原創(chuàng) 圍爐weiluflame 圍爐

嚴(yán)藝笙，中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)系在讀學(xué)生，2017年央美設(shè)計(jì)系入學(xué)?？嫉谝幻翱諝夥痹O(shè)計(jì)工作室成員。手稿 | 嚴(yán)藝笙

前言

COVID-19疫情當(dāng)下，全球經(jīng)濟(jì)受到?jīng)_擊，藝術(shù)市場(chǎng)也隨之陷入蕭條。大量美術(shù)館、畫廊、博覽會(huì)、拍賣行均被迫關(guān)閉，暫停線下開放。

2020年中旬，藝術(shù)經(jīng)濟(jì)學(xué)家克萊爾·麥克安德魯（Clare McAndrew）以795家畫廊和360名藝術(shù)品收藏家為調(diào)查對(duì)象，對(duì)藝術(shù)銷售市場(chǎng)數(shù)據(jù)做出分析。其所撰寫的報(bào)告 《COVID-19 對(duì)畫廊行業(yè)的影響》（The Impact of COVID-19 on the Gallery Sector）表示，2019-2010年，藝術(shù)品市場(chǎng)銷售額出現(xiàn)整體性顯著下降，各大畫廊等不得不采取大規(guī)模裁員、縮減費(fèi)用、申請(qǐng)政府補(bǔ)貼、增加線上模式等舉措緩解疫情所造成的壓力。

2019-2020藝術(shù)館銷售額整體下降 | 圖源網(wǎng)絡(luò)

面對(duì)藝術(shù)市場(chǎng)的持續(xù)低迷，對(duì)藝術(shù)的質(zhì)疑接踵而至。倘若說現(xiàn)實(shí)就是名利場(chǎng)，唯經(jīng)濟(jì)為立足之本，那么拋開功利空談藝術(shù)，是否毫無意義？藝術(shù)，這個(gè)如今看似太過虛無縹緲之物，于當(dāng)代社會(huì)的價(jià)值究竟何在？

為進(jìn)一步探尋這一疑問，此次采訪特別邀請(qǐng)了中央美術(shù)學(xué)院17級(jí)藝術(shù)設(shè)計(jì)系榜首嚴(yán)藝笙。作為一名藝術(shù)生中脫穎而出的佼佼者，在結(jié)合他的設(shè)計(jì)專業(yè)背景下，分享他如何理解藝術(shù)之于生活的價(jià)值與意義——即所謂“藝術(shù)的過活”。

日常排版設(shè)計(jì)練習(xí) | 嚴(yán)藝笙

| 對(duì)話 嚴(yán)藝笙

M = 馬清揚(yáng) HKU

Y = 嚴(yán)藝笙 CAFA

Part I 淺談藝術(shù)：藝術(shù)的概念與理解

M | 央美以及“藝術(shù)生”在很多非藝術(shù)專業(yè)領(lǐng)域的人眼中，是一個(gè)未曾探索過而充滿好奇的存在?？梢哉?qǐng)學(xué)長(zhǎng)簡(jiǎn)單分享下藝術(shù)設(shè)計(jì)系的專業(yè)內(nèi)容，以及當(dāng)時(shí)為什么選擇藝考、學(xué)藝術(shù)方向嗎？

Y | 現(xiàn)在的央美名義上不嚴(yán)格區(qū)分專業(yè)了，理論上講一個(gè)學(xué)期選四個(gè)完全不同領(lǐng)域的設(shè)計(jì)課程學(xué)習(xí)都是有可能的，不像前幾年那樣學(xué)平面或者學(xué)產(chǎn)品只能一條路走到黑?？梢哉f，美院每個(gè)人的課程表都是不一樣的，這或許也是美院與大部分綜合類大學(xué)的不同之處。雖不至于絕對(duì)自由，但好在不是徹底的禁錮死板。

單論專業(yè)課。美院的專業(yè)課大多為期開一個(gè)月，算下來一個(gè)學(xué)期平均四五門課，每門課都有各自探討的主題，譬如“西文排版”“信息設(shè)計(jì)”“社會(huì)設(shè)計(jì)”“策展設(shè)計(jì)”等，這種模塊化的課程設(shè)置對(duì)我的個(gè)人自學(xué)方法影響蠻大。我每個(gè)月都會(huì)有這個(gè)月的自主研究主題，即便只是看完某個(gè)導(dǎo)演的所有電影。

