東正教的復(fù)活節(jié)

對于基督徒來說，復(fù)活節(jié)是慶祝耶穌基督復(fù)活的重要宗教節(jié)日；各民族的慶祝方式當(dāng)中，又以繪制彩蛋的習(xí)俗最廣為人所知。這項(xiàng)古老的傳統(tǒng)隨著信仰傳播至世界各地。作為虔誠的東正教徒，斯拉夫人所保留的復(fù)活節(jié)彩蛋習(xí)俗，成為珍貴的文化遺產(chǎn)。在東正教教歷中，復(fù)活節(jié)乃是最重要的節(jié)日，時間在每年春分月圓之后的第一個星期日，舊歷一般在3月22日到4月25日（新歷4月4日到5月8日）之間。

復(fù)活節(jié)的慶?；顒影ǘY拜、傳統(tǒng)的節(jié)日問候，以及豐盛的佳肴。宴客時通常桌上擺滿了各式美味別致的蛋糕；當(dāng)然，還有交換神圣的復(fù)活節(jié)彩蛋。中空的彩蛋象征著“基督自他的靈柩中復(fù)活”的宗教含義，是塵世生活與基督創(chuàng)造的天堂的化身。另外這段時節(jié)也是春天來臨、大自然全面復(fù)蘇的時候，彩蛋繽紛的顏色傳達(dá)了陽光的閃耀和溫暖，并象征著富足、健康。斯拉夫人稱復(fù)活節(jié)彩蛋為“pysanka”。繪制的顏料由洋蔥、甜菜根、棉花及其他生活中常見材料制成。除了拿來吃的彩蛋，各種裝飾用蛋則依家庭的富裕程度而有所不同，有木質(zhì)、玻璃、瓷、青銅彩蛋等等；這些蛋會被布置在家中，像對待圣像、守護(hù)神一樣把保存起來。

在十九世紀(jì)末的俄國宮廷內(nèi)，復(fù)活節(jié)前后的系列慶?；顒訜狒[不已。沙皇會親自接見禁衛(wèi)軍官，一一進(jìn)行傳統(tǒng)的問候儀式（Paschal Greeting）。沙皇會先說：“基督復(fù)活了！”另一位則要回應(yīng)：“他真的復(fù)活了！”并互相親吻對方的臉頰三次以示祝福。站在沙皇身后的皇后則會在人們親吻她的手后，贈與他們由礦石或陶瓷做成的彩蛋。某位親王回憶道：在大批人員參與的復(fù)活節(jié)問候之后，“沙皇不得不去洗臉和胡子，洗的水都變黑了。皇后的手也變得又黑又腫”。這些賞賜的彩蛋都飾有皇室的花押圖案，而貴族們也常在此期間互送小禮物。然而在這些精致的禮物當(dāng)中，最為后世所熟悉的，當(dāng)屬沙皇送給皇后的復(fù)活節(jié)彩蛋。

愛的禮物

這要從沙皇亞歷山大三世（Tsar Alexander III, 1845-1894）跟卡爾?法貝熱（Peter Karl Fabergé,1846-1920）訂制的第一顆復(fù)活節(jié)彩蛋開始說起。第一顆彩蛋訂制于1885年，是亞歷山大三世送給妻子瑪麗亞?費(fèi)奧多羅夫娜的驚喜。它的靈感來自于皇后娘家——丹麥皇室收藏的一枚十八世紀(jì)骨董彩蛋：這枚和普通雞蛋一樣大小的蛋，剖半的“蛋殼”是用象牙制成，里面裝有三層金質(zhì)的雞蛋。金蛋的一端有一凹槽裝盛香水，另一半則以琺瑯制成蛋黃造型的蓋板，一旦打開“蛋黃”，就會發(fā)現(xiàn)里面的驚喜——一只在鉆石槽內(nèi)的母雞!

