2017年8月8日，新加坡國家美術(shù)館館長陳維德來到上海中華藝術(shù)宮，與中華藝術(shù)宮執(zhí)行館長李磊就兩館合作做進行了溝通。兩人從新加坡國家美術(shù)館計劃在2019年舉辦的林風(fēng)眠大展借展談起，談及華人藝術(shù)研究、以及向世界介紹中國藝術(shù)的多樣性等話題。而作為目前藏有最多吳冠中作品的兩館（中華藝術(shù)館110件，新加坡國家美術(shù)館128件）也計劃利用自身館藏資源，擬共同開展對吳冠中的藝術(shù)研究。

“澎湃新聞·藝術(shù)評論”（www.nxos.com.cn） 對話新加坡國家美術(shù)館館長陳維德，他認為，美術(shù)館應(yīng)該變成一個可以討論爭議性、文化社會問題的平臺。

2015年11月落成的新加坡國家美術(shù)館（National Gallery Singapore）是新加坡最重要的兩家公立美術(shù)館之一。它的建筑前身是新加坡最高法庭與市政廳，歷史上，日本曾在此處投降，李光耀也此宣誓就職。

然而建筑只是美術(shù)館的一部分，新加坡自1965年建國之際，便開始收藏東南亞藝術(shù)品，并按英國殖民時期、日據(jù)時期、隸屬馬來西亞的動蕩時期進行分類，而這些國家收藏如今在新加坡國家美術(shù)館得到了永久展示和收藏的空間。

除了常設(shè)展和館藏之外，新加坡國家美術(shù)館亦與法國蓬皮杜、泰特英國美術(shù)館、中國美術(shù)館和中華藝術(shù)宮等各國大型公立美術(shù)館合作，推出一系列常設(shè)展，這些展覽關(guān)注自19世紀中期至今東南亞的文化與藝術(shù)變革。

2017年8月8日，新加坡國家美術(shù)館館長陳維德來到上海中華藝術(shù)宮，與中華藝術(shù)宮執(zhí)行館長李磊就兩館合作做進一步溝通。

“澎湃新聞·藝術(shù)評論”（www.nxos.com.cn） 專訪新加坡國家美術(shù)館館長陳維德時，他認為，美術(shù)館應(yīng)該變成一個可以討論爭議性、文化社會問題的平臺。

美術(shù)館的老建筑提醒著參觀者關(guān)注新加坡的過去

澎湃新聞：新加坡國家美術(shù)館是由兩棟老建筑改建而來的，其中還包括了很多重要的歷史遺跡，你們美術(shù)館有一句宣傳語“犯罪高手以前就是在這兒被判處絞刑的”，那么，如何從判處絞刑之處，演變?yōu)槊佬g(shù)館？老建筑是否對展覽空間有所局限性？

陳維德：過去舊的空間的確不適合做美術(shù)館，所以我們歷時5年重新做了規(guī)劃和改建，我們在舊有的最高法庭與市政大廳建筑旁邊建起了一座有玻璃拱頂?shù)奶炀?，由巨大的金屬樹狀結(jié)構(gòu)所支撐。

相對而言，市政大廳改建得比較多，展覽空間也比較完整；而高等法院幾乎保留整個法院的結(jié)構(gòu)，參觀者依舊可以看到過去的囚室和大小法庭。所以“高等法院部分”的展廳大多小小的，有的一個廳只能展10多件展品。在完全幾乎原樣的保留和有所翻新之間，參觀者也可以看到不一樣的建筑。

當時李光耀宣誓就職和日本人投降房間，都原封不動的保留了下來。作為參觀美術(shù)館的重要的一部分，也提醒著參觀者這棟建筑和國家的過去。

而作為過去的辦公場所。事實上是不合適作為公共建筑供人參觀的，所以改造成美術(shù)館后，空間是很大的挑戰(zhàn)，要設(shè)計如何疏導(dǎo)人流，并導(dǎo)引觀眾去不同的地方。所以在開館前我們有模擬過人流走向，而開館至今，我們也有相關(guān)人員做繼續(xù)的研究，慢慢完善導(dǎo)覽牌、展示區(qū)域的位置。我們也在不斷借鑒其他老建筑改造的空間設(shè)計，并持續(xù)完善自身的建筑格局。

新加坡與東南亞美術(shù)史，還沒有被很好地了解和研究

澎湃新聞：新加坡國家美術(shù)館館藏主要定位在“東南亞”，沒有只著眼于本國，也沒有擴大到亞洲，緣何做此定位？

陳維德：我們覺得，新加坡與東南亞美術(shù)史，在新加坡國內(nèi)、中國乃至整個國際，都沒有很好的被了解和被研究。

作為公立的國家美術(shù)館，對新加坡本國美術(shù)史的書寫是最主要的任務(wù)，而新加坡處于東南亞區(qū)域之內(nèi)，所以新加坡的文化戰(zhàn)略不能只看新加坡，而是要放在東南亞整個文化語境中看自己，要去看一些周邊的國家。所以定位就是這樣產(chǎn)生的。我們的主要任務(wù)也是讓包括本地的、東南亞的和國際的觀眾了解新加坡，也了解新加坡所在的東南亞區(qū)域的美術(shù)史。