我雖然確實(shí)從初中開始就蠻喜歡設(shè)計(jì)，但真正當(dāng)一個(gè)所謂“正統(tǒng)”的美術(shù)生也都是在將近高三的時(shí)候了，正式集訓(xùn)兩三個(gè)月了才發(fā)覺藝考原來還可以考設(shè)計(jì)專業(yè)，當(dāng)時(shí)心想“就是它了”。

M | 可以具體分享一下最開始是如何接觸藝術(shù)，又是如何對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生興趣的嗎？

Y | 汶川地震之后，我搬去了成都的學(xué)校上學(xué)，在那里度過了將近五年時(shí)間。當(dāng)時(shí)租的舊小區(qū)離天府廣場(chǎng)蠻近，雙休日的時(shí)候就經(jīng)常去書店還有春熙路。我真正意義上設(shè)計(jì)、藝術(shù)方面的啟蒙都來自于這個(gè)時(shí)期。

我算是一個(gè)蠻喜歡書的人。基本上每周都會(huì)去至少一趟書店。逛書店久了，對(duì)出版社、出版品牌、紙本材質(zhì)、作者的口味偏好也就慢慢培養(yǎng)起來了，自然而然開始關(guān)注每本書背后的裝幀師、排版師、印廠、出版社。書店是我真正意義上接觸“藝術(shù)”的起點(diǎn)。

書、文字與排版 | 嚴(yán)藝笙

M | 藝術(shù)或許是一個(gè)極其抽象而廣泛的詞語，每個(gè)人對(duì)藝術(shù)的理解和定義都不甚相同。學(xué)長(zhǎng)最開始接觸藝術(shù)時(shí)，對(duì)藝術(shù)的理解是怎樣的？等深入了解，比如進(jìn)入大學(xué)后，對(duì)藝術(shù)又有怎樣的認(rèn)識(shí)？隨時(shí)間發(fā)展，這一概念可有變化？

Y | 其實(shí)我不太記得當(dāng)初對(duì)藝術(shù)的理解了，可能就是單純感覺上的“好看”“特異”“神秘”?，F(xiàn)在回想，這些標(biāo)簽詞匯其實(shí)只涉及到了藝術(shù)的“藝”而沒有涉及“術(shù)”。而對(duì)于“藝術(shù)”的“術(shù)”的部分有了更多的理解，算是我進(jìn)入大學(xué)后的一個(gè)顯著變化。

打個(gè)不恰當(dāng)?shù)谋扔?，藝術(shù)就好比魔術(shù)，普通大眾其實(shí)看到的并不是魔術(shù)，而是魔術(shù)師用“術(shù)”展現(xiàn)出來的“魔”，是表演的效果，大眾往往并不理解魔術(shù)中“術(shù)”的部分，所以大眾認(rèn)為魔術(shù)神秘。藝術(shù)也是如此。某種意義上講，藝術(shù)其實(shí)就是效果學(xué)、形象學(xué)、符號(hào)學(xué)、氛圍學(xué)、美學(xué)。

當(dāng)然，這些都只是我個(gè)人現(xiàn)階段的粗淺理解，很可能不對(duì)。我確實(shí)不認(rèn)為藝術(shù)是一門“神秘”的學(xué)問，雖然如今的藝術(shù)似乎不再簡(jiǎn)單等同于“美”。

M | 有人說，人總是在尋找與自身的相似之處，追求藝術(shù)就是在藝術(shù)中尋找共鳴。學(xué)長(zhǎng)是否認(rèn)同這一觀點(diǎn)？藝術(shù)是否是一種自我認(rèn)知的方式？人們?cè)谒囆g(shù)中尋找些什么？

Y | 與其說“人總是在尋找與自身的相似之處”，我其實(shí)更感覺人在本性上就是害怕變化的。

人的體溫、心跳、血糖等生理參數(shù)都有一個(gè)日常恒定的區(qū)間，超過這個(gè)平衡的區(qū)間以后人就容易難受，這種身體的難受感會(huì)提醒人去吃飯、去烤火。

心理其實(shí)也是一樣。我覺得對(duì)大部分人而言，藝術(shù)首先是一種“自我鞏固”的機(jī)制。就像人日常有自己喜歡的曲風(fēng)、穿衣風(fēng)格，你如果逼他去穿不喜歡的衣服，唱不喜歡的歌，這個(gè)人也許心理會(huì)非常排斥、甚至憋出心理疾病。在這個(gè)層面上，藝術(shù)等同于“精神維護(hù)機(jī)制”或“精神食糧”，既然是食糧，那每個(gè)人的“胃口”就多少會(huì)不太一樣。