亞歷山大三世和皇后在國外旅游時見過一個維也納版本的金蛋，當(dāng)沙皇有了這個禮物的想法時，法貝熱用他精湛的手藝讓夢想成真。不過法貝熱的版本并非抄襲，他刪掉了很多元素，單純呈現(xiàn)一個整體：表面涂層用白色琺瑯呈現(xiàn)蛋殼質(zhì)感，蛋黃則用消光金（mat gold），蛋黃里藏了一只金母雞，母雞里藏了小皇冠，冠里藏有占了整顆彩蛋總價一半以上的紅寶石吊墜。

這顆彩蛋的成功，很大原因是訴說了一個動人的故事，驚奇連連的設(shè)計和皇后的家族記憶鏈接，打動了芳心。送禮送到心坎上，讓沙皇十分滿意，此后，法貝熱正式成為皇室的珠寶供貨商，而跟法貝熱訂制復(fù)活節(jié)彩蛋也成了一項(xiàng)皇室傳統(tǒng)。

世紀(jì)末的魔術(shù)師

法貝熱的發(fā)跡要從他的父親古斯塔夫（Gustav Fabergé, 1814-1893）說起。1842年，來自塔林的珠寶工匠古斯塔夫?法貝熱來到帝國的首都圣彼得堡，尋找服務(wù)皇室的機(jī)會。當(dāng)時的圣彼得堡在珠寶工匠的眼中，有如圣地麥加一般充滿著機(jī)會，古斯塔夫的店面簡樸但手藝十分精良，名氣逐漸傳開，然而將家族事業(yè)版圖擴(kuò)大的，是他的兒子卡爾。法貝熱曾經(jīng)留學(xué)德、意、法、英等國，在游歷歐洲古城的博物館時，他從歷代的珠寶珍藏中得到許多靈感，并在后來的創(chuàng)作中得到了嶄新的詮釋。從1867年開始，法貝熱有機(jī)會進(jìn)入冬宮博物館修復(fù)古代金器和珠寶，成為一名珠寶修復(fù)師，并得到同行的肯定。

法貝熱于1870年繼承父業(yè)，專門制造銷售貴重飾品。他既是藝術(shù)品味極高的珠寶設(shè)計師，也是位精明的生意人，擅于運(yùn)用各種機(jī)會推銷自己。1882年莫斯科舉行全俄展覽會時，法貝熱的產(chǎn)品因其工藝精美、質(zhì)地優(yōu)良而引起轟動，歐洲各國皇家爭相購買。自從1885年為沙皇訂制的復(fù)活節(jié)彩蛋獲得青睞后，法貝熱更是平步青云；五年后，他被授予“陛下的鑒定師”頭銜，使他有權(quán)力自由進(jìn)出宮殿，為皇室服務(wù)。在皇室的加持下，法貝熱放眼國際，在1900年巴黎世界博覽會上，他和寶詩龍的創(chuàng)辦人Frederic Boucheron等人為評審團(tuán)委員，并因參展作品表現(xiàn)杰出得到法國的最高獎?wù)隆獦s譽(yù)軍團(tuán)十字。由此法貝熱成為俄國珠寶奢侈品的代名詞，涌入大量海外訂單。全盛時期除圣彼得堡總部外，在莫斯科、基輔、敖德薩、倫敦都有法貝熱分店，員工超過500人。

憑借優(yōu)秀的團(tuán)隊(duì)與靈活的組織頭腦，法貝熱能及時消化大量的訂單。每年的圣周（復(fù)活節(jié)前一周），法貝熱都要為他“至尊的客戶”獻(xiàn)上彩蛋。為慎重其事，構(gòu)思總是推陳出新、極盡奢華之能事，并在上呈稿樣通過后開始動工，平均一顆蛋完成要花費(fèi)近一年的時間。工匠們在米哈伊爾·佩欽（Michael E. Perchin,1860-1903）和亨利·維格斯特倫（Henrik Wigstr?m, 1862-1923）等首席珠寶大師的帶領(lǐng)下持續(xù)創(chuàng)作一顆顆由各種寶石、黃金、白銀和鋼鐵等金屬做成的彩蛋藝術(shù)品。尼古拉二世繼位后（1896-1917），也從父親那里繼承了這項(xiàng)傳統(tǒng)，法貝熱開始每年制作兩枚彩蛋，一枚獻(xiàn)給皇太后瑪麗亞，一枚獻(xiàn)給新皇后亞歷山德拉，一直到1917年革命爆發(fā)。

讓愛延續(xù)

來自萊茵公國的亞歷山德拉皇后是英國維多利亞女王的外孫女，兩人是在某次婚禮上一見鐘情。在尼古拉二世繼位為沙皇后，也用復(fù)活節(jié)彩蛋來延續(xù)家族傳統(tǒng)、傳達(dá)愛意。亞歷山德拉皇后最喜歡的花卉是鈴蘭，于是成為1898年彩蛋的靈感。這件作品以四株鈴蘭花纏繞支撐著帶有虹光的粉紅蛋體，底部支柱作索紐紋，沿蛋殼向上延伸至頂部的鑲鉆皇冠。當(dāng)按下珍珠按鈕后，會從皇冠下部彈出三葉草造型的小相框，內(nèi)鑲有丈夫和兩位小公主的細(xì)密畫。

