澎湃新聞記者 朱喆

2020年已進入倒計時，在被新冠疫情肆虐的日子里，人們提心吊膽，惶惶不安。脆弱，也成了人們的情感關(guān)鍵詞。如何尋求治愈，人們總在尋找適合自己的路徑。

坐落于寶山區(qū)的上海玻璃博物館就給文藝愛好者提供了選擇，創(chuàng)造一次全新的觀賞體驗，用藝術(shù)治愈人們的“玻璃心”。

偌大的玻璃博物館門口張貼了巨幅海報，標(biāo)題“重置”之下寫有“‘退火’五周年特別展”，藍白色組成的畫面足夠奪人眼球。

《重置》海報    本文圖片除標(biāo)注外均為 上海玻璃博物館 圖

這兩個詞可能讓第一次來博物館的人有些摸不著頭腦。

“退火”是玻璃工藝加工中使玻璃最終成型的關(guān)鍵，也是玻璃藝術(shù)創(chuàng)作中必不可少的一環(huán)，退火期間，玻璃作品充滿了不可預(yù)知的宿命。

這份不確定性和無限可能性，啟發(fā)了玻璃博物館團隊。2015年開始，館方以“退火”為主題，每年邀請不同的當(dāng)代藝術(shù)家發(fā)揮各自創(chuàng)想，利用玻璃的強大可塑性進行探索和創(chuàng)作，繼而舉辦展覽。至今，張鼎、廖斐、楊心廣、畢蓉蓉、林天苗、劉建華、孫遜、樸慶根等八位名家先后呈現(xiàn)了各自的演繹。

值此項目五周年之際，館方突破性地將合作藝術(shù)家的作品集體亮相，重新放置在玻璃博物館各個角落。如館長張琳在專訪中所言，“讓這些作品跟這些小的空間去發(fā)生關(guān)系”，也在疫情的大背景下，啟發(fā)“自己如何去面對這種后疫情時代的重置”。

尋找《重置》系列作品的過程就是一次頗有趣的博物館探索之旅。

分散在室外空間的一個個藍色集裝箱是最明顯的線索，每一個都讓人眼前一亮。

劉建華 呼吸的風(fēng)景 

玻璃博物館廣場上的第一個盒子便“內(nèi)有乾坤”。劉建華巧妙地利用集裝箱空間，將封閉的一側(cè)打開，嵌入了用玻璃和水泥創(chuàng)作的《呼吸的風(fēng)景》。

這件取材于古典油畫外框常見的裝飾雕花，留空的窗口“框”住了戶外流動的風(fēng)景。

透過《呼吸的風(fēng)景》，看見《碑》

透過它，觀眾還能看到劉建華的另一件作品《碑》，令人醒目的“紅色”是藝術(shù)家和玻璃博物館反復(fù)討論，多次試樣后的結(jié)果，“碑”上的紋理也是制作過程的留痕，它們反映了玻璃工藝技術(shù)和藝術(shù)創(chuàng)作碰撞出的驚喜和真實。

中央步行道上的盒子里展示著廖斐創(chuàng)作的玻璃裝置作品《連續(xù)的平面1m3》，它展現(xiàn)了某個時刻一滴水在水平面上產(chǎn)生的漣漪，作品具象且極具沖擊力。

廖斐《連續(xù)的平面1m3》

在此次展覽開幕式上，廖斐分享了當(dāng)時完成幾百塊玻璃拼接后的興奮心情，再次感嘆那是一次“不可思議”的創(chuàng)作。

廖斐《連續(xù)的平面1m3》展現(xiàn)了某個時刻一滴水在水平面上產(chǎn)生的漣漪

館區(qū)后側(cè)的廣場上，藝術(shù)家張鼎和畢蓉蓉分別創(chuàng)作的《黑色物質(zhì)》和《反復(fù)紋樣的彩色片》在落葉的映襯下顯得分外迷人。兩件作品顏色一深一淺，但都極富洞見地呈現(xiàn)出藝術(shù)家對玻璃以及空間的領(lǐng)悟。

張鼎《黑色物質(zhì)》實習(xí)生高夢宇圖

畢蓉蓉《反復(fù)紋樣的彩色片》實習(xí)生高夢宇 圖

由于兩件作品的位置與兒童玻璃博物館相鄰，參觀者在欣賞的同時，可以瞥見不少小觀眾的身影。兒童博物館是中國唯一一座針對兒童，強調(diào)可觸摸與互動探索的專業(yè)場館，孩子們可以在諸多單元里進行闖關(guān)探險，學(xué)習(xí)玻璃知識等活動。

兒童玻璃博物館 實習(xí)生高夢宇 圖

禮堂廣場草坪一側(cè)的藍盒子里是藝術(shù)家楊心廣創(chuàng)作的《人體大腸》，他以古代文人“斷腸”這一文化意象觸動了觀者之心。市民張先生駐足欣賞時告訴記者，“疫情之下，人們對‘肝腸寸斷’有了更深刻的感知，這件作品在當(dāng)下有了很豐富的意義，值得細細品味”。

楊心廣《人體大腸》

《重置》不僅在室外空間做出了文章，室內(nèi)展部分其實也大有看頭。

在H18（當(dāng)代藝術(shù)展廳）里，人們可以一次性看到孫遜和樸慶根圍繞“退火”的演繹。

孫遜在回顧創(chuàng)作心路時表示，參與“退火”項目也是他藝術(shù)創(chuàng)作生涯中第一次做裝置。他的《塞上》系列以唐代詩人王維《使至塞上》為靈感，以運動機械結(jié)合繪畫，以玻璃材質(zhì)作為情緒主線，還有多立體作品呈現(xiàn)了玻璃和空間的對話。

孫遜《塞歸》

孫遜《直長》

樸慶根則是“退火”項目中合作的首個國外藝術(shù)家，他用大量動態(tài)、抽象的玻璃機械裝置《地面行走》和影像《我是我的鏡子》描繪了人性和心理潛意識，作品耐人尋味。

樸慶根《地面行走》

林田苗的《暖流》藏在玻璃博物館主館入口大廳，藝術(shù)家從科學(xué)和藥學(xué)領(lǐng)域中汲取美學(xué)元素，巨大的圓環(huán)以順時針旋轉(zhuǎn)，環(huán)上盛放著粉色熒光液體的玻璃器皿則緩緩地按逆時針旋轉(zhuǎn)。

林田苗《暖流》

“這種機械運動暗合了藝術(shù)家所說的集體架構(gòu)與個體身份結(jié)構(gòu)之間的分裂，以及與它們試圖湮滅的生命活力之間的對抗”，墻上的展品解說語為觀眾細解了作品的深意。

如果“打卡集齊”《重置》系列作品給了人們太多心靈震撼的話，那么主館中的“從日常生活到科技前沿”則提供了玩樂的驚喜。各式玻璃知識結(jié)合在各式場景中，拉開“烤箱”，打開暗門……在游戲互動中和玻璃世界來一次親密接觸。

玻璃博物館主館 內(nèi)景 實習(xí)生高夢宇 圖

互動體驗增添歡樂 澎湃新聞記者 朱喆 圖

據(jù)悉，《重置》作為上海玻璃博物館常設(shè)展，展期將持續(xù)至2021年10月31日，免費對外開放。

（實習(xí)生高夢宇對本文亦有貢獻）