拍刑偵劇上癮的韓國有線電視頻道OCN推出的新劇《VOICE》無疑是給尚未過去的冬天添了一絲寒氣。

故事聚焦于韓國報警系統(tǒng)，在一起案件中，應(yīng)急報警中心的工作人員姜權(quán)酒失去了父親、刑警骨干武鎮(zhèn)赫失去了妻子。兇手是一個個性兇殘、心狠手辣的快感犯，殺人好似城市鋼筋水泥森林中的狩獵行動，選擇輕量級壺鈴做兇器，標新立異，自大狂妄。

案發(fā)不久，警方逮捕了一名疑犯，但出庭作證的姜權(quán)酒以聲音不同為由，當庭指出被告席上坐著的并不是真兇，而是頂罪之人。就此，姜權(quán)酒與同為被害人家屬的武鎮(zhèn)赫產(chǎn)生過結(jié)。

三年后，赴美深造完畢回國的姜權(quán)酒升任應(yīng)急報警中心黃金救援組組長，被降職的武警官也被調(diào)入這一機構(gòu)。隨著一系列救援行動的展開，二人的關(guān)系逐漸改善，兇手再現(xiàn)江湖，為了伸張正義、同時也是為了復(fù)仇，二人開始攜手追兇。

金土劇《VOICE》每周五周六連更兩集，單集時長一小時，在劇情編制上注意到周五播出部分與次日播出內(nèi)容的銜接和連貫性，同時在周六播出的內(nèi)容中設(shè)置懸念，盡最大可能地利用觀眾對于人物命運的關(guān)懷留住觀眾。

在視聽語言上則充分體現(xiàn)了當下電視劇發(fā)展的大趨勢——電視劇電影化?！禫OICE》模擬膠片的畫質(zhì)，采用冷光源，畫面不扁平，通過景深設(shè)置賦予畫面豐富的層次，講究構(gòu)圖，通過鏡頭語言切換視角，通過鏡頭的調(diào)度制造氣氛的緊張感。通過對行兇動作的慢放以及對于兇器的特寫鏡頭，即便是隔著屏幕處于絕對安全狀態(tài)的觀眾仍然能夠身臨其境地感受到當事人的心理狀態(tài)，即便對過于血腥的畫面加上了馬賽克處理，視聽語言所創(chuàng)造的臨場感仍然將觀眾拖入無法自拔的恐懼。

在電視劇中，“黃金救援組”作為一支新設(shè)立的隊伍，從成立到使組織有效地運轉(zhuǎn)起來無不困難重重。這是韓劇，尤其是面向社會問題展開的劇集一貫的作風，它映射著韓國公務(wù)機關(guān)中存在的的官僚主義作風。

報警系統(tǒng)本身的問題及其執(zhí)法系統(tǒng)協(xié)調(diào)的困難是真實存在的。韓國在2015年以前存在二十多個針對不同領(lǐng)域的報警系統(tǒng)。發(fā)生于2014年4月的“歲月號”沉船事件觸發(fā)了韓國政府整合報警系統(tǒng)的動機，韓國復(fù)雜的報警系統(tǒng)每個系統(tǒng)分工各有不同，普通民眾難以做出細致的區(qū)分，被困在“歲月號”船只上的公民撥打報警電話，接聽方以報告事項不屬于該系統(tǒng)處理范圍為由并未作出對應(yīng)處理，致使報警者未能獲救。整合后的報警系統(tǒng)刪去了那些擁有多達八位數(shù)報警電話的冗雜系統(tǒng)，僅保留三項，其中就有處于《VOICE》核心的112應(yīng)急報警系統(tǒng)。