閃耀寶石光芒的球體加上栩栩如生的花朵，相當(dāng)引人注目，尤其是以多彩琺瑯襯托出貴金屬與寶石的光澤，呈現(xiàn)出完全不同于以往的色感表現(xiàn)。大量的白色珍珠小花被深綠色葉片搭襯，顯得珠玉有聲；而復(fù)雜的纏繞曲線，還搭上逐漸流行的新藝術(shù)風(fēng)潮（Art Nouveau）的列車。在1900年巴黎博覽會達(dá)到高峰的新藝術(shù)風(fēng)格，也是皇后本人相當(dāng)喜愛的風(fēng)格，不過在法貝熱的詮釋下新藝術(shù)的異國情調(diào)與感傷化為愛與幸福，同樣浪漫，不著痕跡。彩蛋內(nèi)的驚喜，則是藉由家族成員幸福洋溢的表情，來呼應(yīng)鈴蘭的寓意——純潔、青春和天真無邪。

三十多年來，這些彩蛋總是依據(jù)對象的喜好而有客制化的設(shè)計。像給皇太后的彩蛋中就有回憶丹麥故居風(fēng)景的細(xì)密畫，或是水晶內(nèi)安裝亞歷山大三世騎馬像；而尼古拉二世繼位以后的彩蛋內(nèi)容政治性就較強(qiáng)些，如羅曼諾夫王朝三百周年紀(jì)念、西伯利亞大鐵路通行紀(jì)念等。值得注意的是到了后期，皇儲阿列克謝的形象開始成為彩蛋歌頌的主題，例如1912年獻(xiàn)給皇后的《皇儲彩蛋》——深藍(lán)色不透明的外殼乃由上、下各六瓣的青金石組裝，并用路易十四風(fēng)格的金飾紋樣掩蓋接縫。彩蛋內(nèi)的驚喜是一個鑲滿鉆石的皇家雙頭鷹紋樣寶座，中央是皇儲阿列克謝身著皇家海軍服的細(xì)密畫。小王子是母親的期待與國家未來的希望，寓意再明顯不過。

總的來說，每顆彩蛋的故事不同，有屬于家族的回憶，也有宣揚(yáng)俄羅斯帝國的武功，也有純粹賞心悅目者。上行下效，其他貴族富紳也跟法貝熱下過彩蛋訂單，精致程度各有千秋，但每顆總是獨(dú)一無二。其他付不起高昂費(fèi)用的人，還可以改買迷你彩蛋吊墜、耳環(huán)飾品當(dāng)成賀禮，或直接在店面選購當(dāng)季流行的成品——各種用寶石制成的盆花、象生動物、或是相框，總讓人皆大歡喜。

若仔細(xì)觀賞，就會發(fā)現(xiàn)法貝熱作品所運(yùn)用的技法種類十分繁雜。除了精湛的金工與寶石切割技術(shù)之外，融入俄羅斯本地的琺瑯燒造傳統(tǒng)與歐洲流行的細(xì)密畫、鐘表八音盒等機(jī)械裝置，都豐富了每一顆彩蛋的可看性和驚喜度。它們都是運(yùn)用各種知識，集眾人之力完成；成品的外貌可以跟歐洲同步流行法國路易十六風(fēng)格，也可以是東正教馬賽克鑲嵌技藝的極致表現(xiàn)，或是借古創(chuàng)新的文藝復(fù)興風(fēng)格。更重要的是，法貝熱并不執(zhí)著于貴重金屬的材料堆砌，整體設(shè)計的搭配才是法貝熱的重點(diǎn)。在一段1914年的采訪當(dāng)中，他曾這樣評價進(jìn)入俄國市場的外國珠寶商：“很顯然，如果你想把我的作品跟其他品牌諸如蒂芬妮（Charles Lewis Tiffany）、卡地亞（Louis-Fran?ois Cartier）、寶詩龍作比較，你會發(fā)現(xiàn)它們的價格比我的還要高。當(dāng)然了，他們是商人，而不是珠寶藝術(shù)師。昂貴的東西對我來說不具吸引力，如果它們的售價僅是因?yàn)橛昧嗽S多鉆石和珍珠的話?！倍镜氐母偁幷?，還有同為御用珠寶師的波林家族（House of Bolin, 現(xiàn)為瑞典品牌W.A. Bolin），以及來自芬蘭的A. Tillander。跟同業(yè)的競爭和學(xué)習(xí)，以及坊間出現(xiàn)的仿冒品，都說明了法貝熱受歡迎的程度，也讓20世紀(jì)初的珠寶業(yè)激蕩出更大的火花。

