導(dǎo)讀格里·巴杰《好照片的愉悅》

主講人 | 許瀚文

在研讀攝影理論過程中，格里·巴杰（Gerry Badger）是一個(gè)繞不開的名字，這位英國攝影師、建筑師、博物館館長兼評(píng)論家于2007年寫作的《攝影的精神：攝影如何改變我們的生活》給國內(nèi)讀者留下深刻的印象。

格里·巴杰，攝影師、建筑師、博物館館長兼評(píng)論家。他為攝影出版社撰寫了大量書籍，包括最近的新作《收藏?cái)z影》《世界攝影書史》（與馬丁.帕爾合著）。由他策劃的展覽有：1981—1982年大不列顛藝術(shù)委員會(huì)巡回展“攝影師兼做印相人：攝影印相140年展”；1989年在巴比肯藝術(shù)畫廊展出的“鏡中所見：1949—1985年大下列顛的攝影藝術(shù)”。他還于2010年在巴黎為“馬格南圖片社60周年紀(jì)念”共同策展。他的攝影作品，已被收進(jìn)2004年英國倫敦泰特美術(shù)館的《英國藝術(shù)花園》之中。

今天將要介紹的這本《好照片的愉悅》原版書名為The Pleasures of Good Photographs，由光圈出版社（Aperture）于2010年出版、2020年由中國攝影出版社引進(jìn)出版。如果形容《攝影的精神》是“大而全”，那么時(shí)隔三年之后出版的這本《好照片的愉悅》就是“小而精”。

《好照片的愉悅》，中文版封面

在引言中，格里·巴杰將這本書稱作是“對(duì)我過去研究興趣的一個(gè)全面回顧”，他的攝影評(píng)論寫作開始于1975年，距離這本書出版跨度長達(dá)三十多年。你可以把這本書當(dāng)成一部“三十多年攝影評(píng)論的微縮版”。

全書正文300多頁，除引言共包含17篇文章，每篇文章對(duì)應(yīng)一位影像藝術(shù)家或一種視覺現(xiàn)象。尤金·阿杰、約翰·薩考夫斯基、沃克·埃文斯、理查德·阿維頓、黛安·阿勃絲、馬丁·帕爾、約翰·哥薩奇、羅伯特·亞當(dāng)斯、托馬斯·約書亞·庫珀、安東尼·赫爾南德斯、蘇珊·利佩爾、安娜·?？怂埂⑴撂乩锟恕ぴ寺?、辛迪·舍曼、安德烈亞斯·古斯基、杰夫·沃爾、格雷戈里·克魯森、拉克·德拉海爾等藝術(shù)家，均在格里·巴杰探討范圍之內(nèi)。

本書目錄

在格里·巴杰看來，攝影是真實(shí)的藝術(shù)，而正是“真實(shí)”這一攝影最核心的屬性，自其誕生之初直至今天，吸引無數(shù)影像藝術(shù)家前仆后繼。他們之中，既有著恪守“真實(shí)”的記錄者，又有著質(zhì)疑、挑戰(zhàn)“真實(shí)”的造像師。

難能可貴之處在于，格里·巴杰重申自己從事攝影評(píng)論的指導(dǎo)原則時(shí)談到：“與其以一個(gè)老師的態(tài)度去跟讀者說話——那往往意味著居高臨下——我所盡力去做的，是構(gòu)造我個(gè)人關(guān)于攝影家作品的思考。盡管我有很強(qiáng)的個(gè)人觀點(diǎn)，但是我不喜歡虛張聲勢的批評(píng)，希望在我的寫作中為其他觀點(diǎn)留出足夠的空間?！?/p>本書內(nèi)頁本書內(nèi)頁

正是這份獨(dú)立、包容、開放的態(tài)度，面對(duì)在攝影史留下濃墨重彩的影像藝術(shù)家，他毫不吝嗇贊美之詞又辯證地評(píng)判其影響；面對(duì)當(dāng)今藝術(shù)收藏市場上深受追捧的“明星作品”，他又與其保持一定的距離，冷靜、客觀地分析其繁榮表象背后的問題。深入淺出的文字，重塑我們對(duì)攝影這門藝術(shù)的認(rèn)知。

在此次講座中，我們會(huì)具體分享格里·巴杰分析照片的思路

本次導(dǎo)讀將圍繞《好照片的愉悅》，共分為三個(gè)部分展開：

第一，這本“小而精”的著作適合哪些讀者閱讀？

第二，如何閱讀？我們將全書重新劃分結(jié)構(gòu)，歸為關(guān)于影像藝術(shù)家、關(guān)于現(xiàn)象、關(guān)于觀看三個(gè)部分，同時(shí)以書中的具體篇章為例展開討論。

第三，插曲篇——提供研讀攝影史的個(gè)人思路。

選自此次講座的PPT選自此次講座的PPT

以《好照片的愉悅》為代表的攝影理論書，是對(duì)我們已知攝影史的一次系統(tǒng)補(bǔ)給、對(duì)影像藝術(shù)家的一次深入了解、對(duì)攝影理論體系的再一次豐富。

距離這本書首版已過10年，攝影更是在無時(shí)無刻影響著你我的生活，其在藝術(shù)領(lǐng)域所表現(xiàn)的復(fù)雜性、多樣性相較于10年前有著過之而無不及，對(duì)待攝影這樣一個(gè)“萬花筒”，作為其研究者更需要建構(gòu)飽滿的知識(shí)體系，來應(yīng)對(duì)攝影之“變”。

公 益 講 座

特 邀 嘉 賓許瀚文

中央美術(shù)學(xué)院攝影專業(yè)碩士，現(xiàn)工作、生活于北京。

講 座 書 目

作者：[ 英 ] 格里·巴杰

譯者：陽麗君 翟希 胡淵

開本：32 開

版次：2020 年 10 月第 1 版

出版：中國攝影出版社

定價(jià)：89.00 元

在這本攝影研究文集中，格里·巴杰以其敏銳的洞察力，以及深入淺出的學(xué)術(shù)技巧和智慧，闡述了數(shù)十位攝影家及其作品的意義，例如尤金·阿杰、多蘿西婭·蘭格、馬丁·帕爾、拉克·德拉海爾、蘇珊·利佩爾、保羅·格雷厄姆等。

本書討論的主題范圍十分廣泛，包括有關(guān)攝影集的話題，格里·巴杰堅(jiān)信"攝影奏響了最嘹亮，同時(shí)也是最復(fù)雜的旋律"，以及Photoshop 圖像處理軟件對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的影響。在本書中的"插曲"部分，有關(guān)"道路"影像的大量評(píng)論為格里·巴杰極具啟發(fā)性的思考提供了最佳的注解。

原標(biāo)題：《如何用書構(gòu)建攝影體系？》

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