原創(chuàng) 魚叔 獨(dú)立魚電影

這兩天，影視圈被一個(gè)演員刷屏了——

劉雅瑟。

在剛剛落幕的香港電影金像獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)典禮上。

她憑借《智齒》摘得影后桂冠。

也成為了金像獎(jiǎng)歷史上第九位內(nèi)地影后。

而在此之前，劉雅瑟在內(nèi)娛發(fā)展得并不如意。

出道18年，為人熟知的角色只有《致青春》中的配角朱小北。

演過(guò)不少爛片，豆瓣評(píng)分最低只有3.9。

甚至一度無(wú)戲可拍，考慮過(guò)退出演藝圈。

而她的演技也一直備受質(zhì)疑。

參加綜藝，導(dǎo)演李少紅建議她學(xué)會(huì)控制情緒。

觀眾吐槽她只會(huì)「發(fā)瘋」式表演。哪怕是獲獎(jiǎng)后接受采訪，劉雅瑟依然表示，「我其實(shí)不懂表演」。難道是金像獎(jiǎng)錯(cuò)付了？

其實(shí)，追溯近年獲獎(jiǎng)名單就會(huì)發(fā)現(xiàn)。

獲封影后的內(nèi)地女演員當(dāng)中，不少人都和劉雅瑟有著類似的處境。

在內(nèi)娛，她們都是失意者。

到香港影壇后，卻一飛沖天。

今天咱們就從劉雅瑟說(shuō)起，來(lái)扒一扒這個(gè)有趣的現(xiàn)象。

劉雅瑟的演藝之路，其實(shí)從來(lái)不缺機(jī)遇。

但可惜的是，她似乎總與「爆紅」擦肩而過(guò)。

她是最早靠選秀出道的藝人之一。

2004年就參加了湖南衛(wèi)視的《明星學(xué)院》。

即日后的現(xiàn)象級(jí)選秀節(jié)目《超級(jí)女聲》的前身。

彼時(shí)劉雅瑟只有15歲，名字還叫「劉欣」。

雖然唱歌跑調(diào)，但俏皮「中性風(fēng)」和超高人氣，讓她爆冷摘得季軍獎(jiǎng)牌。

甚至可以說(shuō)，是劉雅瑟掀起了選秀節(jié)目的中性風(fēng)熱潮。

沒(méi)成想，這股風(fēng)潮未能帶火自己，卻捧紅了后輩李宇春。

轉(zhuǎn)換賽道做演員，劉雅瑟的起點(diǎn)也不可謂不高。

主演的第一部電影《十三棵泡桐》，就摘得東京電影節(jié)評(píng)委會(huì)大獎(jiǎng)。

片中她飾演一名青春期叛逆女孩。

與角色年齡和氣質(zhì)上的適配，讓她的本色出演清新自然。

夸獎(jiǎng)蜂擁而至，本是開了個(gè)好頭。

誰(shuí)知，接下來(lái)的幾年竟然無(wú)戲可演。

期間劉雅瑟嘗試回到選秀跑道。

還拿下了《我型我秀》的冠軍，但也都反響平平。

在她準(zhǔn)備放棄時(shí)，《致青春》遞來(lái)了橄欖枝。

多年來(lái)，劉雅瑟都毫不吝嗇表達(dá)對(duì)導(dǎo)演及這部電影的感激。

因?yàn)椤钢煨”薄惯@個(gè)角色留住了她。

在電影中，朱小北家境貧寒，開朗卻敏感。

在超市被誣陷偷東西，擊碎了她的自尊心。

由此失控，上演了一場(chǎng)驚心動(dòng)魄的砸超市戲碼。這段憑借本能的爆發(fā)式表演，契合了朱小北性格中倔強(qiáng)的一面。

在導(dǎo)演的調(diào)教下，劉雅瑟的「失控」成就了她電影事業(yè)上的一次高潮。

之后，演出邀約紛至沓來(lái)。

但基本上都是「假小子」這類單一的形象。

電影《等風(fēng)來(lái)》 劉雅瑟 飾演 李熱血電影《匆匆那年》 劉雅瑟 飾演 七七

為了有更多突破，劉雅瑟也嘗試過(guò)出演電視劇。

《青丘狐傳說(shuō)》當(dāng)中，她反串男性角色，還上演了一出男扮女裝的戲份。

雌雄莫辨的形象與細(xì)致的動(dòng)作揣摩，給許多觀眾留下深刻印象。

但同質(zhì)化的角色與戲路讓她開始警惕，也有些著急。

劉雅瑟并不想被固化，所以放慢了接戲的速度。

可市場(chǎng)是殘酷的，她很快又陷入沒(méi)有戲拍的困境。

參加演技競(jìng)賽綜藝，是無(wú)奈，更是放手一搏。

在不同節(jié)目中，劉雅瑟的本能式演戲也帶來(lái)了兩極化的口碑。

「張弛感」「多一些起伏」「學(xué)會(huì)控制情緒」的建議向她涌來(lái)。

但也有人看到了劉雅瑟野生的生命力。

陳凱歌就被她對(duì)于表演的執(zhí)念打動(dòng)。