所以，藝術(shù)確實(shí)是一種自我認(rèn)知的方式。藝術(shù)作品會(huì)延展我們對(duì)這個(gè)世界的理解程度，就像有人覺得“電影術(shù)的發(fā)明延長(zhǎng)了人三分之一的壽命”一樣，這種延展確實(shí)會(huì)成為“自我”的一部分。

我不算是嚴(yán)格意義上做純藝術(shù)的人。作為一個(gè)設(shè)計(jì)系學(xué)生，對(duì)于藝術(shù)，我尋求詩意；對(duì)于設(shè)計(jì)，我尋求秩序。

Part II 有關(guān)設(shè)計(jì)：藝術(shù)的創(chuàng)作與感知

2019/08/01-04, 2019/12/01-04

歌曲封面分享 | 嚴(yán)藝笙

M | 通過了解考卷、日常作品，及朋友圈分享、公眾號(hào)文章（“空白的鳥”），發(fā)現(xiàn)學(xué)長(zhǎng)身上有一種非常獨(dú)特且有趣的“藝術(shù)家的風(fēng)格”。在你看來，自己的“風(fēng)格”如何？這一風(fēng)格是如何形成的？你的風(fēng)格與創(chuàng)作，是否會(huì)受到“央美設(shè)計(jì)第一”這種耀眼光環(huán)、以及隨之而來的廣泛外界關(guān)注與評(píng)價(jià)的影響？

Y | 我的“風(fēng)格”與我自己的性格有很多關(guān)系。我喜歡簡(jiǎn)單、干凈、不浮躁的事物，平時(shí)也蠻討厭無謂的爭(zhēng)端與麻煩。這些“我喜歡的”以及“我討厭的”共同塑造了我平時(shí)的生活風(fēng)格乃至設(shè)計(jì)風(fēng)格。

此外，具體到設(shè)計(jì)風(fēng)格方面，我深受王志弘、聶永真、彭星凱等設(shè)計(jì)師影響，他們的作品與觀念告訴我何為秩序與詩意；個(gè)人生活方面則深受松浦彌太郎、佐藤可士和的影響，前者教會(huì)了我對(duì)日常生活用心、敏感的重要性，后者則教會(huì)了我對(duì)空間、思緒做整理的必要性。

上：Wang Zhi-Hong Studio | 王志弘

下左：永真急制 Aaron Nieh Workshop | 聶永真

下右：空白地區(qū)Workshop | 彭星凱

左 | 松浦彌太郎

右 | 佐藤可士和

外界的評(píng)價(jià)倒不會(huì)對(duì)我平時(shí)的創(chuàng)作和訓(xùn)練產(chǎn)生什么太大影響，但一定的壓力確實(shí)存在。

首先我還不至于稱得上有“耀眼光環(huán)”，光環(huán)這東西本身就是空心的，更何況哪怕耀眼可能也僅限于宋莊等地，畢竟我不是奧運(yùn)冠軍……其次我很清楚自己其實(shí)是一個(gè)什么樣的人，至少算不上什么“優(yōu)秀的好學(xué)生”，認(rèn)清自我，或多或少能減弱他人評(píng)價(jià)的干擾。外界的聲音只作參考就好，有則改之無則加勉吧。

M | 以前聽設(shè)計(jì)系的同學(xué)說，讀設(shè)計(jì)難在每天空想世界上并不存在的東西，想來設(shè)計(jì)是非常需要?jiǎng)?chuàng)作靈感的。學(xué)長(zhǎng)通常如何獲取靈感？

Y | 可能這里會(huì)涉及到設(shè)計(jì)的定義問題。單從字面來看，“設(shè)”即設(shè)想，負(fù)責(zé)提問，這一步最好天馬行空；“計(jì)”即“計(jì)劃”，負(fù)責(zé)解答與實(shí)施，這一步最好腳踏實(shí)地。設(shè)計(jì)并不只是造物，造物算是“計(jì)”的一種形式，這世上也有不造物的設(shè)計(jì)師。

創(chuàng)新其實(shí)并不“新”，創(chuàng)新的本質(zhì)不過是疊加與重組，是人們對(duì)頭腦中已有事物和邏輯的再組合。也并不存在所謂徹頭徹尾的“新”，如果不在某方面和至今為止的世界有所連接的話，“新”其實(shí)也無法成立吧。大家都是用已知去理解未知的。

