英國雕塑家安東尼·葛姆雷的新書《雕塑的故事》近日出版，這是他與英國藝術史學者馬丁·蓋福德的談話錄。他們從“雕塑是什么”出發(fā)，回顧了史前至今的造型藝術發(fā)展史。葛姆雷希望通過審視雕塑，進而認識到創(chuàng)造活動在人類歷史進程中發(fā)揮的根本性作用。

在紐約，美國藝術家林恩·赫什曼·利森舉行了五十年藝術生涯回顧展。在中國海南，建筑師馬巖松公布了海南科技館方案設計。在上海，書籍設計家袁銀昌的書籍設計暨攝影展開幕，呈現(xiàn)其設計之路。

《澎湃新聞·藝術評論》“一周藝術人物”，報道并評析國內外的藝術話題人物及熱點事件。

英國 | 雕塑家安東尼·葛姆雷

《雕塑的故事》談話錄出版，回顧史前至今的造型藝術

安東尼·葛姆雷

澎湃新聞獲悉，英國雕塑家安東尼·葛姆雷的新書《雕塑的故事》近日出版，這本是葛姆雷與英國《旁觀者》雜志藝術評論家、藝術史學者馬丁·蓋福德的談話錄，兩位從“雕塑是什么”出發(fā)，回顧了史前至今的造型藝術發(fā)展史。兩人回歸作品與創(chuàng)造者，摒棄以文獻和博物館展品來審視藝術史的方式，揭示材料在塑造世界過程中的作用，以及被賦予的人性意義，是一部涵蓋豐富的圖文力作。

《雕塑的故事》 [英]安東尼·葛姆雷 / [英]馬丁·蓋福德   王珂/譯理想國 | 廣西師范大學出版社 2021-8

葛姆雷在該書前言中說：“在這個由物構成的世界里，雕塑是奇怪的存在。而且我認為，隨著歷史的發(fā)展，雕塑變得越來越奇怪。但是有那么一些主題，跨越了地域、文化和語境，將歷時千萬年的雕塑創(chuàng)作聯(lián)系在一起。所以，‘雕塑是什么’這個問題和另一個更大的問題密不可分，那就是：‘人類是什么？’”葛姆雷希望通過審視雕塑，進而認識到創(chuàng)造活動在人類歷史進程中發(fā)揮的根本性作用。

馬丁·蓋福德介紹，這本書的討論突破了所謂“雕塑”的傳統(tǒng)疆界，會探討巫術、儀式和舞蹈，也會暢談那些由光線、人的行為以及虛空構成的作品。以上所有元素，都能夠作為塑造世界的原材料而發(fā)揮作用，并被賦予人性意義。（整理/畹町）

紐約 | 美國藝術家林恩·赫什曼·利森

舉行五十年藝術生涯回顧展

林恩·赫什曼·利森

據(jù)《藝術新聞》（The Art Newspaper）報道，日前，藝術家林恩·赫什曼·利森（Lynn Hershman Leeson）正在紐約新博物館舉辦其五十年藝術生涯的回顧展“扭曲”（Twisted），從早期的表演藝術作品到先鋒數(shù)字作品以及近年來將DNA作為媒介而展開的項目，展覽回顧了其多產而多樣化的藝術生涯。

從20世紀70年代開始，赫什曼對身份構建以及虛擬和真實世界的交匯展開了剖析。展覽以作品《Roberta Breitmore》開始，藝術家從中描繪了一個名為Roberta Breitmore的虛擬人物，從愉悅就醫(yī)到糟糕的約會，記錄了她四年中每一年的生活。

《賽博格的誘惑》，1994

這些早期的探索促使赫什曼轉向數(shù)字媒體和線上交互作品的創(chuàng)作，在上世紀90年代數(shù)字藝術運動涌現(xiàn)之時，她推動了這一媒介的合法化。Breitmore這一角色在其他作品中得到了進化，例如《CybeRoberta》（1996）——一個玩具娃娃以攝像頭作為雙眼，由此為人們提供了一場直播。