甚至直接預(yù)言：「將來(lái)你會(huì)有成績(jī)的?！?/p>

如今看來(lái)，一語(yǔ)成讖。

不難看出，劉雅瑟的潛力像一把利刃，關(guān)鍵是找到持刀人。

《智齒》的導(dǎo)演鄭保瑞，恰恰發(fā)現(xiàn)并握住了這柄利刃。

連劉雅瑟本人也深有同感。

「能完成這個(gè)角色，百分之百的原因是來(lái)源于鄭保瑞導(dǎo)演對(duì)我的信任。」

她在電影《智齒》中飾演一名底層混子王桃。

因?yàn)檫^(guò)失車禍導(dǎo)致警官的妻子慘死，因此深懷愧疚。

為了求得原諒，王桃甘做線人。

這是一個(gè)在自我救贖中掙扎煎熬的邊緣人。

她既要接收警官的憤怒，又要面對(duì)各類報(bào)復(fù)。

每日被打被追，一身血傷。

甚至一度落在連環(huán)殺人犯手中，生死未卜。高度緊張化的表演方式，加上崩潰瘋狂的野生力量。

讓劉雅瑟把王桃對(duì)于贖罪的偏執(zhí)，和對(duì)活下去的渴望演繹得相當(dāng)驚艷。

電影拍攝過(guò)程中，劉雅瑟不僅沒(méi)有叫苦。

每日看著身上各處的傷痕，反而有一種巨大的滿足感。

從業(yè)十幾年，《智齒》第一次讓劉雅瑟有了作為演員的實(shí)感。

遇上一個(gè)能重塑演員生命的角色，她本身也深覺(jué)幸運(yùn)。

「從沒(méi)想過(guò)，原來(lái)我可以當(dāng)一個(gè)演員。」

除此之外，影片強(qiáng)烈的在地性和極其風(fēng)格化的藝術(shù)表達(dá)，也前所未有地將劉雅瑟的個(gè)人特質(zhì)完全釋放。

令她成為「爛泥中的一株野花」，讓人過(guò)目不忘。

天時(shí)地利人和。

影后之位，實(shí)至名歸。

對(duì)于金像獎(jiǎng)來(lái)說(shuō)，只論此時(shí)不論過(guò)往的鼓勵(lì)，不止給予劉雅瑟一人。

2016年，影后獎(jiǎng)杯頒給了第一次演電影的春夏。

讓她成為了金像獎(jiǎng)歷史上第一位90后影后。

彼時(shí)春夏24歲，名不見(jiàn)經(jīng)傳。

對(duì)于自己得獎(jiǎng)，十分意外。

春夏獲獎(jiǎng)前的演藝經(jīng)驗(yàn)并不多。

2013年，憑借電視劇《我心燦爛》出道。

在其中飾演一位命運(yùn)坎坷為愛(ài)死去的啞女。

接下來(lái)的作品也多為相似類型的家庭劇。

春夏的表演雖然稚嫩，但頗有靈氣。

一種「惡女氣質(zhì)」也粘附在了后來(lái)的角色當(dāng)中。

其實(shí)，有戲演就算是好時(shí)候。

更多時(shí)候是無(wú)盡的困頓與迷茫：

接不到戲是常態(tài)，放棄的念頭每天在腦子里打轉(zhuǎn)。

相似地，《踏血尋梅》成了春夏別無(wú)選擇的選擇。

「好不容易有工作，就去演吧」

片中，春夏飾演在瀕死邊緣尋找陪伴感的王佳梅。

用強(qiáng)大的感知力，去呈現(xiàn)人物心理與情感的細(xì)微變化。

與劉雅瑟相似，春夏得獎(jiǎng)后也時(shí)不時(shí)提及自己不懂表演。

對(duì)角色的體會(huì)幾乎全然憑借樸素的本能。

這份天然的敏感與細(xì)膩，被導(dǎo)演翁子光準(zhǔn)確地捕捉呈現(xiàn)。

同樣的，還有另一位獲金像獎(jiǎng)影后的內(nèi)地演員曾美慧孜。

雖然已經(jīng)在影視行業(yè)摸爬滾打了相當(dāng)長(zhǎng)一段時(shí)間。

但她的名字對(duì)大眾來(lái)說(shuō)仍然十分陌生。

她的形象不夠主流，又對(duì)電影抱有藝術(shù)化的執(zhí)著。

雖然出演過(guò)婁燁、畢贛等知名導(dǎo)演的作品，但都是邊緣角色。

履歷看似光鮮，但其中酸楚只有自己知曉。

有戲演已經(jīng)算得上是生活中最大的光亮，其他多數(shù)時(shí)候是失業(yè)狀態(tài)。

但她帶著一股無(wú)人可以撼動(dòng)的執(zhí)拗對(duì)電影保持著堅(jiān)持。

自費(fèi)前往香港試鏡，幾經(jīng)波折才拿下《三夫》的出演機(jī)會(huì)。

