【編者按】2016年3月31日，首位榮膺普利茲克建筑獎的女建筑師扎哈·哈迪德因心臟病逝世。一年之后，一場名為“實驗永無止境”的展覽來到中國香港。也許大多數(shù)人曾有機會從一兩座建筑中覷見扎哈的風采，但更多時候，她的光輝始終籠罩于聲明與爭議的云霧之間。澎湃新聞（www.nxos.com.cn）帶你走入展覽現(xiàn)場，從另外一個角度去凝視扎哈·哈迪德的親手描繪，體會她不凡的世界愿景。

“我從經(jīng)驗得知，沒有研究和實驗，就不會有重大發(fā)現(xiàn)。通過實驗，你往往會有意料之外的發(fā)現(xiàn)，收獲遠遠超過你所投放的，我認為這就是最教人興奮的地方。我相信實驗應該永無止境?！痹す系略?jīng)這樣說過。

2016年3月31日，扎哈·哈迪德在邁阿密一間醫(yī)院因心臟病逝世，享年65歲。

在她去世一周年之際，一場名為“實驗永無止境”的展覽在香港ArtisTree舉行。據(jù)說，這是她生前就參與籌備的展覽，先是于去年年底呈現(xiàn)于倫敦蛇形畫廊，而今來到了中國香港。說起來，香港是扎哈的福地，她的“山頂”（1982-1983）計劃給她帶來了首個國際性的獎項，盡管像她很多項目一樣，這個設計最終沒有建成。

扎哈·哈迪德的建筑作品在早期一直不為人所接受，直到最后，關于她的建筑風格，依然飽含著巨大的爭議——就在她去世之前不久，她的東京新國立競技場方案，因為耗資巨大、與周邊環(huán)境不協(xié)調(diào)等理由遭到日本建筑師聯(lián)名抗議，即便工作室愿意反復修改方案，最終依然遭到了否決。

她是首位榮膺普利茲克建筑獎的女性建筑師，直至6年以后，SANAA的妹島和世攜手西澤立衛(wèi)共同獲獎，才稍許緩解了她的孤單。作為一名出生于伊拉克的英國建筑師，她在男性一統(tǒng)天下的領域，成就了自己的地位，而她張揚獨特的建筑風格，卻也為她收獲了“女魔頭”的稱號。

很多人會說，扎哈的作品形式大于內(nèi)容，但在參數(shù)化設計領域，她這些極富流線型特征的建筑的確是這一技術實踐的最佳范本。

對于一度熱衷明星效應的中國建筑市場，扎哈也曾經(jīng)是備受熱捧的人物。扎哈涉足中國市場的第一個項目是廣州大劇院，在中國，扎哈最為人熟知的作品是她與SOHO中國合作的一系列商業(yè)辦公建筑。此外，于2014年完工的南京青奧中心也是出自扎哈之手。

對于大多數(shù)人來說，也許他們曾有機會從一兩座建筑中覷見扎哈的風采。但更多時候，她的光輝始終籠罩于聲明與爭議的云霧之間。也許只有走入展覽現(xiàn)場，從另外一個角度去凝視扎哈·哈迪德的親手描繪，才更能體會她不凡的愿景。

即便拋開建筑師的身份，作為藝術家的扎哈，同樣是令人欽佩的。她善于運用繪畫和素描展現(xiàn)自己澎湃的思潮，以抽象手法和拆解分裂作為探究和想象建筑項目的工具，因此，她探索的過程，形成了一幅幅極具風格化的藝術作品。

“山頂”構思的是香港群山之中的一個休閑會所，當時吸引了全球超過1700個參賽者，收獲了539份競賽作品。最終，年僅33歲、從建筑學院畢業(yè)僅有五年的扎哈·哈迪德獲得了桂冠，她的設計忽略了比賽的大部分要求，卻以超乎想象的能量讓評委大開眼界，乃至在爭議中獲得最終獎項的垂青。評審團如此評價：扎哈選擇了20世紀至上主義哲學作為設計的參照，將其轉譯成一件既富有原創(chuàng)性，又充滿創(chuàng)造力的當代設計作品。

扎哈“山頂”項目其中一張設計圖而今已經(jīng)成為廣為流傳的經(jīng)典圖像。她花費大量的篇幅呈現(xiàn)城市景觀的光怪陸離，在畫面接近于邊緣的部分，隱藏著她的設計。對應山腳摩肩接踵的群樓，她的設計宛如一把切斷山體的尖刀，在夷平的基地上俯瞰整座城市。從山體挖出來的巖石，打磨拋光之后作為房間內(nèi)的人造山體，變成建筑的一部分。