靈感看似是巧合出現(xiàn)，其實(shí)是累積大量時(shí)間、知識(shí)、信息量后的必然產(chǎn)物。

在設(shè)計(jì)工作里，我會(huì)基于當(dāng)前設(shè)計(jì)的核心命題進(jìn)行大范圍的信息收集與思考，思考問題的本質(zhì)；設(shè)計(jì)工作之外，我平時(shí)也會(huì)有意關(guān)注不同設(shè)計(jì)、藝術(shù)門類的新動(dòng)態(tài)，電腦里存了不少我喜歡的設(shè)計(jì)師的官網(wǎng)。對(duì)我而言，靈感靠的是這些信息量、練習(xí)量的堆積，以及對(duì)“從來如此”的質(zhì)疑。

M | 學(xué)長(zhǎng)曾在講座中提及過設(shè)計(jì)與純藝的區(qū)別：設(shè)計(jì)不僅要考慮藝術(shù)性，更需要考慮現(xiàn)實(shí)性，給出實(shí)際解決方案?？稍谠O(shè)計(jì)中遇到自己設(shè)計(jì)理念與他人要求之間的矛盾？

Y | 我沒怎么遇到過自己設(shè)計(jì)理念與他人要求之間有矛盾的情況。我覺得設(shè)計(jì)理念是服務(wù)于他人要求的，畢竟解決他人需求才是目的。此外，如果自己的理念真的那么不錯(cuò)的話，對(duì)方想必也不會(huì)提什么意見吧。

時(shí)間允許的情況下，我會(huì)事先給委托者三套可能的方案：保守的、較新的、激進(jìn)的。保守的方案就按照社會(huì)大眾認(rèn)為的“從來如此”那套去做便是，在激進(jìn)的方案里可以多玩一些小實(shí)驗(yàn)。當(dāng)然前提是不能背離甲方的需求，畢竟是對(duì)方拜托你幫忙設(shè)計(jì)。這或許也是我很少與他人要求有矛盾的原因。

也有特殊的情況。比如幫忙做海報(bào)的時(shí)候給了四套方案，結(jié)果對(duì)方每一個(gè)方案都很喜歡，最后都用上的情況。算是運(yùn)氣還不錯(cuò)。（笑）

四套“運(yùn)氣不錯(cuò)”的設(shè)計(jì)方案 | 嚴(yán)藝笙

M | 從學(xué)長(zhǎng)的四套設(shè)計(jì)方案中，我能清晰地感知到其中傳遞的信息，同時(shí)也能感受到其獨(dú)有的鮮明個(gè)人特色。我很好奇，在設(shè)計(jì)中怎樣可以尋找到合適的現(xiàn)實(shí)媒介來恰當(dāng)表達(dá)自己的觀念想法？又如何在準(zhǔn)確傳遞作品含義給他人的同時(shí)？

Y | 大部分情況下，設(shè)計(jì)工作其實(shí)很像是“自由的命題作文”。甲方有甲方的需求與偏好，所以是“命題作文”；而在這限定之下，其實(shí)留給設(shè)計(jì)師發(fā)揮的空間也不少，可以注入自己對(duì)項(xiàng)目的思考，所以“自由”。設(shè)計(jì)是對(duì)形式與內(nèi)容的操作與控制，如何將無形的“理念、想法、氣質(zhì)”注入有形的最終成品，也許是設(shè)計(jì)師終生需要思考的命題。

對(duì)我個(gè)人而言，我或許不存在“保持”個(gè)人風(fēng)格這樣的說法。一方面因?yàn)槲易约耗芰τ邢?，我只能以自己的方式去做設(shè)計(jì)。另一方面，我個(gè)人設(shè)計(jì)信條是“理解人類”（笑）——我在幫別人做設(shè)計(jì)的時(shí)候會(huì)優(yōu)先思考委托者的真正需求，以及面向群體的心理分析，畢竟設(shè)計(jì)終究是給人做的，所以我會(huì)先去思考人的欲望與恐懼。最重要的是有效且富有創(chuàng)意地去解決問題，在這個(gè)過程中，個(gè)人風(fēng)格即使不刻意保持，也會(huì)自然而言地體現(xiàn)在最終成果上。

M | 有人說，“藝術(shù)作品需要把含義傳遞給觀者才算完整”。學(xué)長(zhǎng)是否認(rèn)同這句話？能否清晰傳遞含義，是否應(yīng)該作為藝術(shù)品的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)之一？

