熱歌之外，金曲在哪？

2022-07-15 11:24

來源：澎湃新聞·澎湃號·湃客

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原創(chuàng) 范志輝音樂先聲

作者 | 朋朋編輯 | 范志輝

“文藝復(fù)興”，是2022年華語樂壇的關(guān)鍵詞。

從張國榮、周杰倫演唱會重映，到懷舊港樂音樂綜藝《聲生不息》，到崔健、羅大佑、后街男孩的線上演唱會直播，而最近則是周杰倫《最偉大的作品》新專輯攪動全網(wǎng)。

去年年終，“華語樂壇要完了”的論調(diào)從幾位從業(yè)者的喟嘆變成了全網(wǎng)熱議的話題。爭議代表著樂迷和行業(yè)的期待：在熱歌之外，希望聽到更多品質(zhì)金曲。

什么才是金曲？

談及熱歌，我們尚有圍繞歌曲的播放量數(shù)據(jù)作為理性標(biāo)準(zhǔn)。但何為金曲，卻在不同的時代有不同的答案。

80年代初期，蔡琴的《你的眼神》風(fēng)靡大江南北。同期，她寫長信呼吁設(shè)立金曲獎，鼓勵行業(yè)發(fā)展，此時的金曲是音樂人與行業(yè)休戚相關(guān)的體悟；彼時，羅大佑發(fā)行首張專輯《之乎者也》，崔健也以《一無所有》向年輕人疾呼，金曲也是對時代的思考與追問。

90年代，《同桌的你》等校園民謠開啟了一個白衣飄飄的年代，《愛如潮水》等優(yōu)質(zhì)情歌流行開來，此刻的金曲是詩情與浪漫的載體。

千禧年前后，孫燕姿發(fā)行首張專輯《孫燕姿》，并以專輯中的歌曲《天黑黑》一曲成名，獲得第12屆金曲獎最佳新人；周杰倫以《范特西》融合中西方音樂風(fēng)格，金曲是新一代音樂人締造的新傳奇。

五年前，草東沒有派對憑借專輯《丑奴兒》在第28屆金曲獎上爆冷擊敗五月天，獲得年度最佳樂團，此刻的金曲是不設(shè)限的風(fēng)格蘊藏的“破圈”力量。

循著華語樂壇的脈絡(luò)，金曲都代表著每一個時代音樂最高的制作水準(zhǔn)。正如陳珊妮在第32屆金曲獎上的頒獎詞所言，金曲制作離不開“‘一生堅持做好一件事’的匠人精神”，是“把一件事做到極致，做到無可替代”的超高完成度。

同時，金曲與時代的脈搏共振，用音樂詮釋和表達(dá)社會群體的情緒。如馬世芳寫給羅大佑獲得金曲獎特別貢獻(xiàn)獎的頒獎詞，金曲可以“遠(yuǎn)遠(yuǎn)不只娛樂消遣，更能成為震撼時代的文化事件”。

除了專業(yè)品質(zhì)、時代表達(dá)與大眾記憶，相比于只有幾個月生命周期的“口水熱歌”，金曲還有跨越更長時間的生命力。

上周日，TME首季“時光金曲大賞”——「有沒有那么一首歌」時光金曲演唱會，周華健再唱《朋友》、老狼再唱《同桌的你》、張靚穎再唱《終于等到你》、逃跑計劃再唱《夜空中最亮的星》、毛不易再唱《消愁》，這些不同世代跨越20余年的時光金曲再次響起，多年之后依然能夠讓我們輕聲合唱，正是金曲的魅力。

金曲在何處？

金曲雖有共性，但沒有歌曲生來就是金曲。

每一首歌創(chuàng)作出來后，都需要經(jīng)由傳播媒介進(jìn)入主流視野中，在大眾的審視中優(yōu)勝劣汰。

在唱片時代，唱片公司掌握著音樂作品的準(zhǔn)入和曝光渠道。行業(yè)的權(quán)威話語權(quán)掌握在唱片公司手中，在內(nèi)部的專業(yè)遴選后，音樂又經(jīng)過雜志、電視、電臺等專業(yè)媒體傳播，作品專業(yè)性高，進(jìn)入公眾視野的音樂基數(shù)又小、傳播媒介較為集中，因此回首往昔，會發(fā)現(xiàn)電視、電臺等專業(yè)媒體上誕生過相當(dāng)體量的金曲。

進(jìn)入互聯(lián)網(wǎng)時代，音樂生產(chǎn)和傳播的權(quán)力下放。2001年，《東北人都是活雷鋒》以通俗易懂的敘事方式成為當(dāng)年“神曲”，這一概念影響至今。不久之后，華語樂壇經(jīng)歷了短暫而嘈雜的彩鈴時代，《豬之歌》、《老鼠愛大米》等彩鈴神曲占據(jù)了接聽電話前的十幾秒忙音。

