原創(chuàng) 樊瑋 鄒萍 雅昌藝術(shù)網(wǎng)

今天，我們講穆夏。

講真，有時(shí)候，男人比女人更懂“女性美”。

穆夏就是典型。

阿爾豐斯·穆夏（1860-1939）

新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)代表畫家

作為男人，他對(duì)女性美的認(rèn)知與表現(xiàn)可謂登峰造極，其一手打造的唯美夢(mèng)幻“仙女風(fēng)”簡(jiǎn)直深擊廣大女性FANS的骨髓。

他筆下的花草繾綣和婀娜女子擁有一種直擊人心的美，與浪漫的花朵、藤蔓、星星等合體將自然的色彩與優(yōu)美的曲線糅合出華麗而慵懶的美，花氣襲人，繾綣著無(wú)邊詩(shī)境。

不過(guò)，這位深諳女人心的藝術(shù)大師其實(shí)并沒(méi)有接受過(guò)完整的專業(yè)訓(xùn)練，但憑借天賦、運(yùn)氣和努力，他硬是將一手爛牌打出王炸，不僅成為19世紀(jì)名副其實(shí)的時(shí)尚icon，還堪稱全能型選手，除了海報(bào)、插畫、珠寶、建筑、攝影，還擅長(zhǎng)雕塑、室內(nèi)裝飾、日用品設(shè)計(jì)等，更是捷克斯洛伐克第一套郵票和紙幣的設(shè)計(jì)者…一路走來(lái)，內(nèi)心潛藏巨大能量的穆夏明晰自己的天賦，懂得審時(shí)度勢(shì)，擅于把握機(jī)遇，憑借鋼鐵般的意志一步步拓展版圖，穩(wěn)步構(gòu)筑屬于自己的藝術(shù)王國(guó)。他的作品更是具有某種獨(dú)特的張力和溫度，足以讓任何時(shí)代的觀眾都能感動(dòng)而因此愛(ài)上他。

當(dāng)然，這份“美”來(lái)之不易。

1860年，穆夏出生于捷克一個(gè)小鎮(zhèn)，從小就展露過(guò)人繪畫天賦，11歲時(shí)參加教堂唱詩(shī)班，教堂里巴洛克風(fēng)格的藝術(shù)品華美又浪漫，這份關(guān)于“美”的啟蒙深深影響著年幼的穆夏，為其日后藝術(shù)風(fēng)貌形成奠定重要基礎(chǔ)。

穆夏《吉斯蒙達(dá)》

1894年

216×74.2cm

穆夏基金會(huì)

但他的求藝之路卻極其坎坷。18歲時(shí)報(bào)考美院失敗，換校學(xué)習(xí)又遭贊助人撤資，他只能先專注“活著”，不敢妄談藝術(shù)。直到34歲時(shí)，意外接到著名女演員莎拉·伯恩哈特的訂單-為戲劇《吉斯蒙達(dá)》創(chuàng)作海報(bào)。穆夏抓住這個(gè)契機(jī)實(shí)現(xiàn)了咸魚翻身，創(chuàng)作出《吉斯蒙達(dá)》，一戰(zhàn)成名。畫中女主臉龐突顯于一個(gè)由鑲嵌畫裝飾的光環(huán)前，細(xì)密花紋組成一個(gè)十字架簇?fù)碇?，整體色彩淡雅柔和，拜占庭風(fēng)格的裝飾圖案和美麗花朵將主人公襯托的美輪美奐。

穆夏《黃道十二宮》

1896年

65.7×48.2cm

私人收藏

大眾對(duì)這幅海報(bào)著迷不已，海報(bào)公司趁熱打鐵和穆夏簽訂獨(dú)家合約，招貼畫《黃道十二宮》便是首個(gè)訂單。畫上女神奢美的繾綣發(fā)絲不僅顯露人類外貌，更兼有植物特征，宛若一位與藤蔓共生的精靈。