韓國社會曾試圖要求政府學習美國的做法，所有報警系統(tǒng)進一步整合，合三為一。但由于實際操作過程中曾出現(xiàn)過因局部地區(qū)突發(fā)事件報警數(shù)量過大導致報警系統(tǒng)癱瘓的實例，一個報警系統(tǒng)一統(tǒng)天下便民措施被否決。報警系統(tǒng)整合磨合期長達七個月，以真實案例為基礎(chǔ)虛構(gòu)出來的《VOICE》里報警中心工作人員手忙腳亂、指揮和一線人員不協(xié)調(diào)的場景從某種程度上講，不過是一種對現(xiàn)實逼真的再現(xiàn)，是瑕疵，但不是問題。

《VOICE》擁有諸多突出的優(yōu)點，但是，它的缺陷也是不容忽視的。

最大的問題在于，《VOICE》缺乏具有凝聚力的人物。張赫飾演的刑警武鎮(zhèn)赫血氣方剛，看似沖動，但又能發(fā)現(xiàn)現(xiàn)場的細節(jié)從而對罪犯做出精準打擊。編劇力求將這個經(jīng)歷過喪妻之痛的男人立體化，他是一個關(guān)懷被害人的好警察、寵愛兒子的好父親，職業(yè)和家庭身份同時又成為他痛苦的全部來源，兒子患有絕癥，加重了他的心理負擔從而為人物酗酒提供了良好的借口。

除了警察局，酒館是武鎮(zhèn)赫最活躍的場所。以至于每次出場，張赫的表演都呈現(xiàn)出一種介于醉醺醺和剛醒酒之間的狀態(tài)。莽撞成了酒鬼的常態(tài)，觀眾對他的沖動很容易就從理解過渡到厭倦。

相比武鎮(zhèn)赫，李荷娜飾演的姜權(quán)酒這一角色更加單薄。實際上，這個角色才是《VOICE》的核心，從劇名到情節(jié)的展開完全基于她能夠聽見最細小聲音這一設(shè)定。這一設(shè)定幾乎是姜權(quán)酒的全部，但編劇卻常常忘記將這唯一的特質(zhì)貫徹始終，僅安排角色在報警中心接聽電話時使用特質(zhì)。

喪失特質(zhì)的人物成了棋子，“編”的痕跡被暴露出來，僅為成為故事而創(chuàng)造戲劇性情節(jié)。姜權(quán)酒與武鎮(zhèn)赫對應(yīng)的是“智”與“勇”這兩個特質(zhì)，但兩個角色都太過莽撞了，獨斷專行、一意孤行，以身犯險的舉動由于太過愚蠢，大大降低了整部作品的層次。

“追兇”是兩個主人公唯一的訴求，訴求的單一化使得主人公被時隱時現(xiàn)的真兇牽著鼻子走。整體呈現(xiàn)出一種為了追兇而追兇的狼狽感，故事理應(yīng)為人物而存在，《VOICE》完全反了過來，人物為了成就故事而存在。既然人物不過是故事的棋子，就不要怨觀眾手下不留情地棄子。

既然細小的聲音都統(tǒng)統(tǒng)無法逃過女警官的耳朵，連嫌疑人從背后接近并持刀脅迫都無法察覺，實在說不通。

《VOICE》存在的另一問題在于對報警者的塑造上。對于身陷險境這一事實被害人多少都有過錯，年輕女性們不是為了求財而援助交際，就是因為生活作風開放引火燒身，從戲劇原理角度，對被害人背景的補充可以增強懸念和戲劇沖突，但從社會心理角度，卻從另一個側(cè)面降低了觀眾對受害人的同情心。

有時為了煽情，安排生命垂危的受害人說出大段大段臺詞，觀眾一面瞪眼干著急，一面又會產(chǎn)生劇情有瑕疵、失真不謹慎的心理。越是想成就戲劇感，反作用力越大。

無論是從戲劇角度，還是從刑偵題材方面，《VOICE》都有著這樣那樣的問題，這些瑕疵的確影響整體效果。它的缺點是國內(nèi)類似題材的前車之鑒，優(yōu)點更值得國內(nèi)同類題材好好學習。