Y | 這個(gè)觀念或許低估了“溝通”的困難性。每個(gè)人對(duì)這個(gè)世界的理解都是基于自己的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行推測(cè)的，這導(dǎo)致每個(gè)人對(duì)每個(gè)概念、詞匯、符號(hào)的理解與感受都截然不同，可以說理解即誤解，解讀即誤讀。這就是為什么過去的那么多人不理解杜尚的小便池，現(xiàn)在的那么多人不理解劉治治老師的北京電影節(jié)海報(bào)。每個(gè)人都是在盲人摸象地理解所見的一切，所以其實(shí)也不存在所謂“完整”。

左：《泉》1917 | 杜尚

右：北京電影節(jié)海報(bào) 2020 | 劉治治

對(duì)于第二個(gè)問題，雖然并不存在“把含義100%完整清晰傳遞給觀者”這件事，但作品的傳達(dá)清晰率確實(shí)會(huì)影響觀者對(duì)作品的看法。去IMAX廳看《信條》和拿百度網(wǎng)盤看盜攝的《信條》，觀看層次的顆粒度和對(duì)作品理解的深度顯然會(huì)很不一樣；在美術(shù)館看羅斯科的畫跟在微信公眾號(hào)上看也完全不同。藝術(shù)品的傳達(dá)方式、場(chǎng)景確實(shí)會(huì)影響人們對(duì)藝術(shù)品的評(píng)價(jià)。這一層次是關(guān)于觀者。

至于創(chuàng)作者這一側(cè)，除非希望自己的作品能更多地被世人、商業(yè)所認(rèn)可，那么當(dāng)然也可以考究自己的傳達(dá)方式，重點(diǎn)不在于“我怎么想”，而在于“我如何讓別人也這樣想”，在于如何設(shè)計(jì)觀者的體驗(yàn)與情緒。

M | 一定要有接受者，藝術(shù)創(chuàng)作才算完整嗎？比如學(xué)長(zhǎng)在寫公眾號(hào)時(shí)，更多是寫給自己，還是寫給他人？藝術(shù)創(chuàng)作是私人的，還是公眾的？

Y | 藝術(shù)創(chuàng)作可以有接受者，也可以沒有，這或許取決于誰在創(chuàng)作。

我想或許卡夫卡是真的無所謂自己的小說有沒有讀者，要不然他也不至于在遺囑里吩咐家人燒掉他的所有創(chuàng)作。類似這樣死后成名的人在歷史長(zhǎng)河中太多了，但更多的是那些永遠(yuǎn)沒有在歷史中留下名字的藝術(shù)家。也許這些藝術(shù)家比起“藝術(shù)家”的名聲更在乎“藝術(shù)”本身，創(chuàng)作對(duì)他而言是一種精神的需求而非獲得物質(zhì)與名聲的手段。對(duì)這樣的創(chuàng)作者而言，接受者存不存在其實(shí)不重要，他也不需要被任何人理解。這些人也許永遠(yuǎn)也不會(huì)被歷史記住，但我想他們應(yīng)該壓根不在乎歷史。

我自己的公眾號(hào)更多算是寫給我自己。我基本上沒怎么推廣自己的公眾號(hào)，也沒打算拿公眾號(hào)來盈利，畢竟閱讀量不多。我只是想把自己某個(gè)階段的想法保存在一個(gè)地方。但要說百分之百寫給自己，那絕對(duì)是謊言。（笑）

藝術(shù)創(chuàng)作首先一定是私人的，最后可以是公眾的甚至商業(yè)的，當(dāng)然也可以不是。我覺得藝術(shù)的世界沒有絕對(duì)的正確或不正確，只有你愿意不愿意。上來就畫地為牢，又怎么能天馬行空？

Part III 推及大眾：藝術(shù)的價(jià)值與意義

M | 后疫情時(shí)代，藝術(shù)的價(jià)值之于何處？對(duì)于更廣闊的社會(huì)群體，甚至于一些自詡“欣賞藝術(shù)不來”的“粗人”而言，藝術(shù)是否也不可或缺？

Y | 或許藝術(shù)的價(jià)值與功能在不同時(shí)代間并無本質(zhì)性的變化?；谖掖饲皩?duì)藝術(shù)的定義，藝術(shù)一直是人類精神層面的服務(wù)者，是一個(gè)時(shí)代、一個(gè)社會(huì)、一個(gè)文明的詩意與尊嚴(yán)。

按馬斯洛需求層次理論來看，藝術(shù)更多服務(wù)于人的高級(jí)欲望，藝術(shù)的品味可以服務(wù)人的社交需求、尊重需求，對(duì)藝術(shù)的體驗(yàn)及思辨可以服務(wù)人的自我實(shí)現(xiàn)需求。至于安全需求與生理需求，藝術(shù)似乎不太顧及。