穆夏《四季：春夏秋冬》

1896年

28×14.5cm

普希金博物館

緊接著，《四季》誕生。穆夏將四季對(duì)照人生四個(gè)階段，初春的清新、盛夏的潤(rùn)澤、金秋的性感和隆冬的熱忱持續(xù)將“美好”帶到人間。

穆夏《藝術(shù)：舞蹈、繪畫、詩(shī)歌、音樂(lè)》

1898年

60×38cm

私人收藏

《藝術(shù)》則體現(xiàn)出穆夏非凡的野心。藝術(shù)家充分運(yùn)用象征主義理論，將“舞蹈、繪畫、詩(shī)歌及音樂(lè)”代表的四類藝術(shù)女性勾勒得意象飛揚(yáng)，或凌空飛舞，或手摘玫瑰，或頭戴桂冠，亦或雙手撫耳，充分展現(xiàn)穆夏獨(dú)特又精湛的藝術(shù)表現(xiàn)力。

穆夏極擅長(zhǎng)從經(jīng)典中提煉出屬于自己的繪畫元素，并樂(lè)意展現(xiàn)出具有樂(lè)觀主義色彩的畫面，描繪出萬(wàn)物欣欣向榮的景象。這獲得了人們的極大喜愛(ài)，他創(chuàng)作的海報(bào)和廣告招貼畫遍布各處。

穆夏《哈姆雷特》

1899年

207.5×76.5cm

普希金博物館

《哈姆雷特》卻別具一格，這是穆夏為伯樂(lè)莎拉·伯恩哈特創(chuàng)作的最后一幅海報(bào)。畫中女主穿著深色衣裝，被弟弟謀殺的老國(guó)王化身藍(lán)色幽靈現(xiàn)身于背景中，墓穴般長(zhǎng)方形畫框出現(xiàn)在王子腳下，奧菲莉亞被花朵簇?fù)碇L(zhǎng)眠其中，藍(lán)色筆觸刻畫出死亡帶來(lái)的冰冷刺骨之感。

“美”，自然是穆夏永恒的主題。然而，這份視覺(jué)驚艷背后，隱藏著一位藝術(shù)工作者對(duì)民族文化和生命進(jìn)程的深邃關(guān)愛(ài)。

穆夏《肖像畫——約瑟芬·克蘭·布拉德利化身斯拉夫女神》

1908年

154×92.5cm

布拉格貿(mào)易博覽會(huì)宮

1904年，穆夏來(lái)到紐約，為沉淀多年的“斯拉夫史詩(shī)”系列尋找支持?！缎は癞嫛肪褪琴澲藶槠渑畠憾ㄖ频慕Y(jié)婚禮物。畫面美麗且充滿寓意：斯拉維亞女神是斯拉夫人的象征，極具裝飾風(fēng)格的花朵點(diǎn)綴在圓環(huán)邊緣，寓意永恒與完美。兩只和平鴿陪伴左右，桂冠由捷克國(guó)樹的葉子點(diǎn)綴而成，兩只寓意生育力的燕子棲息膝上，右下角展翅的雄鷹則隱喻著奧匈帝國(guó)。

此后，穆夏正式啟動(dòng)他日思夜想的宏大杰作《斯拉夫史詩(shī)》系列。這項(xiàng)展現(xiàn)斯拉夫民族從史前到19世紀(jì)漫長(zhǎng)歷史進(jìn)程的鴻篇巨制含有20幅尺寸巨大的油畫作品，被穆夏視作自身藝術(shù)生涯的總結(jié)，也再次助其破繭成蝶。

他是天才插畫師，他一個(gè)人開創(chuàng)了一個(gè)時(shí)代，他筆下的女性美的登峰造極。

那么，穆夏的“美”到底是怎么來(lái)的？他最具代表性的作品又是哪些呢？

原標(biāo)題：《大師代表作｜穆夏：頂配“婦女之友”》

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