陳果強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格化與劇情要求，意味著表演難度和拍攝難度極大。

而本片作為「妓女三部曲」中的最后一部，又承載了極為重要的意義。

全然不在舒適圈的曾美慧孜，只能克服所有恐懼與恥感。

壯士斷腕般以一己之身熔鑄進(jìn)電影，拿穩(wěn)了影后獎(jiǎng)杯。

內(nèi)娛失意者，被港片拯救。

這并不是偶然。

其背后的原因，更值得深究。

首先，盡管「香港電影已死」早成定論，但香港電影的業(yè)態(tài)依然多元化。

而這正是令演員們「飛升」的土壤。

助力內(nèi)地女演員封后的《智齒》《三夫》《踏血尋梅》，都是文藝片。

一方面，從創(chuàng)作者到獎(jiǎng)項(xiàng)本身，都有著對(duì)藝術(shù)的堅(jiān)守意識(shí)。

陳果接受采訪時(shí)就曾說(shuō)：

對(duì)于電影創(chuàng)作者而言，對(duì)于電影的探索更「多門」。

「想拍商業(yè)片，卻總是失敗去拍藝術(shù)片；自己想要生存，卻一定要表達(dá)自我。」

另一方面，這份珍貴的表達(dá)欲能夠得到尊重和維護(hù)。

在商業(yè)片之外，藝術(shù)創(chuàng)作仍能保有一片自留地。

這背后是相對(duì)成熟的支撐體系。

政府機(jī)構(gòu)，會(huì)給一些項(xiàng)目提供數(shù)百萬(wàn)港幣的資金支持。

針對(duì)初出茅廬的電影人才，也有相應(yīng)的扶持政策。

《淪落人》《一念無(wú)明》等現(xiàn)實(shí)主義佳作，都是因此才得以拍出。

《新京報(bào)》采訪陳果

同時(shí)，同行也會(huì)施以援手。

古天樂(lè)擔(dān)任香港演藝人協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)，幫助有經(jīng)濟(jì)困難的演藝界人士。

劉德華助力《桃姐》成為了近年港產(chǎn)文藝片中的「奇跡」。

拍了上百部商業(yè)片的王晶，為許鞍華的電影投資上百萬(wàn)。

初衷相當(dāng)純粹，不過(guò)因?yàn)檫@些都是力所能及之事。

反觀內(nèi)地電影市場(chǎng)，文藝片幾乎被擠壓到窒息。

縱使制片人下跪，也改變不了排片占比僅1%的窘境。

哪怕是《隱入塵煙》這樣拿下超高分?jǐn)?shù)的佳作，依然換不來(lái)更寬裕的生存空間。

其次，香港電影工業(yè)的專業(yè)度提供了硬性保證。

劉雅瑟在接受采訪時(shí)就提到過(guò)自己在劇組中的感受：

大家都十分專業(yè)，「速度很快，拍攝沒(méi)有停止過(guò)」。

在這種專業(yè)環(huán)境的驅(qū)使下，無(wú)人敢學(xué)內(nèi)娛擺爛。

只會(huì)唯恐自己不夠優(yōu)秀，「明天就會(huì)被換掉」。

最后，對(duì)于演員本身來(lái)說(shuō)。

獎(jiǎng)項(xiàng)只是追求電影表演藝術(shù)的附帶產(chǎn)品。

諸如劉雅瑟、春夏、曾美慧孜這樣的演員。

本質(zhì)并非平平無(wú)奇，只是缺少賞識(shí)。

而演員在藝術(shù)上有所堅(jiān)持，在商業(yè)大環(huán)境下確實(shí)容易走進(jìn)死胡同。

這一點(diǎn)對(duì)于創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)也是類似。

但香港電影環(huán)境給了同路人互相成就的可能。

比起憂慮商業(yè)上的失敗，突破常規(guī)煥發(fā)新生機(jī)才更讓真正的創(chuàng)作者們興奮。

也正因如此，才能將死路走活。

「影后」本不該只是一剎那的光輝。

尊重創(chuàng)作的榮光，也不該只在香港電影中延續(xù)。

好作品需要天時(shí)地利人和。

好演員也需要展現(xiàn)實(shí)力的機(jī)會(huì)和平臺(tái)。

她們未必需要一朝飛升。

但的確需要被發(fā)掘，被尊重。

全文完。

原標(biāo)題：《這過(guò)氣女明星翻身，狠狠打了內(nèi)娛的臉》

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