所以，藝術(shù)確實(shí)重要，因?yàn)樗囆g(shù)的存在會(huì)極大地優(yōu)化生活體驗(yàn)、個(gè)人氣質(zhì)乃至重塑世界觀；但藝術(shù)并不絕對(duì)必要，藝術(shù)并不算是維持普通人基本生存的必需品。

云. 雨. 影

攝影作品 | 嚴(yán)藝笙

M | 學(xué)長(zhǎng)如何理解所謂 “藝術(shù)的過活”？充滿藝術(shù)性的人生應(yīng)是怎樣的？

Y | 實(shí)在是有些慚愧，現(xiàn)階段的我可能還沒資格來回答這個(gè)問題。（笑）

不過我覺得，一個(gè)人不論從事何種職業(yè)，都最好先是一個(gè)生活學(xué)家，或者至少對(duì)生活這件事有自己的思考，對(duì)平時(shí)的生活環(huán)境、模式、習(xí)慣有所審視與設(shè)計(jì)。

通俗地講所謂“藝術(shù)的過活”，或許就是指有個(gè)人品味的生活吧。我個(gè)人很喜歡水野學(xué)對(duì)“品味”一詞的定義：“使無法量化的現(xiàn)象表現(xiàn)出最佳樣貌的能力”，這個(gè)無關(guān)金錢，純粹看個(gè)人對(duì)生活的敏感度及把握能力。甚至可以說這樣的生活看的不是一個(gè)人怎樣“賺錢”而是怎樣“花錢”，看的是一個(gè)人如何去安排自己所擁有的一切，以什么樣的姿態(tài)去對(duì)待。

此外，“藝術(shù)的過活”無關(guān)他人，這是一個(gè)在根本上純粹關(guān)乎自我的命題。

如果生命真的存在什么目的的話，那就是為了“體驗(yàn)”這個(gè)宇宙吧。當(dāng)今社會(huì)服務(wù)業(yè)、游戲業(yè)、設(shè)計(jì)業(yè)的迅速發(fā)展，也預(yù)示了人類對(duì)更多、更優(yōu)體驗(yàn)的需求。我們追求藝術(shù)，追求電影、音樂、文學(xué)，這些行為也都是為了拓展自身生命體驗(yàn)的廣度、深度、細(xì)膩度。事實(shí)上，縱觀九大藝術(shù)門類，沒有哪一項(xiàng)不是在制造體驗(yàn)。

若想過上所謂“藝術(shù)”的生活，成為一位“體驗(yàn)學(xué)家”是在所難免的。

或許徹底充滿藝術(shù)性的人生，每一秒都像是在看一部藝術(shù)電影，吃每一頓飯都像美食家一樣細(xì)品，看每一處風(fēng)景都像攝影師一樣敏感，做每一件事都像雕塑家一樣用心。若真有人能過上這樣的人生，也算蠻不虛此行。

食物. 瑣事. 風(fēng)景

攝影作品 | 嚴(yán)藝笙

后記

人生的意義在乎體驗(yàn)。這是我與嚴(yán)藝笙學(xué)長(zhǎng)觀點(diǎn)一致之處。

羅曼?羅蘭曾寫道，生活中只有一種英雄主義，那就是認(rèn)清生活的真相之后依然熱愛生活。所 謂活得清醒，便是縱知浮生若夢(mèng)，仍愿以細(xì)膩、敏銳、詩意的態(tài)度珍視一草一木，仍能從平平淡淡、庸庸碌碌中尋覓出美的味道，這正是所謂藝術(shù)家的特質(zhì)。而藝術(shù)的作用，就是令我們活得有聲有色，活得活色生香。

最后，愿每一位讀者都能以藝術(shù)家的姿態(tài)，笑看人間百態(tài)，細(xì)品其中滋味，方不枉此生之旅。

__ 終__

Reference

McAndrew,Clare. (2020). The Impact of COVID-19 on the Gallery Sector.

統(tǒng)稿 | 馬清揚(yáng)

文 | 嚴(yán)藝笙 馬清揚(yáng)

圖 | 嚴(yán)藝笙 部分來自網(wǎng)絡(luò)

審核 | 黃斯怡

原標(biāo)題：《對(duì)話嚴(yán)藝笙：所謂藝術(shù)的過活 | 圍爐 · HKU》

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