裝置作品《無線引擎》（2004年至今）是展覽的焦點，藝術家在其中復制了一間基因實驗室，通往一組展示著轉基因動物照片的房間，探討圍繞科學和技術的道德及倫理問題。1998年，赫什曼寫道，她的作品旨在“想象一個世界，在那里，靈魂和芯片無法區(qū)分”。（文/錢雪兒）

海南 | 建筑師馬巖松

公布海南科技館方案設計：“原始雨林與未來科技相遇”

馬巖松

繼“?？谠贫磮D書館”之后，近日，由馬巖松帶領的MAD建筑事務所發(fā)布了海南科技館的方案設計。

MAD的方案結合海南的城市特征、場地環(huán)境條件和科技館的愿景，整體創(chuàng)造了“原始雨林與未來科技相遇”的情境。主展館形如祥云，與天地自然對話；從主展館延伸的連廊將提供新型城市公共空間；豐富多樣的熱帶雨林營造整體景觀。

本項目總建筑面積46,528平方米，地上建筑面積27,782平方米。地上場館主要包括科技館主體建筑、天象館、風雨連廊和室外廣場等。

從城市遠觀，科技館主體建筑螺旋上升。當參觀者進入園區(qū)時，抬頭可見漂浮于叢林之上的科技館。由于海南氣候潮濕多雨，陽光充足，連廊為市民提供遮陰避雨的舒適環(huán)境。以科技館主展館為核心，延伸起伏的架空連廊向四面八方展開，參觀者可以從各個角度進入。連廊將不同功能的場館連接在一起，連廊北側為巨幕影院和飛行影院，西南角為天象館和天文觀測臺。

海南科技館 夕陽下效果圖

參觀者進入場館時，仰頭遙看，科技館內部以一條螺旋狀的斜坡貫穿展覽空間。天光透過玻璃穹頂灑入寬敞的中庭，明亮溫暖。當參觀者沿著坡道向下游覽時，可透過玻璃幕墻欣賞室外的景色，也可通過開放的坡道空間一窺不同樓層的展廳，坡道展廳亦設有展陳內容，延伸觀展體驗。

目前項目處于施工圖深化階段，預計于2021年8月動工，2024年建成并投入使用。（整理/錢雪兒）

上海 | 書籍設計家袁銀昌

領悟設計，“緣·書·影”書籍設計暨攝影展在滬舉辦

袁銀昌

原定8月11日開幕的2021年上海書展延期舉行，但與書相關的活動仍活躍在上海。8月11日至8月31日，中國“最美的書”設計師系列展第二回：“緣·書·影——袁銀昌書籍設計暨攝影展”，在千彩書坊常德藝廊展出。展覽中不僅可以看到其設計的30余種書籍，還展出他的10余幅攝影作品?？梢娨粋€設計師須有寬廣的視野、多方面的興趣愛好，以廣度建立起藝術高度。

袁銀昌1955 年生于上海浦東，1980 年畢業(yè)于上海戲劇學院美術系版畫專業(yè)，1980 年開始從事書籍設計，任上海文藝出版社美術編輯。作為知名的書籍設計家，袁銀昌的代表作包括《寒夜》、《抗戰(zhàn)中的文化責任》、《錦繡文章》、《寶相莊嚴》、《齊白石四絕十方》等多部書籍設計。

袁銀昌曾長期擔任上海市出版協(xié)會裝設計藝術委員會主任。從上世紀九十年代起，他在滬上率先成立袁銀昌藝術工作室，探索出版改革。袁銀昌的設計把握書籍特點，努力做到內容與形式、技術與審美、傳承與創(chuàng)新、設計理念與材料、印刷工藝的結合，設計出版數(shù)以千計的書籍，成為全國獲“中國最美的書”最多的幾位設計家之一。

展覽現(xiàn)場

袁銀昌說：“掐指算來，從事書籍設計也已有四十多個年頭，不知不覺中已過花甲之年，按理說對于書籍設計應該有較深的領悟，可是，我的腦子里竟還有那么多的空白。對于書籍，我是始終懷著敬畏心的，認真對待要設計的每一本書。每本書的內容不同，設計就必須根據(jù)內容有不同的視覺表達，書籍設計最難最具挑戰(zhàn)性的也就在于此?！保ㄕ?畹町）