重復(fù)抓耳的旋律、淺顯易懂的歌詞，這些彩鈴時代的“成功經(jīng)驗”也延續(xù)到了短視頻時代。在熱歌野蠻生長的短視頻時代，歌曲從生產(chǎn)到營銷等各個環(huán)節(jié)都面臨重組，音樂創(chuàng)作門檻進(jìn)一步降低，人人都是音樂人，音樂作品的數(shù)量體量大增，歌曲與歌曲的競爭激烈；傳播媒介層面，專業(yè)媒體的影響力減弱，社交媒體數(shù)量龐大但用戶審美不一；而越來越多的娛樂形式更分散了用戶的注意力……

如今，主流輿論常常認(rèn)為“金曲不再”，其背后的原因也在于此。在我們當(dāng)下這個時代，音樂行業(yè)的傳播媒介的權(quán)威已經(jīng)逐漸消失，行業(yè)審美共識還在搭建醞釀中。

但，如今的華語樂壇真的沒有金曲了嗎？

答案肯定不是，最簡單的例證，《孤勇者》這首歌，唐恬作詞、錢雷作曲、周天澈混音、陳奕迅演唱、環(huán)球音樂制作的歌曲，經(jīng)過嚴(yán)格的唱片工業(yè)創(chuàng)作制作體系，每個人都是孤勇者的心境，最終造就了連小學(xué)生都會唱的國民歌曲，并在分別代表流量和審美的騰訊音樂由你榜和騰訊音樂浪潮榜拿下雙榜第一。如果要評2022年的金曲，這首歌的爭議是不是會小很多？

其實，類似《孤勇者》的案例并不少。2020年，TME與騰訊視頻聯(lián)合出品《斗羅大陸》2020年版的主題曲《破繭》，這首歌由曹德智、郭德紫毅作詞，文穎秋作曲，張韶涵演唱，一經(jīng)上線就獲TME旗下三大音樂平臺11個榜單冠軍，當(dāng)年累計播放量突破10億，并獲得第二屆TMEA騰訊音樂娛樂盛典年度十大金曲。

誠然，就音樂本身而言，金曲一直有，但相比短視頻熱歌的15秒“抓耳”“洗腦”，金曲需要時間，也需要音樂平臺、短視頻平臺、社交媒體平臺等更多的傳播媒介，帶著不只關(guān)注眼前的流量，也關(guān)注音樂素養(yǎng)、藝術(shù)審美與時代銘記的堅守，用更多的耐心發(fā)現(xiàn)與推廣金曲。

行業(yè)在追憶舊時光的金曲的同時，也在追問當(dāng)下互聯(lián)網(wǎng)時代的新媒介、新技術(shù)，能將金曲帶到何處。

如何尋找金曲？

在7月12日，騰訊音樂娛樂集團（TME）推出全新的“金曲發(fā)展計劃”，希望與行業(yè)共同探討、探索金曲創(chuàng)作與價值法則。據(jù)了解，除了剛剛播出的“時光金曲大賞”，未來還包含金曲研究、金曲對話等內(nèi)容。

在短視頻熱歌充斥的當(dāng)下，TME先邁出一步，踏上尋找金曲的路上。

在2020年12月，TME推出了代表音樂行業(yè)專業(yè)審美的榜單——騰訊音樂浪潮榜，同時結(jié)合騰訊音樂由你榜，探尋新時代兼顧音樂品質(zhì)與大眾收聽的新時代金曲。TME推出特別企劃“時光金曲大賞”，也正是帶著對過往華語樂壇品質(zhì)金曲的凝結(jié)，和與行業(yè)一起探索未來金曲生產(chǎn)的追求。

而據(jù)接近TME的人士向音樂先聲透露，TME內(nèi)部團隊正在建立尋找、共創(chuàng)和宣發(fā)金曲的能力，在內(nèi)容與平臺“一體兩翼”戰(zhàn)略中內(nèi)容生態(tài)下，“助力創(chuàng)作金曲”成為公司內(nèi)部一個重要方向，拋開短期的流量，更關(guān)注音樂作品的長期的生命力與價值。

在輿論環(huán)境中，有人習(xí)慣于將熱度與專業(yè)對壘，泛化成唱片時代與互聯(lián)網(wǎng)時代的對立。但擱置偏見和爭議，唱片時代核心的詞曲制作人等創(chuàng)作者依然是產(chǎn)業(yè)的核心，互聯(lián)網(wǎng)扮演的還是唱片時代電臺、雜志的媒介角色，產(chǎn)業(yè)鏈條上下游的合作關(guān)系沒有改變。

音樂創(chuàng)作者的心里不乏“金曲”，只是需要一個回歸創(chuàng)作初心、尊重專業(yè)、追求音樂審美、不只追逐流量的市場環(huán)境。

在供給側(cè)，行業(yè)正在看到專業(yè)音樂人的價值，也在借由專業(yè)音樂人看到金曲的更多可能。例如，近期Tank呂建忠等闊別行業(yè)已久的金曲制造者以騰訊音樂人的身份回歸樂壇，TME還成立了制作人聯(lián)盟，由TME和臺灣資深制作人、金曲獎獲得者侯志堅等業(yè)內(nèi)資深制作人牽頭成立。