(fā)事件、拍攝人群、拍攝工人階級(jí)，毫無(wú)保留的在作品中保留著現(xiàn)場(chǎng)的每一個(gè)時(shí)刻，人們的每一個(gè)表情，沒有任何造作的擺拍和對(duì)于完美時(shí)機(jī)的琢磨?？巳R因也是一樣，他將街道當(dāng)做他的“現(xiàn)場(chǎng)”，將鏡頭對(duì)準(zhǔn)每一個(gè)行經(jīng)的人。

Gun, New York, 1955 ? William Klein

上圖這張照片是威廉·克萊因在街上偶然拍到的。“兩個(gè)孩子正在玩警察抓小偷的游戲。我對(duì)拿著槍的小孩說‘Hey, Look tough!（嘿，表情兇一點(diǎn)?。痹谡劶斑@張最著名的作品時(shí)，克萊因認(rèn)為這就是一張他本人的自我肖像：“我是右邊這個(gè)小孩，同時(shí)也是左邊的小孩；我是膽小怕事的小孩，同時(shí)也是那種強(qiáng)硬的會(huì)打架的小孩。所以，兩個(gè)小孩都是我。”

隨后，威廉·克萊因又將鏡頭對(duì)準(zhǔn)二戰(zhàn)后歐亞其他國(guó)家的人群和街道，陸續(xù)創(chuàng)作了《羅馬》（1958）、《莫斯科》（1964）、《東京》（1965）。1963年，在德國(guó)科隆舉行的世界攝影博覽會(huì)上，克萊因被選為攝影史上最有影響的30位攝影家之一。

Hungry Aristocrats, Prix de l’Arc de Triomphe, Longchamp, Paris, 2000Credit...William Klein/Howard Greenberg Gallery, New York

像羅伯特·弗蘭克一樣，克萊因的作品被認(rèn)為是對(duì)美國(guó)中產(chǎn)階級(jí)的一種批判，也是對(duì)戴安·阿勃絲所嘲弄的所謂正常人群的呼應(yīng)。也許世界上并沒有最完美的瞬間，攝影無(wú)法記錄完整的真實(shí)，只能做到對(duì)當(dāng)下盡量忠實(shí)的還原，而這似乎也從側(cè)面呼應(yīng)著列斐伏爾“讓日常生活成為藝術(shù)”的口號(hào)。

Simone and Nina, Piazza Di Spagna, Rome,1960, ? William Klein

威廉·克萊因的作品也深刻影響著后輩包括森山大道等在內(nèi)的一系列攝影大師。2000年森山大道回憶時(shí)說，“我在一家照相館的柜臺(tái)上看到克萊因的攝影集《紐約》，尤其是他拍的逆光中的曼哈頓，把高樓聳立的現(xiàn)代都市拍成了一個(gè)墓地。我看了他的照片后，就產(chǎn)生了一種沖動(dòng)，想要拍攝自己的照片?！?/p>

在以亨利·卡蒂埃-布列松（Henri Cartier-Bresson）為代表的“決定性瞬間”理論所主導(dǎo)的年代，威廉·克萊因運(yùn)用在新聞攝影和時(shí)尚攝影中不同尋常的攝影技術(shù)被認(rèn)為是革命性的。在面世之初，他的作品因顛覆主流的審美理念和前衛(wèi)的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格受到了極大的爭(zhēng)議，然而隨著時(shí)間的推移，他對(duì)圖像觀念突破性的改變逐漸受到認(rèn)可，并被認(rèn)為是二十世紀(jì)最具影響力的攝影師之一。 

Movie poster, Tokyo, 1961, ? William Klein

中國(guó)藝術(shù)攝影學(xué)會(huì)副主席，成都當(dāng)代影像館創(chuàng)始人，法蘭西藝術(shù)院“威廉·克萊因攝影獎(jiǎng)”評(píng)委會(huì)終身聯(lián)合主席鐘維興與威廉·克萊因的相識(shí)始于在2015年啟動(dòng)的“大師肖像計(jì)劃”（Face to Face)，威廉·克萊因是該肖像計(jì)劃中最重要的拍攝人物，二人也因此結(jié)識(shí)成為好友。

為致敬傳奇攝影家威廉·克萊因（William Klein），經(jīng)法國(guó)國(guó)民議會(huì)批準(zhǔn)，法蘭西藝術(shù)院于2019年設(shè)立了“威廉·克萊因攝影獎(jiǎng)”。

該獎(jiǎng)項(xiàng)由威廉·克萊因本人、法蘭西藝術(shù)院全體攝影院士及特邀評(píng)委參與評(píng)選，由成都當(dāng)代影像館創(chuàng)始人鐘維興任“威廉·克萊因攝影獎(jiǎng)”評(píng)委會(huì)終身聯(lián)合主席?！巴た巳R因攝影獎(jiǎng)”旨在表彰和鼓勵(lì)投身于攝影事業(yè)、并為其發(fā)展作出杰出貢獻(xiàn)的攝影師。

2019年首屆威廉·克萊因攝影獎(jiǎng) 法蘭西藝術(shù)院頒獎(jiǎng)現(xiàn)場(chǎng)，威廉·克萊因（右）, 鐘維興（左）

“威廉·克萊因攝影獎(jiǎng)”頒獎(jiǎng)典禮舉辦于曾在180年前宣布攝影術(shù)誕生的法蘭西學(xué)會(huì)大禮堂。

2019年，第一屆“威廉·克萊因攝影獎(jiǎng)”獲獎(jiǎng)?wù)邽橛《葦z影師洛古·雷 (Raghu Rai)。

2021年，第二屆“威廉·克萊因攝影獎(jiǎng)”由美國(guó)攝影師安妮·萊博維茨(Annie Leibovitz)斬獲。

據(jù)悉，威廉·克萊因生前一直掛念即將在成都舉辦的個(gè)展。2022年11月成都國(guó)際攝影周期間，威廉·克萊因“慶典”展覽將由成都當(dāng)代影像館特別呈現(xiàn)。該展覽為成都國(guó)際攝影周九大主題展覽之一，也將是威廉·克萊因各經(jīng)典作品在中國(guó)的首次亮相。

（本文綜合自成都當(dāng)代影像館等相關(guān)資料。）