澎湃新聞：你們舉辦的一部分展覽側(cè)重對于對殖民文化的講述，這是出于什么考慮？

陳維德：新加坡美術(shù)史是從1890年開始書寫，那時新加坡正式開埠成為英國殖民商埠。也是從那時候開始，當?shù)厝丝创佬g(shù)的方式發(fā)生了一個遷移的。當外來文化出現(xiàn)之后，再看自己的文化，就會出現(xiàn)新的理解和認識，有很大的一種遷移。所以把時間定位在1890年。同樣，從那個時候開始，東南亞和新加坡成為了西方藝術(shù)的鏡子。所以開館以來，我們通過幾個大展講述文化視角的遷移，我們也通過展覽來重新反省“西方視角”的問題。也通過展覽建立起這樣一個論點：不能簡單的把新加坡藝術(shù)和東南亞藝術(shù)看作是受西方的影響。雖然有過殖民史，但是兩個開館就變成了一種重新考量和看待這段歷史的方式，并不能簡單是作為一種殖民文化。

我們也通過兩個開館展和兩個合作大展，建立起展館的定位——不僅僅是講新加坡與東南亞，而是跟整個世界有關(guān)系。在整個國際的藝術(shù)文化版圖上的關(guān)聯(lián)性。

（注：新加坡國家美術(shù)館開放之際，展出了大約1000件展品，分為兩個展覽。其一是“宣言與夢想之間”，涉及較為寬泛的地域，其二名為“Siapa Nama Kamu”這是馬來語的“你叫什么名字”，馬來語、英語、中文及泰米爾語并列為新加坡的四種官方語言，這一展覽主要關(guān)注新加坡這個城市國家本身。另與蓬皮杜合作呈現(xiàn)的“重新定義現(xiàn)代主義” 以東南亞的角度看歐洲現(xiàn)代觀點；和泰特英國美術(shù)館合作，“藝術(shù)家和帝國”以英國殖民地的畫家為主線，探討殖民主義和藝術(shù)的關(guān)系。）

澎湃新聞：新加坡國家美術(shù)館擁有128幅吳冠中作品（其中114幅來自吳冠中的捐贈），如今做常設(shè)輪換展。歷史上從中國下南洋的那一批藝術(shù)家對新加坡的藝術(shù)的影響如何？

陳維德：歷史中顯然移民畫家?guī)サ闹袊囆g(shù)對當?shù)厥怯杏绊懙?。那么現(xiàn)在我們正通過吳冠中捐贈的作為一個平臺，希望能夠繼續(xù)去探討目前和以后相互之間的交流和影響。

中國當代藝術(shù)在國際上比較能為人所了解，也有人研究。但海外觀眾對中國近、現(xiàn)代藝術(shù)并不了解。所以我們希望通過展覽和交流讓更多人了解中國近現(xiàn)代，也可以幫助他們了解當代是怎么來的，因為海外觀眾只看到當代，并不知道它是怎么產(chǎn)生的這個過程。而展示近現(xiàn)代，藝術(shù)的整個的發(fā)展就比較清楚了。

美術(shù)館應(yīng)該是一個平臺，一些社會問題應(yīng)該在美術(shù)館被探討

澎湃新聞：去年新加坡國家美術(shù)館的吳冠中大展“大美無垠”向包括中華藝術(shù)宮在內(nèi)中國公立美術(shù)館借展了部分展品，一般你們與其他美術(shù)館的合作方式是怎樣的？

陳維德：我們有不同的合作，有些我們就借畫來展覽，有些是我們合作起來來辦展覽。我們有些也和他們做研究的項目，今天和中華藝術(shù)館李磊觀眾談到了關(guān)于吳冠中藝術(shù)研究的合作。

我們想從吳冠中延伸開來，做林風(fēng)眠的展覽。我們現(xiàn)在也同很多館談林風(fēng)眠作品的借展。我們了解到他的很多作品在中國，我們希望這個展近兩年內(nèi)可以落實。

澎湃新聞：今年11月，新加坡國家美術(shù)館將承辦CIMAM（國際現(xiàn)當代美術(shù)館協(xié)會）會議，對這個會議有怎樣的展望？

陳維德：這是一個美術(shù)館界的A級會議，基本上國際現(xiàn)、當代的美術(shù)館的館長都在這個協(xié)會中。這個會議今年在新加坡舉辦，說明國際博物館業(yè)界對亞洲越來越重視。

今年會議的主題是“美術(shù)館在現(xiàn)代文明社會中的角色”，這個主題在當下看來尤其重要，特別是現(xiàn)在某些國家開始相對關(guān)閉，反全球化（如美國、英國），有向內(nèi)看的傾向。

澎湃新聞：在您看來美術(shù)館在現(xiàn)代文明社會中應(yīng)該扮演怎樣的角色？

陳維德：美術(shù)館應(yīng)該是一個平臺，一些社會問題應(yīng)該在美術(shù)館被探討。比如現(xiàn)在歐洲的難民問題，有些博物館就已經(jīng)主動進入討論了，通過藝術(shù)的平臺進行討論，也使美術(shù)館變成一個可以討論爭議性、文化社會問題的平臺。

（錄音整理  實習(xí)生 管珮賢）