然而，法貝熱跟這些珠寶商也隨王朝同樣遭到厄運(yùn)。1917年革命之后，失去了顧客群的法貝熱公司迅速衰敗。1925年，卡爾?法貝熱留下最后一枚尚未完成的復(fù)活節(jié)彩蛋，與家人乘上了前往拉脫維亞的最后一班火車，隨后漂泊流離終老于瑞士。公司品牌在1950年代轉(zhuǎn)入西方之手，遂與家族經(jīng)營無關(guān)。

最后的歸宿

十月革命后，沙皇的珍寶遺物就全部被打包送往莫斯科，集中在克里姆林宮內(nèi)珍寶庫保管。不過，斯大林的態(tài)度與列寧不同，他認(rèn)為出售珍寶以換取外匯是相當(dāng)合情合理的事，于是這批彩蛋連同其他珠寶開始流出宮中，至今散落世界各地。

如今尚存于世的法貝熱復(fù)活節(jié)彩蛋中，有四十二枚是為皇室制作的；其中有十枚收藏于莫斯科克里姆林宮珍寶庫博物館，成為俄羅斯珍貴的文化遺產(chǎn)。這些彩蛋多半紀(jì)念政治事件與彰顯皇權(quán)。其中量體最大、材料最奢華者為《莫斯科克里姆林宮彩蛋》。它是紀(jì)念1904年沙皇尼古拉二世到訪莫斯科而制作的，于1906年完成。彩蛋的底座部分是克里姆林宮的圍墻與城垛，以四座具代表性的塔樓圍繞中心白色的蛋體；帶東正教典型洋蔥金頂?shù)陌咨绑w，象征著克里姆林宮內(nèi)最古老的圣母升天大教堂，那里正是舉行沙皇加冕儀式與各種宗教法事的所在地。而這枚氣勢非凡的蛋堡，還內(nèi)藏一個八音盒，可用一枚金鑰匙上發(fā)條，播放兩首圣歌。相傳，那正是沙皇到訪時詢問的兩首曲子。

第二大收藏如今坐落在圣彼得堡的私人美術(shù)館中─法貝熱美術(shù)館（Fabergé Museum）。美術(shù)館成立于2004年，是由俄國石油巨頭維克多?維克賽爾博格（1957-）出資的文化事業(yè)活動，并于2013年正式對外開放。成立美術(shù)館的動機(jī)源于他從美國富比世家族（Forbes）手中買下一整批復(fù)活節(jié)彩蛋，就有了將散落于各地的俄羅斯珍寶帶回祖國的想法。近十年來旗下基金會收集了關(guān)于法貝熱的各項(xiàng)藝術(shù)珍品，充實(shí)館藏至超過四千件。今日美術(shù)館坐落于豐坦卡河畔的蘇娃洛夫?qū)m（Shuvalov Palace）內(nèi)，乃翻修舊日豪宅回復(fù)古跡原樣而成，并跟市政府簽下長達(dá)49年的租約。

余下的彩蛋散落于世界各地，尤以美國收藏為多。如今弗吉尼亞博物館擁有的五枚彩蛋及其它三百多件法貝熱作品，源自1947年Lillian Thomas Pratt女士遺囑捐贈，是除俄國本土以外收藏質(zhì)量最豐富的博物館，近年來在世界各地巡回展出。其余收藏則散落在英國、瑞士、摩納哥、卡塔爾等處。革命已過百年，這些失落的珍寶訴說著羅曼諾夫王朝的命運(yùn)，它們就像一顆顆封藏的記憶，將愛化為永恒。

參考文獻(xiàn)

上海博物館編，《寶光璀璨：法貝熱珍寶藝術(shù)展》，上海：上海博物館，2012。

Géza von Habsburg, Fabergé: imperial craftsman and his world. London: Booth-Clibborn Editions, 2000.

Géza von Habsburg, Fabergé Revealed: At the Virginia Museum of Fine Arts. New York: Skira Rizzoli, 2011.

Tatyana Muntyan, Fabergé Masterpieces-from the collection of the Link of Times Foundation. St. Petersburg: Muzei Faberzhe, 2014.